——記為藝術(shù)而真誠(chéng)的著名藝術(shù)家郭曉光

熟悉的人都說(shuō)，郭曉光是位熱情、誠(chéng)摯、富于激情又心向自由的藝術(shù)家。法國(guó)著名當(dāng)代畫(huà)家Marcos Mateos曾稱(chēng)贊他為“新的世界級(jí)表現(xiàn)主義大師”，我原以為，這是藝術(shù)家內(nèi)心里的惺惺相惜，可是，回頭認(rèn)真看看郭曉光這些年的藝術(shù)創(chuàng)作后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，Marcos Mateos所言不虛。他質(zhì)樸、坦誠(chéng)、富有才華而又行事低調(diào)。有這樣可貴的人品做基礎(chǔ)，對(duì)于他色彩絢爛、神采飛揚(yáng)又富于自由與浪漫抒懷情調(diào)的油畫(huà)創(chuàng)作獲得如此矚目的藝術(shù)成就，于情于理，都讓人折服。為了更好地了解他的藝術(shù)作品與學(xué)術(shù)思想，我們首先說(shuō)說(shuō)他與“寫(xiě)生”。

一、“寫(xiě)生”與“寫(xiě)意”

寫(xiě)生，被郭曉光稱(chēng)之為“在現(xiàn)場(chǎng)”。作為“師法自然”的重要手段，寫(xiě)生能夠直接面對(duì)自然景物，在瞬息變幻的光影情境中，描繪出生動(dòng)、逼真的藝術(shù)形象。寫(xiě)生，在繪畫(huà)創(chuàng)作中具有不可替代的重要作用。我國(guó)著名的藝術(shù)大師吳冠中先生認(rèn)為，寫(xiě)生可以發(fā)現(xiàn)自然景物的意境、情趣之美，可以抒寫(xiě)時(shí)空間的大美、至美境界。

寫(xiě)生，是藝術(shù)家內(nèi)心情感釋放的一種方式，更是藝術(shù)家對(duì)人生、對(duì)生活的一種體悟。在大自然中汲取創(chuàng)造的靈感，在與大自然的對(duì)話(huà)中聆聽(tīng)大自然的心聲，感知生命個(gè)體的獨(dú)特特征，將感知經(jīng)驗(yàn)上升、變幻為藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而在揮灑激情的瞬間，將自然景物所表現(xiàn)出來(lái)的意境與藝術(shù)家的主觀情境合二為一，達(dá)到天人合一的至臻境界，品味象外之象，境外之境，令人感受到“可意會(huì)而不可言傳”的妙趣。

郭曉光與寫(xiě)生結(jié)緣是在1998年，在中央美術(shù)學(xué)院研修班期間，其寫(xiě)生作品被選登在中央美院的院報(bào)上，初涉寫(xiě)生的郭曉光，精神備受鼓舞。也是從這時(shí)起，風(fēng)景寫(xiě)生逐漸走入了他的創(chuàng)作視野。在接續(xù)的寫(xiě)生創(chuàng)作中，他感受到了藝術(shù)家在大自然中愉悅、率性而為地盡情揮灑的樂(lè)趣，并深深地沉醉其中，我們甚至可以用“沉迷”來(lái)形容他對(duì)寫(xiě)生的執(zhí)著追求。

時(shí)光在油彩中悄悄地流逝。郭曉光對(duì)寫(xiě)生的沉迷，一晃就是十幾年。十幾年來(lái)，不論嚴(yán)寒酷暑，風(fēng)雨兼程，他的寫(xiě)生藝術(shù)創(chuàng)作始終堅(jiān)持如初，并“在堅(jiān)守中尋求突破”（韋爾申對(duì)郭曉光的評(píng)價(jià)）。他的突破，行進(jìn)在不斷探索的征途中。在創(chuàng)作過(guò)程中，他注意到了“寫(xiě)意”與寫(xiě)生的關(guān)系。

寫(xiě)意，顧名思義，抒寫(xiě)心意，是一種形簡(jiǎn)而意豐的表現(xiàn)手法，注重神態(tài)的表現(xiàn)和創(chuàng)作者情感的抒發(fā)。南齊謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出了“繪畫(huà)六法”，其中第一條就是氣韻生動(dòng)。所謂氣韻生動(dòng)，是指繪畫(huà)內(nèi)在的神韻，以生動(dòng)的神韻表現(xiàn)人物或事物內(nèi)在的生命與精神氣質(zhì)。謝赫的這一觀點(diǎn)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的寫(xiě)意精神做了最好的詮釋。

郭曉光是智慧的，在創(chuàng)作早期，他曾徘徊于“形似”與“神似”之間，最后，他探索出了寫(xiě)生與寫(xiě)意相結(jié)合的獨(dú)特藝術(shù)道路，形成了自己具有鮮明個(gè)性特征的藝術(shù)風(fēng)格。強(qiáng)烈的色彩，變形的手法，具象與抽象、熾烈情感與理性節(jié)制有機(jī)地統(tǒng)一在畫(huà)面中，形成極具張力的視覺(jué)沖擊藝術(shù)效果。游走于寫(xiě)生與寫(xiě)意之間，他創(chuàng)造出了獨(dú)具個(gè)性特征的藝術(shù)境界。

郭曉光的選材具有地域特色。青島海域的明快清新不同于巴黎塞納河岸的旖旎風(fēng)光，與東北鄉(xiāng)村的寂寥蒼莽更不同。街道、小巷、民居、教堂都是常常入畫(huà)的景致，藍(lán)天、碧海、紅瓦、白墻，金燦燦的秋葉，皚皚的白雪，形成色彩斑斕、色度飽和、明暗相間、對(duì)比強(qiáng)烈的富有想象力的畫(huà)面。色彩在涌動(dòng)，同時(shí)涌動(dòng)的還有他起伏的心潮，像一股暗流，看似洶涌澎湃，卻又恰到好處地止其當(dāng)乎止。

在造型線條上，他運(yùn)用了變形手法做處理，不拘泥于具體物象，在具象與抽象的臨界點(diǎn)尋求一種平衡，進(jìn)而創(chuàng)造出一種“心象”，也即中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神中的寫(xiě)意精神。在色彩上，他不再以稀釋平鋪的手法上色，而是大膽地進(jìn)行色塊堆積，局部相對(duì)厚重，但又不失鮮活明亮，與整個(gè)畫(huà)面和諧一致，毫無(wú)突兀之感。在《零下33度》這幅作品中，由于當(dāng)時(shí)戶(hù)外環(huán)境氣溫極低，工具都凍上了，他只好用手當(dāng)刷子直接將顏料涂抹在畫(huà)布上。零下33℃，別說(shuō)作畫(huà)，就是伸出手都難。當(dāng)我看到這段寫(xiě)生創(chuàng)作視頻時(shí)，看到一手拿著烈酒，一手將顏料涂抹到畫(huà)布上的郭曉光時(shí)，我的內(nèi)心是震顫的。這的確是一種值得敬畏的藝術(shù)真誠(chéng)。這對(duì)于數(shù)字信息發(fā)達(dá)的當(dāng)代社會(huì)來(lái)說(shuō)，對(duì)于那些照本描摹者來(lái)說(shuō)，是太可貴、太稀缺的一種對(duì)待藝術(shù)的真誠(chéng)。在藝術(shù)發(fā)展市場(chǎng)化、商品化趨勢(shì)的今天，我們多么渴望藝術(shù)家能夠?qū)⒄嬲\(chéng)、真情與真心熔鑄在藝術(shù)創(chuàng)作中。

二、情感與理念

郭曉光的創(chuàng)作不是理念先行。這已是大家對(duì)他的油畫(huà)的共識(shí)。情感與理念的天平上，他選擇了真情。在今天，后現(xiàn)代藝術(shù)思潮影響下，藝術(shù)家們紛紛追求畫(huà)面背后的精神，對(duì)人類(lèi)的道德、生存、生命的哲學(xué)思考，成為整個(gè)后現(xiàn)代藝術(shù)世界關(guān)注的氛圍，這本是無(wú)可厚非的，因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)展需要推陳出新，需要對(duì)過(guò)去進(jìn)行推翻與批叛，從而衍生出新的藝術(shù)觀念。然而，若是藝術(shù)家被畫(huà)面背后的理念所束縛，藝術(shù)家受控于所謂的“理念”，用思想替代了藝術(shù)的感性表達(dá)，那就是本末倒置了。郭曉光反對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作理念先行。他認(rèn)為藝術(shù)是有溫度的，有情感的，是鮮活而有生命的；而理念，是冰冷的、堅(jiān)硬的，是毫無(wú)情感可言的。所以，他主張人類(lèi)的藝術(shù)創(chuàng)作走向要選擇自己對(duì)藝術(shù)的理解與追求，而不能盲目地推翻傳統(tǒng)，照搬西方。藝術(shù)家的作品是表達(dá)自己情感的符號(hào)，你是一個(gè)什么胸懷、什么品性的人，都能通過(guò)作品表現(xiàn)出來(lái)，真心表達(dá)自己內(nèi)心的作品，是能夠被發(fā)現(xiàn)的。藝術(shù)家只有用真誠(chéng)、真心，用生命來(lái)表達(dá)自己的內(nèi)心世界，其作品才可能有品格。

郭曉光曾多次游歷法國(guó)、意大利、德國(guó)，并創(chuàng)作了一批表現(xiàn)歐洲風(fēng)情的風(fēng)景寫(xiě)生油畫(huà)作品。這些作品都以客觀的自然景物、建筑群落等為主題，如《巴比松森林》、《奧賽博物館》、《巴士底廣場(chǎng)》、《忠貞教堂》、《布列塔尼海灘》、《藝術(shù)橋旁的圓頂建筑》等等，不僅僅表現(xiàn)出了異國(guó)風(fēng)景的多姿多彩，更體現(xiàn)出了他在面對(duì)這些風(fēng)景時(shí)的喜悅與歡暢，那些明亮、歡快的色彩跳躍著映入我們的眼簾，仿佛一首色彩的交響樂(lè)，伴著節(jié)奏與韻律而奏鳴，時(shí)而無(wú)比歡暢，時(shí)而低沉哀婉，時(shí)而雄渾壯闊?！度嗣袢?qǐng)?bào)·海外版》2012年9月25日曾專(zhuān)門(mén)報(bào)道過(guò)郭曉光的海外畫(huà)展，其中寫(xiě)道：“郭曉光是上世紀(jì)80年代以來(lái)中國(guó)表現(xiàn)主義油畫(huà)重要代表人物。他在創(chuàng)作中將西方油畫(huà)的表現(xiàn)主義色彩與觀念和中國(guó)繪畫(huà)中的寫(xiě)意精神統(tǒng)一起來(lái)，創(chuàng)造出富有個(gè)性的中國(guó)式表現(xiàn)主義油畫(huà)風(fēng)格?！碑?dāng)他面對(duì)歐洲這些古老而又神圣的建筑景觀時(shí)，他內(nèi)心捕捉到了傳統(tǒng)古典的矜持，又夾雜著當(dāng)代時(shí)尚之都的浪漫氣息。

山東青島海域的風(fēng)景，沒(méi)有巴黎的流光溢彩，卻有著與眾不同的清新明快。《船舶》、《白帆船》體現(xiàn)了青島作為中國(guó)沿海城市的標(biāo)志特征，《紅房頂》則是他鳥(niǎo)瞰青島的深刻印象，由紅、黃、白、灰顏色組成三角形、方形，畫(huà)面結(jié)構(gòu)錯(cuò)落有致而又和諧統(tǒng)一。這是郭曉光對(duì)青島清爽、整潔的城市面貌的一種發(fā)自?xún)?nèi)心的表達(dá)。

北方農(nóng)村的景象是寂寥與蒼莽的?！稏|北村區(qū)》、《冬日》、《大寒》、《初雪》、《白山水電站·大壩》、《白山浴池》、《零下33度》、《山巒》等作品都是這類(lèi)題材的代表作。這些作品大都以大片的灰色、白色或灰白相間為主調(diào)，有的甚至多是黑色，透出東北的嚴(yán)寒與寂寥，鋪天蓋地的大雪，灰蒙蒙的天空，有著無(wú)限的蒼莽與寂靜。

這些作品，都是飽蘸了郭曉光的生命情感創(chuàng)作而成的。缺失了感覺(jué)、感受，缺少情感的藝術(shù)不是當(dāng)代藝術(shù)，無(wú)論人類(lèi)還是藝術(shù)，一旦喪失情感，那將是一種致命的缺憾。

三、傳統(tǒng)與當(dāng)代

大約在六、七年前，還有人認(rèn)為寫(xiě)生藝術(shù)創(chuàng)作是繪畫(huà)的逆行，違背了時(shí)代的潮流，是落后的表現(xiàn)。而郭曉光卻始終堅(jiān)信，寫(xiě)生是在走一條當(dāng)代的路，是現(xiàn)實(shí)主義先鋒藝術(shù)的一種，是走在藝術(shù)前沿的一種創(chuàng)作。所謂當(dāng)代藝術(shù)，正需要一種先鋒的、前沿的精神，這并非所有生活在當(dāng)下的人都能做到的。也正因如此，郭曉光堅(jiān)持了多年的寫(xiě)生創(chuàng)作。按照中國(guó)的傳統(tǒng)理念，只有師法自然、師法古人，才會(huì)產(chǎn)生具有獨(dú)特風(fēng)格的藝術(shù)大師。真正具有生命力的東西，都是從自然中找到自己的語(yǔ)言，傳承至今的傳統(tǒng)藝術(shù)精神，也源自于古人的師法自然。在真實(shí)的大自然中去探尋，去發(fā)現(xiàn)，去體驗(yàn)，并非是回歸傳統(tǒng)，回歸寫(xiě)實(shí)。而真正地面對(duì)自然也是一種理念，是一種轉(zhuǎn)換認(rèn)識(shí)后的回歸，這種回歸，是與上個(gè)世紀(jì)的架上藝術(shù)不同的。寫(xiě)生其實(shí)是一種更具自由性、開(kāi)拓性、毫無(wú)束縛地表達(dá)心性的方式，它不同于后現(xiàn)代意識(shí)對(duì)材料的理解，筆觸是自由的，造景是自由的，一種有節(jié)制的自由，進(jìn)而達(dá)到靈魂的自由。選擇寫(xiě)生，選擇面對(duì)自然，重要的是“在現(xiàn)場(chǎng)”這一藝術(shù)理念，運(yùn)用“在現(xiàn)場(chǎng)”的視覺(jué)沖擊帶來(lái)的感受，去體悟，去創(chuàng)造?！霸诂F(xiàn)場(chǎng)”，這本身就是一種當(dāng)代理念。寫(xiě)生，就成為了抒寫(xiě)生命，是一種創(chuàng)造。藝術(shù)家自覺(jué)地將自然景物轉(zhuǎn)化為個(gè)人某個(gè)角度的知覺(jué)或?qū)徝?，進(jìn)而升華為人格、品格。

郭曉光享受著寫(xiě)生創(chuàng)作帶給他的快樂(lè)。面對(duì)自然，他有激情，又將激情轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的沖動(dòng)，在創(chuàng)作中，他是忘我的，完全融入了自然之中，筆觸像血液流淌一樣自然流暢，達(dá)到了物我兩忘的境界。一切源自于他的心性，源自于他的感覺(jué)、知覺(jué)，完全不帶有任何的先在經(jīng)驗(yàn)與欲求雜念，這便是所謂的天人合一的境界。沒(méi)有任何的預(yù)先構(gòu)想，摒除一切的先在經(jīng)驗(yàn)，南朝宗炳曾提出“澄懷味象”的觀點(diǎn)，這正恰切地概括出郭曉光的創(chuàng)作心境。寫(xiě)生，要求在一瞬間實(shí)現(xiàn)由感知、體悟到自覺(jué)表現(xiàn)的升華，同樣要求氣韻生動(dòng)。這與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)講究的氣韻、一氣呵成、勢(shì)如破竹等傳統(tǒng)藝術(shù)精神是一樣的，包含著中國(guó)文化對(duì)景物、對(duì)精神境界的理解。

郭曉光的寫(xiě)生藝術(shù)，既在本體語(yǔ)言之內(nèi)，又有獨(dú)創(chuàng)性、超越性，這才是真正的超越，超越梵高、高更、塞尚，繼續(xù)走下去，用中國(guó)人的藝術(shù)理念，運(yùn)用西方的材料、語(yǔ)言，打破傳統(tǒng)的桎梏；站在中西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的基礎(chǔ)之上，走入自然的境界，創(chuàng)造新的繪畫(huà)語(yǔ)言，形成了具有當(dāng)代意識(shí)的新具象表現(xiàn)主義風(fēng)格。

?李 新（東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)理論系副教授，中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)學(xué)理論博士后）

2012年12月寫(xiě)于東北師大圖書(shū)館