在連環(huán)畫式微，作者絕大多數(shù)手上功夫淡化的當(dāng)下，相比之下往昔胡也佛的作品更凸顯出藝術(shù)的精妙。其用筆洗練、線條流利，講究虛實(shí)、雋永深秀的特點(diǎn)，直到今日也讓人直呼“一流”。

朵云軒(1978年又名上海書畫出版社)有位勾描組長(zhǎng)胡丁文先生，他是老畫家，平時(shí)只曉得畫畫，視畫畫為其生命價(jià)值所在。多年后才獲知他的筆名：胡石佛、胡若佛、胡也佛，而且“若”“也”兩字讀音有點(diǎn)特別，不按普通話讀，讀若滬語，分別音“石”“丫”。

他中等身材，結(jié)實(shí)硬朗，圓臉大耳，耳竅有數(shù)根黝黑耳毛，一雙大眼，目光炯炯，很精神。平時(shí)開展業(yè)務(wù)活動(dòng)，他為年輕人執(zhí)筆示范時(shí)，往往右手無名指輕柔地順勢(shì)翹起蘭花指，轉(zhuǎn)眼之間，那清健圓潤(rùn)的墨線已在紙上一一呈現(xiàn)。有時(shí)他還會(huì)作點(diǎn)提示，說除了直線，要多畫圓圈，最好一筆由圓心一圈一圈盤旋而出。有時(shí)還會(huì)關(guān)照說，人物的頭臉多呈蛋圓形，要多勾圓、多勾鵝蛋，這些都是基本功。

胡也佛認(rèn)為，《八十七神仙卷》、《九歌圖》可作白描典范教材，挺有用，先得好好臨摹，體味粉本特點(diǎn)。衣紋要有紋脈，筆勢(shì)要有筆脈，筆到之處才會(huì)灑脫生動(dòng)。他強(qiáng)調(diào)，人物的眼神、鼻子、手勢(shì)最要緊，頭發(fā)也不能忽視，女性的云鬢、發(fā)髻，男子的眉毛、髯須，要畫得細(xì)勻松動(dòng)，一端要生于肌膚，一端欲飄然輕拂，才能顯出美。這些線描圖稿，又多行云流水、火焰升騰之形，圓圈弧形隨處可見，刻好、印好，可以打好基礎(chǔ)，鍛煉才干。

這些經(jīng)驗(yàn)之談，是他多年讀畫、臨摹、創(chuàng)作實(shí)踐所積累起來的真切感悟，令人至今印象深刻。他的這些心得和張大千所說的學(xué)習(xí)理論不謀而合：“要學(xué)畫，首先應(yīng)從勾摹古人名跡入手，由臨摹的功夫中，方能熟悉勾勒線條，進(jìn)而了解規(guī)矩法度?！?[臺(tái)灣]高陽著《梅丘生死摩耶夢(mèng)——張大千傳奇》，中華書局1988年版，第101頁)

我們第一次讀到胡也佛的作品，是在1963年。帶班老師不知從哪兒搞來一部民國三十六年版《美術(shù)年鑒》，十六開本，供大家學(xué)習(xí)。翻著翻著，見有一幅署名“也佛寫”的士女圖(阮璞著《畫學(xué)叢證》書中有文考“士女”訛作“仕女”，自唐以來，文獻(xiàn)多用“士女畫”，今從之)，秀勁清逸，印象很深。那秋荷凋殘，桐葉飄零，一派冰肌玉骨自生涼，滿腔愁緒何時(shí)了的氣象。張大千題字一行，云：“滿襟秋思。丁亥四月張爰題。”丁亥是1947年，胡也佛才四十初度，已獲自許很高的張大千親筆題識(shí)，應(yīng)屬難得。胡也佛弟子呂清華2010年歲末告知筆者，1962年前后胡先生親口對(duì)他講過，張大千第一次見到我所畫的士女圖，驚嘆：“此人畫得真好?！?/p>

胡也佛除了畫人物、山水之外，繼以連環(huán)畫創(chuàng)作馳名天下。1950年他在出版社工作，開始用名胡丁文。初進(jìn)私營(yíng)的燈塔出版社擔(dān)任繪畫，1952年9月1日并入公私合營(yíng)新成立的新美術(shù)出版社，擔(dān)任裝幀。其時(shí)同張令濤合作連環(huán)畫，已神合心契，似天造地設(shè)一對(duì)，人稱“黃金搭檔”。對(duì)此，他很低調(diào)，說張令濤構(gòu)思設(shè)計(jì)鉛筆底稿特快，我僅僅是畫墨稿勾勾線條。他們幾乎每天碰面交換畫稿，抓緊創(chuàng)作，畫得既好又快。

有一段時(shí)間，他白天在單位畫現(xiàn)代題材，以鋼筆畫為主；業(yè)余在家畫古代題材，以毛筆畫為主。兩相比較，他覺得用毛筆勾線，取其筆情墨趣，可以自由抒寫。胡也佛的白描勾線，變來化去，寫形顯神，尺幅雖小，畢竟耐看。