新華08：1981年，戴士和從中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)。因為成績優(yōu)異，留校當(dāng)了一名老師，又一次從學(xué)生的課桌前走上了教師的講臺，先后任教壁畫系,民間美術(shù)系,設(shè)計系,油畫系。再次走上教師講臺的戴士和堅持實踐觀的藝術(shù)教育理念，總是在課堂上和學(xué)生們一起畫畫。
戴士和：我們那時候教書都是跟同學(xué)一塊畫的，我當(dāng)了這么多年老師，幾乎一直都是跟同學(xué)一塊畫的。現(xiàn)在就是，基本上變了。現(xiàn)在很難在課堂上看到老師在畫畫
新華08：戴士和以其爽朗直接的性格、循循善誘的教學(xué)方式在學(xué)校里受到了學(xué)生的廣泛喜愛，同時獨特鮮明的藝術(shù)風(fēng)格也使得他引起了美術(shù)界的關(guān)注。但使他名揚全國的，卻不是畫，而是一本書。
1986年，新潮美術(shù)正處在最激進、亢奮的年代。這一年，一本名為《畫布上的創(chuàng)造》的書震動了中國畫界。《畫布上的創(chuàng)造》是一本探討現(xiàn)代繪畫的書，從“抽象”開始，在“自我”與“對象”之間展開雙向的質(zhì)疑，引導(dǎo)讀者對現(xiàn)代派繪畫發(fā)展的脈絡(luò)以及諸般形式語言的認識逐漸深入。這本書出版后，令美術(shù)界對戴士和刮目相看，美術(shù)理論家們從這本書里看到一個博學(xué)審思的畫家在理論上的獨特建樹，而很多身在藝術(shù)之外的青年通過這本書走近了藝術(shù)。它的影響從1980年代中期一直延續(xù)到現(xiàn)在。
戴士和：面臨一個什么情況，就是我們的文化國門一下子打開了，進來的都是特別多，當(dāng)時最洪水猛獸的就是抽象畫，抽象的還叫畫啊，這個在當(dāng)時引起思想上很多很多混亂。
一天到晚跟所有身邊的朋友們討論這些事兒，討論這些事兒的過程當(dāng)中發(fā)現(xiàn)有一些想法很值得跟自己的同齡人們交流。
新華08：盡管戴士和以《畫布上的創(chuàng)造》蜚聲全國，卻遭到了一些美術(shù)界人士的質(zhì)疑。
在1980年代中期，年輕藝術(shù)家曾彌漫著一種“拒絕理論”的風(fēng)氣，風(fēng)中的藝術(shù)家們認為“藝術(shù)是無法用文字語言闡釋的”、“解釋清楚了就意味著淺薄”，更有很多人認為“越是看不懂的畫就越發(fā)深刻”。在一片輕文重“術(shù)”的畫家生態(tài)里，戴士和無疑是一個特例。
戴士和：有些畫畫人忌諱，說畫畫人不沾這個，
他們覺得畫畫的人應(yīng)該很專注，畫畫就是畫畫，就像畫寫實的人為什么要弄點抽象呢，匪夷所思。
新華08：就像當(dāng)初在文革中堅持畫畫一樣，戴士和并沒有在意旁人的眼光。他想寫書時，便寫書了，絲毫不在意當(dāng)時輕文重“術(shù)”的畫家生態(tài)。他想畫畫，便畫了，不拘于任何規(guī)則法度，硬是用油畫筆畫出了中國畫的意境。
戴士和的油畫作品有別于傳統(tǒng)的油畫寫生而類似于國畫寫意。面對自然物象時，重“寫”的感懷與逸興，刻劃和塑造物象“生”的情狀與生機。他的著名作品之一，便是這幅蘇州園林題材的油畫。
戴士和：蘇州有很多著名的園林，這是其中的一個叫獅子林，里面各種各樣的怪石，但是怪石我都沒畫，就是點，那個點就是怪石的眼，我體現(xiàn)的不是怪石，是怪石給我的一種感覺，他們很安靜，又很靈動的那么一些黑的點。這種不入油畫的這種對象，我覺得我應(yīng)該畫出來既是非常正宗的油畫，又是非常端正我們中國園林的情趣。
新華08：不附庸主流，不為自己貼標簽的戴士和用真誠的心去感受世界，去畫畫，使得他的作品在平實當(dāng)中有著打動人心的深刻力量，也使得他被公認為當(dāng)代美術(shù)界的領(lǐng)軍人物
中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱：戴士和先生所思考和追求的是想在寫意性油畫方面走出一條路來，這跟西方的表現(xiàn)性的油畫，并不一樣，很隨意、很瀟灑、很詩意、很自由，但同時又不過于張揚，在這個當(dāng)中有一種心態(tài)的平衡.
中國美術(shù)館館長范迪安：從20世紀開始，油畫在中國落地生發(fā)，幾代藝術(shù)家努力的主要方向，都在于用中國本土的思想傳統(tǒng)和美學(xué)觀念馭制油畫技巧，使油畫成為表達中國思想觀念與藝術(shù)理想的語言。沿著這樣一種方向，戴士和先生在油畫領(lǐng)域走出了屬于自己的道路。
新華08：經(jīng)過了十幾年的繪畫生涯，2011年1月8日， 集大成之作的“趣在法外—戴士和油畫作品展” 在位于海淀區(qū)的馬奈草地國際俱樂部開幕，吸引了一大批繪畫界、藝術(shù)界的名人前來觀展。我們有幸在這里近距離地了解了這位畫家生活中的一面。
戴士和“趣在法外”個人作品就在馬奈藝術(shù)中心展出。這次展覽共展出85件作品，均為精心之選，其中《金山嶺》《金融街》兩幅大畫高2米，寬7米，為戴士和先生的扛鼎之作。
新華08：在采訪當(dāng)中，我能感覺到戴教授盡管已年過六旬，卻一付十足的“玩性”模樣，內(nèi)心始終保持著天真浪漫的孩童求趣知心，也從不假模假樣掩飾或怵于自己真性情的表露。
戴士和：我看別人的畫總是知道他對什么有興趣，他遇到什么事情，他高興不高興，畫面上都是畫的他遇到的人，我喜歡的畫都是這種畫，這種畫不是他做出來給別人看，等于他自己一生的記錄，沒有不能畫的。齊白石什么都畫，他們家的老鼠，蟑螂、土鱉，你見過嗎，他畫的可好了，精致極了，大土鱉在哪呢，在他們家桌子上，桌子上有小盤，小盤里切著一牙咸鴨蛋，土鱉過來了。
新華08：中國有句古話，叫“字如其人”，繪畫作品又何嘗不是一樣。每幅作品，不僅是自然的面紗的揭露，也是畫家的心扉的敞開。通過戴士和的作品，我們一方面走進了生動的自然，另一方面遭遇到灑脫的心靈。