DSL收藏的虛擬美術(shù)館界面

網(wǎng)上虛擬美術(shù)館/博物館，或者說(shuō)數(shù)字博物館，甚至可以追溯到上個(gè)世紀(jì)末、本世紀(jì)初國(guó)外一些將藝術(shù)作品置于網(wǎng)站上的各類博物館，界面簡(jiǎn)單、基本不使用多媒體技術(shù)是這些先驅(qū)者的共同特點(diǎn)。直至Google重磅推出野心勃勃的Google藝術(shù)計(jì)劃，才將這一悄然發(fā)展了好幾個(gè)年頭的科技撩撥至高潮。

Google的全球品牌效應(yīng)使之得以集結(jié)到來(lái)自歐美的17家主要博物館、美術(shù)館的合作，包括盧浮宮、倫敦泰特、紐約MoMA等等，操作的便利使得全景式空間、極高精度的畫(huà)作細(xì)節(jié)數(shù)位還原于普通用戶的電腦屏幕上。從多媒體技術(shù)角度看，這一基于“室內(nèi)版”的Google“街景”模式在此類網(wǎng)絡(luò)虛擬美術(shù)館的基本形式上相當(dāng)具有代表性，都試圖直觀地引導(dǎo)用戶在電腦上模擬出實(shí)景參觀的體驗(yàn)，利用鼠標(biāo)乃至于更加“游戲化”的鍵盤(pán)來(lái)完成基本的操作。而新加坡的Cybermuseum平臺(tái)則是直接以軟件而非網(wǎng)頁(yè)來(lái)承載虛擬博物館，整體視覺(jué)設(shè)計(jì)與多種在線交互網(wǎng)絡(luò)工具(聊天、音頻、視頻)會(huì)讓青少年電腦用戶有親切感。

目前在國(guó)內(nèi)，開(kāi)發(fā)虛擬數(shù)字平臺(tái)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)已不在少數(shù)，包括中國(guó)美術(shù)館、今日美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等官方或民間美術(shù)館以及一些畫(huà)廊都有虛擬展廳可供線上瀏覽，通常的做法是以實(shí)景拍攝與3D漫步、導(dǎo)覽的結(jié)合，將藝術(shù)機(jī)構(gòu)的實(shí)體展覽搬上網(wǎng)路。為今日美術(shù)館打造虛擬展廳的“數(shù)字美術(shù)館”提出建立具有代表性的“可移動(dòng)的永不落幕的美術(shù)館”，將今日美術(shù)館過(guò)往的一些重要展覽通過(guò)虛擬展示的形式連同作品與空間“打包”留存下來(lái)。虛擬美術(shù)館的空間意義不言而喻;而從時(shí)間角度上看，這也趨向于某種“展覽史”的概念，為當(dāng)前及未來(lái)的研究者、愛(ài)好者提供接近一手的素材，除了與非盈利機(jī)構(gòu)的合作，文獻(xiàn)性這一點(diǎn)上也可見(jiàn)其公益性。

“虛擬策展”是包括數(shù)字美術(shù)館在內(nèi)的國(guó)內(nèi)外虛擬平臺(tái)提出的另一個(gè)方向。3D技術(shù)不僅可以在實(shí)體展覽布展前的空間草稿上派上用場(chǎng)，甚至可以協(xié)助搭建全虛擬的展覽，讓一些由于種種原因無(wú)法落為實(shí)體的展覽有了實(shí)現(xiàn)的平臺(tái)。暫且不談其對(duì)傳統(tǒng)觀展習(xí)慣的沖擊，這種通過(guò)虛擬方式呈現(xiàn)的線上展覽顯然在對(duì)各種成本的節(jié)省以及環(huán)保上具有優(yōu)勢(shì)，與觀眾互動(dòng)的游戲性也拓展了傳統(tǒng)美術(shù)館模式的局限。由瑞澤藝術(shù)傳媒制作的DSL收藏虛擬美術(shù)館便基于“虛擬策展”的理念所建，不依托于現(xiàn)實(shí)中的建筑，而構(gòu)建一個(gè)“即日起便永遠(yuǎn)存在的”虛擬情境。

另一家致力于研發(fā)藝術(shù)機(jī)構(gòu)虛擬空間的“時(shí)間機(jī)器”為中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等藝術(shù)機(jī)構(gòu)與博物館提供了虛擬平臺(tái)，格外地強(qiáng)調(diào)了以二維、三維相結(jié)合的方式考慮到博物館本身作為文物的存在，相比于Google與整體品牌掛鉤的策略，他們的工作重心置于建立數(shù)據(jù)庫(kù)與平臺(tái)，并且重申“并非要替代博物館，而是以此改變博物館結(jié)構(gòu)與人們目前的生活形態(tài)相脫節(jié)的狀況”，也就是說(shuō)，讓更多的人燃起對(duì)博物館的好奇心、再走出家門(mén)去看展覽。

當(dāng)前的虛擬平臺(tái)主要集中于為各大博物館/美術(shù)館提供服務(wù)、虛擬資源整合、技術(shù)研發(fā)等幾個(gè)大方向上。然而這種模式還遠(yuǎn)未系統(tǒng)化、更未成氣候，從呈現(xiàn)的視覺(jué)效果來(lái)看也顯然還有著很長(zhǎng)的路可走。重視技術(shù)研發(fā)的“時(shí)間機(jī)器”提出真實(shí)性(與原件的距離)、準(zhǔn)確性(是否屬實(shí)而無(wú)變形)作為虛擬平臺(tái)的責(zé)任，在發(fā)展上具有相當(dāng)?shù)拇硇浴Ｆ渲械囊淮笃款i，便是虛擬美術(shù)館與傳統(tǒng)美術(shù)館系統(tǒng)的關(guān)系，從目前暫且看來(lái)，多少事與愿違地直接對(duì)美術(shù)館與受眾兩方面形成了沖擊：最終是鼓勵(lì)人們進(jìn)美術(shù)館，還是適得其反、在家中輕點(diǎn)鼠標(biāo)了事?而對(duì)于原本便喜愛(ài)藝術(shù)展覽的觀眾，有多少人會(huì)滿足于虛擬美術(shù)館的有限體驗(yàn)?在3D虛擬漫游技術(shù)與市場(chǎng)達(dá)到相當(dāng)高度前，這些疑問(wèn)都將持續(xù)。然而可以猜想，一如電子書(shū)并未毀滅傳統(tǒng)出版、家庭影院也沒(méi)能扼殺電影院，美術(shù)館與其虛擬平臺(tái)之間或許也能找到一種彼此揚(yáng)長(zhǎng)避短、相輔相成的發(fā)展模式。