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除此之外，由于工藝美術展覽很少走進高規(guī)格的美術館，所以，對于此次藝術大展能夠走進中國美術館，無論是從工藝美術地位的提高還是對于中國美術館自身的工藝美術研究工作都將有著重要的歷史和現(xiàn)實意義。通過此次展覽走進中國美術館，在未來的日子里，工藝美術展還可能走進更多的、不同層次的藝術展覽館進行展覽，將更大層面上促進工藝美術品的新的繁榮與發(fā)展，同時隨著逐步對工藝美術的重視，系統(tǒng)整合新時代工藝美術大師的藝術創(chuàng)作觀念，對于我國傳統(tǒng)工藝美術的“當代化”有著積極而又現(xiàn)實意義。
但是對于主辦方提出的“工藝美術品能走進這座最高的藝術殿堂，將加速工藝品向藝術品轉變，工藝美術藝人、匠人向藝術家轉變的歷史進程”的觀點則筆者不敢茍同。工藝美術品本身是具有藝術價值的，這種藝術價值的體現(xiàn)并非是要通過工藝美術走進美術館才會得到更進一層次的表達。而無論是工藝美術藝人、還是匠人，既然能夠創(chuàng)作出被大眾所認可的工藝美術作品，那么從某種程度上講，在他們身上或多或少已經(jīng)有了藝術家的影子，不然為什么現(xiàn)在有那么多的被認可的“工藝美術大師”的出現(xiàn)？即便不是大師的工藝品創(chuàng)作者，至少他再創(chuàng)作上是繼承大于創(chuàng)新，而既然有繼承，那繼承的講注定不僅僅是簡單的技術。我們在評價工藝美術創(chuàng)作者時，衡量的標準與尺度其實還是照搬了傳統(tǒng)意義上書畫等藝術形式大師的界定，其實是有些以偏概全了。
縱觀歷史上的宮廷美術的發(fā)展，如果從藝術與技術的雙重層面來看，其實單純的靠技術而存在的工藝美術創(chuàng)作者不會在歷史上揚名，而對比當下，既然我們給予工藝美術創(chuàng)作者以大師的稱號，那怎么就不能承認其為藝術家？工藝美術走進美術館只不過是讓更多的人有機會了解到工藝美術，而非是因為大眾的參觀與介入反而創(chuàng)造出另外一種新的藝術，這里并不存在工藝品向藝術品轉變的問題，而是在市場化的條件下無形中促進了工藝美術藝術轉變成藝術商品的進程。而從展覽現(xiàn)場來看，眾多藝術作品中都隱約顯現(xiàn)著當下所流行的藝術品商品化后所呈現(xiàn)出的世俗性，真正有著高品位、高格調的、甚至可以進入博物館收藏的所謂當代工藝美術品是少之又少的。宮廷文化雖然在當今社會不復存在了，但由宮廷文化影響下所遺留下的眾多社會問題，卻還在延續(xù)，于是就導致了諸如用工藝美術品來進行送禮，交易、買賣，人們往往打著工藝美術品的藝術價值來從事商業(yè)性的藝術運作，從這一點上看，對比書畫市場所出現(xiàn)的眾多跟風的行畫，又有何異呢？
而對于此次展覽更深層次的現(xiàn)實意義，就是如主辦方所言的展現(xiàn)當代工藝美術的創(chuàng)新性，這一點其實也是頗有爭議的。我們?nèi)绾蝸砜匆环N工藝的繼承與發(fā)展問題，也是眾說紛紜，更是沒有固定標準的。筆者在親歷這次展覽后，認為這次展覽雖有其特殊的歷史意義，但是整個展覽參觀下來，真正能吸引觀眾的原因還是因為大家對工藝美術門類相關知識的欠缺，往往是因為某一展品的外觀、形式以及常人所不能達到的技藝，而駐足觀看，但同時能夠吸工藝美術專家或業(yè)內(nèi)人士駐足欣賞的則是寥寥無幾了。我們不能說普通人的欣賞水品不夠而去太高某些品格不高的藝術作品，這樣是對藝術本身的不負責任，而事實上也此次展覽從側面也反映出了這一問題的存在。說的欣慰一些是當代的工藝美術創(chuàng)作者很好的繼承了古代工藝美術傳統(tǒng)，甚至因為時代的發(fā)展，在技術上還遠遠超過了前人，但反過來評價所得出的結論，就是對于真正時代的創(chuàng)新還沒有給人以“眼前一亮”的直觀表現(xiàn)，也無奈在展覽學術研討會上，眾多專家為此提出的擔憂。這就使得這次展覽僅僅停留在了內(nèi)容的豐富與規(guī)模的盛大，而真正從藝術價值層面來看，則遠遠比不上這中直觀的外在繁華。正如看到的那樣，所謂的一些創(chuàng)新作品，其實就是簡單的在技術上的提高，在內(nèi)容題材上的轉換，在形式表達上的簡單挪用而已，于是就有了更為直觀的參觀感受：看了眾多的工藝美術做品，只不過是同一技藝在不同材質上的運用的感覺，像是在復制，甚至有的復制是那樣的機械。
而隨著中國藝術品市場的火爆，越來越多的工藝美術品流入到藝術品市場，這就使得工藝美術的創(chuàng)作越來越屈從于世人的審美，迎合更多商人的眼光，而工藝美術品自身世俗化的過程也進一步顯現(xiàn)了藝術品創(chuàng)新性的整體下滑，因為藝術品一旦冠以商品的角色后，金錢利益的角逐將在所難免的影響到藝術種類的健康發(fā)展，因為人們關注的角度變了，工藝美術作品真正的藝術價值也將大打折扣。
于是便感覺中國當代工藝美術仿佛走向了階段性的桎梏，在對傳統(tǒng)繼承上的依賴，使得新時代的創(chuàng)新性遠比不上書畫一樣放開步伐，而再去理解“當代工藝美術”中的“當代”時，只不過是當代的人在創(chuàng)造者迎合現(xiàn)代人的價值取向、同時當藝術價值又追不上古人的所謂工藝美術作品而已，真正工藝美術的當代性與時代性的表達是不為這些表面的浮華創(chuàng)新所能夠闡釋的。
對于無論是工藝美術創(chuàng)新還是工藝美術的當代性，筆者認為，最應該把握和理解的是如何將現(xiàn)代人的新的審美融入到藝術創(chuàng)作中去，不是在形式上簡單的技術創(chuàng)造，而是將藝術家真正的藝術想法通過工藝美術這一媒介表達出來，在藝術思維的繼承上去探索新的藝術理念，才會開創(chuàng)我國當代工藝美術發(fā)展的全新歷史，從而真正繁榮我國古老而優(yōu)秀的工藝美術文化。
文：梅松松
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