邁克爾·波頓

譚盾

明天，為期近一個月的第十五屆北京國際音樂節(jié)將正式拉開帷幕。今年音樂節(jié)以“音樂由你”為主題，將突破專注古典音樂的風格界限，首次大面積地嘗試將多元音樂元素注入演出節(jié)目內(nèi)容中，堪稱15年來最“各色”的一屆音樂盛會。

今年音樂節(jié)演出內(nèi)容的范圍，從以往的古典主義、浪漫主義、20世紀現(xiàn)代主義、當代音樂、世界音樂、民族原創(chuàng)音樂，擴展到更廣泛的音樂領(lǐng)域。10月21日，北京國際音樂節(jié)的老朋友、著名華裔作曲家譚盾將帶來他的一部全新作品—獻給北京國際音樂節(jié)十五周年的《青春》，這也契合了本屆音樂節(jié)追求音樂多樣性的理念。

在10月21日的這場音樂會中，譚盾還將指揮中國愛樂樂團演奏約翰·凱奇的作品。其中，《4分33秒（交響樂隊版）》堪稱“偶然音樂的極端作品”，因為它的樂譜只是一張白紙，整個演出過程中，樂隊不會發(fā)出任何聲音，觀眾聽到的“音樂”，可能只是劇場內(nèi)外并非故意傳到人耳中來的自然噪音……

在15年前國內(nèi)的一場關(guān)于現(xiàn)代音樂的爭論中，譚盾被稱為“中國的約翰·凱奇”。約翰·凱奇是美國實驗音樂作曲家，由于不滿足于現(xiàn)有音樂材料，凱奇從上世紀三十年代末開始對音樂的音色和結(jié)構(gòu)進行了大膽突破。他通過打擊樂創(chuàng)作，嘗試新的音響組合，并做了一系列探索，他的作品被認為是“現(xiàn)代的有些離奇”。

譚盾說：“凱奇是我自上世紀80年代到了美國之后第一個向我介紹《易經(jīng)》的西方人，他的很多理念和創(chuàng)作靈感都來自于東方，特別是他對于聲音的概念，有著‘大音希聲’的認知，他對我的影響很大。”關(guān)于《4分33秒》，譚盾將在演出中加入古琴。此外，他還做了一定的設(shè)計，“樂手們第一樂章躺在地上，第二樂章慢慢坐起來，第三樂章慢慢站起來。”

如此一場另類、先鋒的音樂會，就連音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)余隆都有些心里打鼓，“我不知道會演成什么樣。約翰·凱奇的《4分33秒》總譜是一張白紙，而沒有聲音并不是沒有音樂，這是一種獨特的音樂體驗，我也很期待。”

10月22日，譚盾還將攜手羅大佑、崔健兩位知名音樂人，與音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)余隆一起，在三里屯VILLAGE橙色大廳展開一場跨越時空、風格、流派的全方位音樂對話。屆時，還將有神秘的特邀嘉賓出席，音樂家們也將用“演”說的方式表達他們對音樂文化的非凡見解。

今年音樂節(jié)的“各色”還在于跨界演出，比如，世界著名搖滾歌手邁克爾·波頓將與中國愛樂樂團合作舉辦個人演唱會；他還將作為嘉賓攜手由戴玉強、莫華倫、魏松中國三大男高音為本屆音樂節(jié)畫上句號。在這場音樂會上，他將演唱古典歌劇選曲。“我一直致力于拓展不同風格音樂之間的界線，而在我看來最行之有效的方式，就是選擇那些最具影響力和操作性的歌曲或詠嘆調(diào)，來抓住那些原本只對一種音樂感興趣的聽眾。”邁克爾·波頓說。