策展人盛葳攜參展藝術(shù)家與到場嘉賓合影

　　2003年，由中國油畫協(xié)會與何香凝美術(shù)館共同主辦的首屆全國美術(shù)學院油畫專業(yè)畢業(yè)生優(yōu)秀作品展開幕，幾乎迎來了第一批剛剛步出校門的八零后青年藝術(shù)家。如同一場輪回，2012年，樂正維出任展覽總監(jiān)、馮博一擔任藝術(shù)總監(jiān)、盛葳為主策展人、汪海、姜前維為策展人的“新視覺2012：彌散的主體——第九屆全國美術(shù)院校油畫專業(yè)應(yīng)屆畢業(yè)生優(yōu)秀作品展”迎來了最后一批八零后畢業(yè)生代表——二十五位來自全國九大美術(shù)學院的優(yōu)秀畢業(yè)生和他們帶來的34組167幅作品。

在一個十年時代即將結(jié)束之際，我們在深圳，在何香凝美術(shù)館，見證了八零后以應(yīng)屆畢業(yè)生身份的謝幕。八零后所處的時代是一個與前代人截然不同的時代，他們被稱為含著蜜糖出生，并被鄙視為“溫室中的花朵”，誠然八零后生活在一個物質(zhì)資源相對豐富的時代，而同時不能忽略的，是精神層面的豐盛與圓滿。八零后大都享受了完整的教育，和相對寬松的文化政策帶來的全方位文明的營養(yǎng)，由此帶來的結(jié)果，便是如本屆展覽主策展人盛葳所言：“無論是內(nèi)向的建構(gòu)唯美世界、片段理想，還是外向地尋求與社會與世界的新關(guān)系。從主體和主體性的角度看，這一代人已經(jīng)與上代人發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)向和位移，也走出了前幾年極端自說自話的極端“自我”囈語”。

本屆展覽以“彌散的主體”為主題，意在表達對當代人存在方式的一種描述，同時亦體現(xiàn)了對作為主體的當代人與客體世界之間關(guān)系的一種把握。在作品選擇中，策展團隊有意弱化了當代青年的核心特征——“自我”的強烈表現(xiàn)，而是尋求從個人自我“主體”出發(fā)，重建與外部世界、他人對話的多重互動。以此為原則，展覽設(shè)立了五個分主題，分別是著重選擇帶有理性思考和觀念化傾向的藝術(shù)家及其創(chuàng)作的“未覺之思”；表達外部殘酷與焦慮的社會現(xiàn)實在青年藝術(shù)家內(nèi)心反向建構(gòu)的“矯飾之夢”；大多以碎片化、片段式的藝術(shù)形式進行象征性的自我表述的“破碎之鏡”；集中了當代青年畫家對隔絕于自我之外的社會現(xiàn)實、虛擬世界的看法與反思的“天真之眼”以及體現(xiàn)出青年藝術(shù)家對超越于時間和空間的心理慰藉的“懷舊之景”。

相對清晰的思路與明確的創(chuàng)作方向似乎是本屆展覽的鮮明特征，雖然很多人還沒有完整解決為何創(chuàng)作的初始問題，但是通過近年來青年藝術(shù)博覽會的興起，青年藝術(shù)家正在獲得更多的展覽機會，并得以在展覽中鍛煉自己、成熟自我，對于作品，他們已經(jīng)變得越來越有話說。