展覽時(shí)間: 2008/01/19 00:00--2008/03/30 00:00 所在地區(qū): 北京 展覽機(jī)構(gòu): 北京常青畫(huà)廊 藝術(shù)家: 米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托
北京常青畫(huà)廊將榮幸地舉辦意大利當(dāng)代藝術(shù)大師米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托的首次個(gè)人展覽。
米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托在參加過(guò)畫(huà)廊2005年和2007年分別舉辦的“慢慢”和“一種色彩”藝術(shù)群展后,2008年畫(huà)廊將展示一組其始于六十年代初的藝術(shù)活動(dòng)發(fā)展過(guò)程的全新藝術(shù)作品。此次個(gè)展充滿了重要的創(chuàng)新元素,通過(guò)展示米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托的藝術(shù)歷程從而全方位地介紹其美學(xué)概念。
大師一貫的表現(xiàn)手法在此次展覽中清晰可見(jiàn),并且與其最新作品風(fēng)格緊密相連:“蘋(píng)果,作者2007年推出的“合諧”的蘋(píng)果(羊絨-“合諧”的蘋(píng)果,2007)。蘋(píng)果變?yōu)榈谌恋閳@的象征,即“第一和第二伊甸園的有機(jī)結(jié)合。第一個(gè)是蘋(píng)果被吃之前的伊甸園,是受自然智慧福佑的人間樂(lè)園;第二個(gè)則是人造伊甸園,是在人類智慧的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的,這一過(guò)程十分漫長(zhǎng),在近兩個(gè)世紀(jì)內(nèi)越來(lái)越龐大,越來(lái)越獨(dú)斷的空間。[…]這兩個(gè)世界相互碰撞,悲劇即將來(lái)臨,現(xiàn)在這一危險(xiǎn)正被預(yù)見(jiàn)。為了避免這一大災(zāi)難的繼續(xù)發(fā)展,人們應(yīng)該構(gòu)思出一個(gè)全球計(jì)劃,這就是第三伊甸園。[…]這里的公開(kāi)闡述并沒(méi)有宗教目的,而是給人一種信息,無(wú)論藝術(shù)、宗教還是政治、經(jīng)濟(jì)和科學(xué),它們都只有這一個(gè)共同目標(biāo)就是讓人產(chǎn)生并且增強(qiáng)社會(huì)責(zé)任演變的意識(shí),”(米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托)。組成蘋(píng)果圖形的那些單個(gè)部分提示人們,每一個(gè)元素都已被包含在其反映的真實(shí)的無(wú)限世界中,皮斯特萊托認(rèn)為“部分”的概念在這里又一次假定了其重要性。
一個(gè)沒(méi)有直線條輪廓的蘋(píng)果作品把人們引向占據(jù)主要展廳的,瓦楞紙板的迷宮中心(“貧窮”的材料這一短語(yǔ)涉及到那場(chǎng)六十年代由吉爾馬諾·切蘭特 命名的“貧窮藝術(shù)”的文藝運(yùn)動(dòng),皮斯特萊托是主要代表之一)聳立著一尊巨大的立方體,這個(gè)五米高立方體的入口只能通過(guò)迷宮形的通道到達(dá),古典神話的造型就在皮斯特萊托迷宮(1969–2001)這一作品中所體現(xiàn)了。
中間內(nèi)部完全是鏡子結(jié)構(gòu)的作品無(wú)限立方體, 它屬于被取物(1965–1966)中的系列作品:由六塊翻轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)的鏡子組成的簡(jiǎn)單立方體。它營(yíng)造出的氛圍使觀眾第一次感受到不可抗拒的被排斥的感覺(jué),即無(wú)限立方體這件作品的空間保持了一種純想像的空間。
其余的展覽是對(duì)歷史作品的不斷回顧。暗喻有時(shí)是十分明顯的,比如帶有鏡子底部的紙板井中(參照井 1965-1966)或者在五個(gè)籠-鏡中(籠鏡,1973–1992)。 有時(shí)只是一種暗示,比如在名為“白黑的透視”的作品系列則反之亦然,或者是在失去了一小塊的大鏡子的作品中(如1976年的打碎的鏡子),藝術(shù)家在上面用諷刺和戲弄的態(tài)度簽署名字。
確切地講,這些連續(xù)不斷的彼此回應(yīng)的鏡畫(huà)作品中把米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托的藝術(shù)創(chuàng)作放在了一個(gè)囊括過(guò)去、現(xiàn)在和將來(lái)的時(shí)間范圍里。
米開(kāi)朗基羅·皮斯特萊托1933年生于比埃拉。
他十四歲開(kāi)始在父親的畫(huà)室做學(xué)徒,父親是一位畫(huà)家和修復(fù)師;之后他在阿爾曼道·泰斯塔開(kāi)辦的廣告設(shè)計(jì)學(xué)院學(xué)習(xí)。
1960年他在都靈舉辦第一次個(gè)人畫(huà)展。在1961年和1962年間首創(chuàng)了他的鏡面畫(huà),作品開(kāi)創(chuàng)了一種新的“反光”透視方法,它包括對(duì)觀者的直接顯現(xiàn)及對(duì)現(xiàn)場(chǎng)真實(shí)場(chǎng)景的反映。1963年他參加在巴黎桑娜本畫(huà)廊舉行的“波普設(shè)計(jì)展”展覽,從那時(shí)起他多次舉辦重要的國(guó)際展覽,致力于新現(xiàn)實(shí)主義及波普藝術(shù)的發(fā)展。
1964年,在都靈斯佩羅內(nèi)畫(huà)廊舉辦的模塑料展覽,從理論上給予了概念藝術(shù)明確的定義。
在1965年和1966年兩年時(shí)間里,他創(chuàng)作了以被取物命名的一系列作品。這些作品標(biāo)志著貧窮藝術(shù)的開(kāi)端。這一運(yùn)動(dòng)由評(píng)論家徹蘭特發(fā)起,成為世界所公認(rèn)的二十世紀(jì)最重要的藝術(shù)流派。
1967年他創(chuàng)建了“動(dòng)物園”小組,他們把視覺(jué)藝術(shù)與喜劇、音樂(lè)、舞蹈等互相結(jié)合,并在歐洲各地上演。
1968年,在威尼斯雙年展發(fā)表創(chuàng)意合作宣言;同年,在圣保羅雙年展獲獎(jiǎng)。
70年代,他重新選擇鏡子為主題的作品來(lái)深入發(fā)展,如鏡子的乘除法及藝術(shù)吸收宗教。此外,他在1973年9月和1976年10月長(zhǎng)時(shí)間展覽作品,明為“房間”的作品超過(guò)了一年時(shí)間,分為12個(gè)展示部分,每部分展示一個(gè)月。這是首次時(shí)間長(zhǎng)達(dá)一年的系列作品展覽,一起稱為“時(shí)間的大陸”。部分內(nèi)容:1989年1月到12月“白色的一年”和1992年卡塞爾文獻(xiàn)展“幸福的龜”。
1994年,他在摩納哥馬斯塔劇院和迪皮斯托亞市宮殿發(fā)表了“藝術(shù)計(jì)劃”宣言,以通過(guò)對(duì)倫理美學(xué)的研究,為了“社會(huì)責(zé)任的演變”把藝術(shù)放在研究的中心。
1991年至2000年,他在維也納中央美術(shù)學(xué)院擔(dān)任教授,同時(shí)在比埃拉建立了多元化的“藝術(shù)城市-皮斯特萊托基金會(huì)”。
2002年,他獲得由共和國(guó)總統(tǒng)頒發(fā)的藝術(shù)和文化貢獻(xiàn)證書(shū)。
2003年,他在第五十屆威尼斯雙年展上被授予金獅生涯獎(jiǎng)。
2004年3月,獲得都靈大學(xué)頒發(fā)的榮譽(yù)政治學(xué)學(xué)士學(xué)位。
2007年5月,在耶路撒冷獲得沃爾夫獎(jiǎng)的科學(xué)和藝術(shù)獎(jiǎng)。
主要的個(gè)展:
1966年明尼阿波利斯沃克藝術(shù)中心;1967年布魯塞爾美術(shù)館;1969年鹿特丹伯依曼斯-范·波尼肯博物館;1973年漢諾威克斯特納展覽中心;1974年達(dá)姆施塔特的瑪?shù)俚呛珊ナ辛⒚佬g(shù)館;1976年的威尼斯格拉西宮;1978年柏林國(guó)家展覽中心;1979年休斯頓的賴斯德梅尼博物館;1983年馬德里克里斯蒂安博物館;1984年佛羅倫薩美麗視野博物館;1988年紐約p.s.1博物館和巴登的藝術(shù)品市藝術(shù)廳;1989年維也納市伯爾尼和分裂國(guó)家藝術(shù)廳;1990年羅馬的國(guó)家現(xiàn)代藝術(shù)部分展覽館;1991年奧斯陸散帝特美術(shù)館 ;1993 漢堡待西托美術(shù)館;1994年漢城國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)博物館;1995年維也納世紀(jì)之家博物館 ;1996年慕尼黑倫巴赫故居;1997年普拉托的路易基.佩奇博物館 ;1999年牛津MMAO;亨利摩爾基金會(huì);哈利法克斯和塔可西斯帕拉伊斯畫(huà)廊,茵斯布魯克;2000年都靈自由亞齊運(yùn)動(dòng)會(huì);巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館;巴塞羅那和布利城市碉堡;2001年波黑當(dāng)代藝術(shù)博物館;薩拉熱窩當(dāng)代藝術(shù)博物館和布達(dá)佩斯路德維希博物館;2003年安特衛(wèi)普MUHKA當(dāng)代藝術(shù)博物館(“皮斯特萊托和藝術(shù)城市”);2005年莫登納國(guó)立美術(shù)館 ;2007尼斯當(dāng)代藝術(shù)館。
米開(kāi)朗基羅.皮斯特萊托參加了1966年、1968年、1976年、1978年、1984年、1986年、1993年、1995年、2003年和2005年的威尼斯雙年展。他還參加了1968年、1982年、1992年和 1997年的卡塞爾文獻(xiàn)展。
他的作品主要收藏在比較大的現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)博物館里,包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、巴黎的波布博物館、羅馬的國(guó)家現(xiàn)代藝術(shù)部分展覽館、漢城的當(dāng)代藝術(shù)博物館、東京當(dāng)代藝術(shù)博物館、馬德里索非亞女王美術(shù)館,巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館、以及華盛頓的史密森學(xué)院和赫什霍恩博物館 。
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