首演于1978年的三幕芭蕾舞劇《茶花女》，由芭蕾編導(dǎo)大師約翰·諾伊梅爾根據(jù)法國(guó)作家小仲馬的同名小說(shuō)，為上世紀(jì)最著名芭蕾女明星瑪茜亞·海蒂度身定做。11月3日至4日，作為第十四屆上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)參演項(xiàng)目，該劇將亮相上海大劇院，并分別由德國(guó)斯圖加特芭蕾舞團(tuán)首席舞者姜秀珍（韓籍）、艾麗西亞·阿瑪特里恩扮演茶花女，馬爾金·拉德梅克、詹森·雷利扮演阿爾芒。早在2008年，該團(tuán)便已在第十屆上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)的《經(jīng)典芭蕾之夜》上表演過(guò)劇中的第三幕雙人舞片段。

為芭蕾明星海蒂量身定做

作為全球最古老且最負(fù)盛名的芭蕾舞團(tuán)，斯圖加特芭蕾舞團(tuán)最早的演出記錄，可追溯至1609年。上世紀(jì)60年代，在英國(guó)“戲劇芭蕾”編導(dǎo)大師約翰·克蘭科的執(zhí)導(dǎo)下，該團(tuán)聲譽(yù)日隆，并以其在長(zhǎng)篇敘事芭蕾舞劇以及全新編排優(yōu)秀舞劇方面的深厚造詣而備受贊譽(yù)。

《茶花女》的誕生要追溯至克蘭科去世的1973年。在當(dāng)年克蘭科的葬禮上，舞團(tuán)當(dāng)時(shí)的駐團(tuán)編導(dǎo)諾伊梅爾向克蘭科御用女主角、“靈感女神”海蒂許諾，將為其以及剛剛失去靈魂人物的斯圖加特芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作新作品，以延續(xù)舞團(tuán)藝術(shù)生命。1978年，由海蒂主演的《茶花女》在德國(guó)斯圖加特首演，成為當(dāng)年轟動(dòng)一時(shí)的創(chuàng)新劇目，并成為《茶花女》自改編成舞劇以來(lái)最成功且被搬演最多的版本。

在11月3日的演出中扮演茶花女這一角色的舞者姜秀珍，今年已44歲，茶花女這個(gè)角色她已跳了14年。因與首演者海蒂共事多年，姜秀珍的舞蹈風(fēng)格中不免印刻著海蒂的表演痕跡，可謂最貼近原版本的演繹，“《茶花女》一直是我最喜歡的芭蕾劇目，諾伊梅爾將原書(shū)中的人物情感變化以戲劇性的方式演繹出來(lái)，非常到位，我本人非常欣賞劇中的三段雙人舞段落?！苯阏鋵?duì)記者說(shuō)。

比姜秀珍年輕許多，跳男主角阿爾芒這一角色的馬爾金·拉德梅克跳《茶花女》也跳了6年，他說(shuō)這是他從舞以來(lái)以主演的身份跳的第一部最重要作品，“雖然剛開(kāi)始很緊張，但劇中十分復(fù)雜的雙人舞段落也讓我成長(zhǎng)了許多，姜秀珍也會(huì)以她多年的表演經(jīng)驗(yàn)帶動(dòng)輔助我?！?/p>

作為演出搭檔，兩人頻頻以男女主角的身份獻(xiàn)演于世界各國(guó)，雖然年齡上有不少差距，但在感情交流與融合上，兩人都表示沒(méi)有問(wèn)題。“一上臺(tái)我就會(huì)完全投入角色，并不會(huì)意識(shí)到馬爾金比我小，我們配合得很好也很默契?！苯阏湔f(shuō)。

“戲中戲”敘事堪稱(chēng)經(jīng)典

《茶花女》以男主角阿爾芒出席已故戀人瑪格麗特的遺產(chǎn)拍賣(mài)會(huì)開(kāi)始，用倒敘的手法表現(xiàn)了這一對(duì)情侶纏綿悱惻的愛(ài)戀恩怨。對(duì)人物心理的細(xì)膩刻畫(huà)以及戲劇情節(jié)的巧妙描摹，使《茶花女》成為“戲劇芭蕾”中最經(jīng)典的劇目。

“戲中戲”的運(yùn)用是該劇最顯著的特點(diǎn)，諾伊梅爾反復(fù)以同是“交際花”身份出現(xiàn)于芭蕾舞臺(tái)上的悲情女伶曼儂，來(lái)影射茶花女瑪格麗特的悲慘命運(yùn)。因此，芭蕾舞劇《曼儂》的部分段落便穿插于《茶花女》始終，并參與到劇中男女主人公的愛(ài)情糾葛中，讓人虛實(shí)難辨。比如，瑪格麗特與阿爾芒就以在劇院觀看《曼儂》的方式結(jié)緣；瑪格麗特還常在鏡前，與阿爾芒、德格里厄（《曼儂》男主角）跳三人舞，與曼儂、德格里厄跳三人舞，“戲中戲”的結(jié)構(gòu)一目了然，既表露出瑪格麗特不愿重蹈曼儂悲慘命運(yùn)的期盼，又清晰地折射出她無(wú)法逃脫悲劇命運(yùn)的宿命。

《茶花女》還讓人津津樂(lè)道的，是劇中四段出色雙人舞段落：阿爾芒買(mǎi)票觀看《曼儂》與瑪格麗特跳的雙人舞，表達(dá)出阿爾芒對(duì)瑪格麗特的欽慕之情；阿爾芒與瑪格麗特在鄉(xiāng)下別墅中跳的雙人舞，表現(xiàn)出兩人正在發(fā)酵的熱戀；阿爾芒與瑪格麗特離別前夕跳的雙人舞，充滿生離死別的絕望感；瑪格麗特與阿爾芒的父親跳的雙人舞，則貫穿著瑪格麗特被迫離開(kāi)阿爾芒的無(wú)奈。

使用無(wú)情節(jié)肖邦音樂(lè)

和以往慣用交響樂(lè)和大提琴為芭蕾舞劇做配樂(lè)不同的是，在為《茶花女》設(shè)計(jì)配樂(lè)時(shí)，諾伊梅爾并未采用意大利作曲家威爾第同名歌劇中的音樂(lè)以及法國(guó)作曲家亨利·邵吉特為同名芭蕾舞劇創(chuàng)作的音樂(lè)為配樂(lè)，而是清一色選無(wú)標(biāo)題、無(wú)情節(jié)純器樂(lè)曲——肖邦的鋼琴協(xié)奏曲和獨(dú)奏曲做配樂(lè)，比如，肖邦的《第二鋼琴協(xié)奏曲》全曲、《第一鋼琴協(xié)奏曲》中的《浪漫曲》以及一些鋼琴獨(dú)奏曲便被運(yùn)用于舞劇中，為舞劇主題和人物情感塑造帶來(lái)新看點(diǎn)。

不過(guò)，選用什么做舞劇配樂(lè)，卻是困擾了諾伊梅爾很長(zhǎng)時(shí)間的問(wèn)題。在一次午飯期間偶遇指揮家格哈德·馬克森時(shí)，諾伊梅爾曾對(duì)他進(jìn)行追問(wèn)：“什么音樂(lè)最適合表現(xiàn)《茶花女》？”馬克森回答說(shuō)：“肖邦或柏遼茲，或者兩者一起?！薄靶ぐ睢倍旨ぐl(fā)了諾伊梅爾的創(chuàng)作熱情，因?yàn)樗旧肀銓?duì)肖邦作品非常著迷?！拔宜坪鯊闹锌吹搅诵ぐ畹娜松c茶花女的人生之間那清晰的映照——他們的人生都被致命的疾病所籠罩，他們都過(guò)著一種雙重的生活：同是作為巴黎沙龍的頭面人物，而在最耀眼的同時(shí)，兩人都在掩飾著即將到來(lái)的死亡?！?/p>

值得一提的是，舞劇中頗具特色的舞美設(shè)計(jì)也為該劇增色不少。雖然沒(méi)有繁復(fù)的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，但該劇也設(shè)計(jì)出華麗貴族豪宅與簡(jiǎn)潔凝練純白空間的對(duì)比，以將舞劇中的現(xiàn)實(shí)與虛幻、夢(mèng)境與回憶以具象化且反差極大的“舞臺(tái)化”手法復(fù)現(xiàn)于舞臺(tái)之上。