藝術(shù)總監(jiān):原弓
策展人:俞可
策展助理:寧佳 吳蔚
主辦單位:原弓藝術(shù)機(jī)構(gòu)
參展藝術(shù)家:加拿大:Millie Chen 陳敏彥,Warren Quigley 沃倫·奎格雷,Benny Nerdfsky Ramsay 本尼·雷莫若夫斯基·拉姆齊,Lisa Steel & Kim tomczak 里薩·斯蒂爾 & 金·托姆克扎克,Jin-me Yoon 尹金明;美國(guó):Althea Thauberger 埃爾西亞·薩博格,Chris Barr 克里斯·巴,Paul Vanouse 鮑·萬(wàn)勞斯;中國(guó):李一凡,黃小鵬
展覽時(shí)間:2008年1月18日——2008年2月2日
開(kāi)幕酒會(huì):2008年1月18日下午四點(diǎn)
展覽地點(diǎn):原弓藝術(shù)機(jī)構(gòu)——Artra Space
主題闡釋:
“混響”,究其本義是一種物理現(xiàn)象——它原指聲波在空間中傳播時(shí),遇到障礙物時(shí)產(chǎn)生反射、吸收,這就使聲源停止后,聲波還將繼續(xù)一段時(shí)間才會(huì)消失。原聲與回聲的滌蕩交疊,就是所謂的“混響”。
但是,將“混響”作為此次展覽的主題,不僅僅是因?yàn)椤坝跋瘛彼囆g(shù)展播過(guò)程中,聲響效果必然要產(chǎn)生的、簡(jiǎn)單的物理現(xiàn)象,更在于它是當(dāng)代影像藝術(shù)的一種存在狀態(tài)——一方面,影像藝術(shù)基于新的媒介和技術(shù)手段,帶給我們?nèi)碌某尸F(xiàn)和觀看方式,但同時(shí)它在藝術(shù)觀念和創(chuàng)作形式上,并沒(méi)有完全割裂與行為、表演或裝置藝術(shù)之間的密切聯(lián)系。所以,這是一種藝術(shù)形式上的“混響”,它本身就包含著藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中的延承和變革;另一方面,本次展覽選擇了來(lái)自不同國(guó)家和地區(qū)的藝術(shù)家參展,他們不同的文化背景、宗教信仰、知識(shí)準(zhǔn)備以及藝術(shù)精神,在并置的過(guò)程中,也勢(shì)必反映出當(dāng)代藝術(shù)國(guó)際化與本土化之間的交疊和沖撞。
因此,現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境中的當(dāng)代影像藝術(shù),就像不斷經(jīng)歷著發(fā)聲、反射和吸收的混響,我們從中可以看到藝術(shù)自身的內(nèi)部變化,也可以窺見(jiàn)來(lái)自藝術(shù)之外的作用力,它們之間的交互關(guān)系,則共同建構(gòu)了當(dāng)代藝術(shù)的混響狀態(tài)。
這是一次由中國(guó)、加拿大、美國(guó)三方藝術(shù)家共同參與完成的影像藝術(shù)展。盡管,影像藝術(shù)在今天已經(jīng)不算什么新鮮的噱頭,但在中國(guó),目前為止還沒(méi)有系統(tǒng)的學(xué)術(shù)梳理。因此,“混響”2007 當(dāng)代影像展,從展覽本身來(lái)看,它以最前沿的藝術(shù)形式,反映了當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)的一個(gè)剖面;同時(shí)它集合了這一領(lǐng)域有創(chuàng)造性的藝術(shù)家,他們不同的地緣文化背景賦予了展覽國(guó)際性的視角。所以,這樣一個(gè)帶有實(shí)驗(yàn)性和多元樣式的展覽,無(wú)論是對(duì)于藝術(shù)家還是策展人而言,都會(huì)是一次挑戰(zhàn)性的嘗試。同時(shí)對(duì)于主辦單位而言,也有益于學(xué)術(shù)形象的提升,凸顯了原弓藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)藝術(shù)多元形式的吸納能力,使得本次展覽有可能成為一個(gè)超越藝術(shù)界限的交互空間。
通過(guò)此次展覽,我們可以整合來(lái)自太平洋東西兩端的中國(guó)、美國(guó)、加拿大的藝術(shù)家,同時(shí)呈現(xiàn)影像藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)中的創(chuàng)作生態(tài)。“混響”2007 當(dāng)代影像展的參展藝術(shù)家,大都是這一領(lǐng)域在不同國(guó)家和地區(qū)的實(shí)踐者和先鋒者,通過(guò)他們彼此之間作品的互動(dòng),可以反映當(dāng)代藝術(shù)在全球化的語(yǔ)境中,正在嬗變的本土文化、地域生存和中國(guó)經(jīng)驗(yàn)等重要的藝術(shù)問(wèn)題。
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