歌劇《宋慶齡》在天橋劇場上演。本報記者 方非攝

本報記者 李紅艷

套用羅西尼歌劇《塞爾維亞的理發(fā)師》里的著名稱謂，男高音歌唱家戴玉強成了“城里的大忙人”。今年以來，他除了要參演眾多的國外歌劇，在《太陽雪》、《永不消逝的電波》、《野火春風斗古城》、《我心飛翔》等一水兒“中國制造”的原創(chuàng)歌劇中，也都看得到他的身影?！把莩鲅s紛至沓來，我真是分身乏術(shù)。”他笑說。

像戴玉強一樣忙碌著的歌唱家，其實還有很多。在一股中國歌劇熱潮的吸引下，不僅一些長年在海外游走的中國音樂人紛紛回歸，就連國外的歌唱家們，也在紛紛爭搶“中國機會”。

井噴：中國歌劇讓老外“眼紅”

即使是普通觀眾，也能夠感受到中國歌劇市場的火熱態(tài)勢。

“歌劇一直曲高和寡，但不知怎么的，今年一下子好像就從冷門變成了熱門，演出多了，媒體的報道也多了，人們談的似乎也多了?！睆氖鹿I(yè)設(shè)計工作的觀眾王先生說，自己以前偶爾會到劇場聽聽古典音樂，但幾乎從來沒看過歌??；可是就在今年，他卻破天荒地接連看了兩部歌劇。

國家大劇院一直是中國歌劇市場的“超級大戶”。今年年內(nèi)，大劇院引進和自制的歌劇演出劇目就有20個之多，共計演出88場。如此龐大的演出和制作體量，讓國內(nèi)外的音樂界人士為之驚嘆?！艾F(xiàn)在有越來越多的觀眾開始意識到應(yīng)該自己掏錢買票了。中國歌劇不斷制造的驚喜及創(chuàng)作演出的繁榮態(tài)勢，讓外國人看了都很眼紅。”戴玉強說。

外國人也許真的“眼紅”了。

去年底，美國《紐約時報》就曾刊發(fā)了一篇題為《西方歌劇在中國進入繁榮時代》的文章。文中稱：“近些年，中國的繁華都市和若干小城市建造起了許多壯觀的歌劇院……政府有著成為全球文化大國的決心，各個音樂學院有著層出不窮的人才，還有急于了解歌劇的年輕觀眾，最終這些優(yōu)勢都將使中國成為一個歌劇大國?！?/p>

原創(chuàng)：重大主題激發(fā)創(chuàng)作使命

在層出不窮的歌劇演出中，本土原創(chuàng)歌劇的發(fā)展勢頭尤其引人注目。據(jù)粗略統(tǒng)計，今年年內(nèi)上演或立項啟動、投入創(chuàng)作的中國原創(chuàng)歌劇，已經(jīng)多達20余部。

“重大歷史事件紀念活動，總會激發(fā)出藝術(shù)家高度的使命感和高漲的創(chuàng)作欲。無論集體意識，無論個體自覺，緊緊把握時代脈搏，緊緊聚焦重大題材，緊緊抓住最佳機遇?！备鑴≡u論家陳志音這樣看待原創(chuàng)歌劇興起的原因。

在她看來，中國共產(chǎn)黨成立90周年和辛亥革命100周年這兩個特殊的紀念契機，無形中為2011年中國原創(chuàng)歌劇的突飛猛進打下了底色。今年誕生的20余部原創(chuàng)歌劇新作中，圍繞這兩大主題的劇目約占一半，其中僅描寫孫中山與宋慶齡生平的作品就有四部，分別是香港的《中山逸仙》、北京的《宋慶齡》、江蘇的《孫中山與宋慶齡》、廣東的《灑向人間都是愛》。

昨晚在天橋劇場上演的《宋慶齡》，由北京大學歌劇研究院創(chuàng)作，此外他們還將推出歌劇《錢學森》?！皩τ谶@些最值得敬仰尊重的偉人，如果歌劇舞臺缺少了他們的形象，那就等于失去了藝術(shù)應(yīng)有的分量。”該院院長金曼說。

機遇：來中國開啟新的前途

中國歌劇市場的新興態(tài)勢，吸引了不少國外歌劇演員前來淘金。

今年8月，從美國歸來的著名歌唱家田浩江發(fā)起了一個名為“I SING BEIJING”的國際青年聲樂家漢語歌唱計劃，邀請國外歌唱家來京培訓(xùn)漢語，并訓(xùn)練中國歌劇的表演。按照安排，參與培訓(xùn)的外國演員要演唱《黃河頌》、《智取威虎山》、《原野》、《夫妻識字》、《我愛你，中國》等中國現(xiàn)代歌劇選段和藝術(shù)歌曲。

出人意料的是，這個培訓(xùn)計劃得到了外國同行的熱烈響應(yīng)。僅在美國紐約、洛杉磯等地，就有大約200名青年聲樂演員參加試演選拔，最終有20名勝出者如愿來到了北京。

為了加盟這個計劃，32歲的美國歌手朱麗葉·彼得勒斯愣是忍痛把兩歲大的孩子留在家里，只身赴京培訓(xùn)。因為在她看來，如果能夠來中國演出，“可能就是在世界的另一邊開啟新的職業(yè)生涯的機遇”。另外一位來自夏威夷的歌手，來到北京后的感觸則是：“在中國，你會驚訝地發(fā)現(xiàn)，這是個極大的機遇——新的歌劇能量就在這里?！?/p>

記者手記

中國歌劇春天在哪里？

歌劇演出井噴了，歌劇創(chuàng)作增多了，歌劇氛圍濃郁了，觀眾肯為歌劇買票了……那么，歌劇在中國的發(fā)展，是否真如國外媒體所言，進入了繁榮時代？

其實，衡量繁榮與否，還有一個不能繞過去的要素，那就是劇作水準。而這恰恰是現(xiàn)階段中國原創(chuàng)歌劇發(fā)展最大的軟肋。縱觀國內(nèi)的原創(chuàng)歌劇新作，雖然數(shù)量不少，但有藝術(shù)質(zhì)量的實在是鳳毛麟角。特別是在藝術(shù)風格的取向上，國內(nèi)的歌劇創(chuàng)作仍處在彷徨階段。著名音樂評論家居其宏就認為，“繁榮”還遠遠談不上，“音樂性、戲劇性完美統(tǒng)一才是好歌劇。在數(shù)量增長的同時，國內(nèi)歌劇一定要注意質(zhì)的提高?！?/p>

就世界影響力來說，中國原創(chuàng)歌劇目前也還處在艱難求索階段。今年4月，由北京國際音樂節(jié)委約美籍華裔作曲家周龍創(chuàng)作的歌劇《白蛇傳》捧回了國際性大獎——第95屆普利策音樂獎。這是華人作曲家首次獲得該獎，被業(yè)界評價為“踏入國際歌劇創(chuàng)作軌道的第一步”。

然而，一個周龍，著實形單影只，一如現(xiàn)階段中國歌劇市場的活躍，也只是悠久歌劇史的一個小逗點。歌劇評論家陳志音說得好：在國際歌劇舞臺，“MADE IN CHINA”是那么落寞寂寥。2011年這20余部原創(chuàng)歌劇，在普通觀眾心里得到認同引發(fā)共鳴的占多大百分比？在首輪演出之后還有機會繼續(xù)復(fù)演的占多大百分比？她心里充盈著太多問號。

所以，僅憑數(shù)量上的繁榮就歡呼喝彩，真的為時過早。倘若未來，這20余部中國原創(chuàng)歌劇有幾部能在世界各大歌劇院演出季常演不衰，那時節(jié)也許才是中國歌劇真正的春天。