人類在原始社會初始，都像初生的嬰兒一樣，顯得那么單純與無暇，但是為了生存，原始人類就得像其他的動物一樣找吃的，在有了基本的保障之后又想要得到更好吃的，但如果好吃的東西只有一個，那就得爭個我強(qiáng)你弱，才能最后決定誰能吃到。隨著社會由低級向高級發(fā)展，人和人之間的這種博弈就愈演愈烈，甚至發(fā)展到斗智斗勇的地步，這樣整個社會就會越來越復(fù)雜，人和人之間的關(guān)系就會越來越琢磨不透，越來越不真實。社會就像一個大舞臺，每個人在這個舞臺上都要扮演一個角色，在出場之前都要粉飾一番才能登臺。所以我們在社會中所看到的一切事和物都是一種表象或假象，如果缺乏智慧就會被它迷惑。藝術(shù)家最偉大的使命就是用自己獨特的眼光撥云見日，脫掉偽裝的外衣，將事物原本的真實面貌還給觀眾，這就是真象藝術(shù)。這是藝術(shù)家的天職，也是偉大藝術(shù)家的使命。
真象藝術(shù)不但要真實，更要美麗。
真象藝術(shù)不僅要美麗，還要有德。
真象藝術(shù)是智慧的藝術(shù)，更是有靈魂的藝術(shù)。
在世界藝術(shù)史上，曾有三種藝術(shù)形式試圖揭示事物的本質(zhì)，分別是具象、抽象與意象繪畫。它們從不同的角度想要來達(dá)到藝術(shù)家的這一目的，但這三種形式因受形式觀念的限制，很難達(dá)到揭示事物本質(zhì)的目的。
真實并不一定是真相。具象的寫實因為形象過于具體，越是具體就越讓觀眾一覽無余，沒有更大的想象空間，而且極有可能，它僅僅是一種表象或假象，因此畫得越像反而離事物的本質(zhì)越遠(yuǎn)。就像現(xiàn)在很流行微整形，表面看都很漂亮，其實都是假的，或者說半真半假。因此，盡管寫實繪畫這類具象藝術(shù)可以把對象畫得很真實，但它未必是事物的本來面目。
抽象的藝術(shù)因為完全不能表現(xiàn)形象而讓觀眾很難進(jìn)一步理解藝術(shù)家的意圖，因此通過抽象藝術(shù)形式也很難揭示事物的本質(zhì)，因為它已經(jīng)空到了沒有任何內(nèi)容，只是一種色彩的形式而已。
意象藝術(shù)是介于具象與抽象之間的藝術(shù)，它適合表現(xiàn)一種情調(diào)，一種抒情的意境，但要揭示事物的本質(zhì)并不止于此，當(dāng)畫面需要實的時候它實不起來，而畫面需要虛時未必能虛的到位，意象這種形式制約了藝術(shù)家的表現(xiàn)力。
藝術(shù)家的創(chuàng)作行為應(yīng)該不受任何形式的限制，只有不擇手段的進(jìn)行創(chuàng)作才能最終達(dá)到藝術(shù)家的創(chuàng)作目的——找出真相，并用藝術(shù)的手段將它表現(xiàn)出來。因此，“三象合一”才是藝術(shù)家創(chuàng)作的不二選擇。
“三象合一”不是三象的簡單拼加，而是把三象完全融為一體，畫面表現(xiàn)中既沒有具體出現(xiàn)三象中的任何一象，卻處處滲透著三象的痕跡。只要畫面需要，什么手法最能體現(xiàn)創(chuàng)作意圖就用什么樣的表現(xiàn)手段，不受任何表現(xiàn)形式的約束，做到“你中有我，我中有你”，其結(jié)果就是直指事物的本質(zhì)，這就是真象藝術(shù)。
真象藝術(shù)是一種心靈美的藝術(shù)。人剛出世時的嬰兒狀態(tài)是最純潔、最單純的，而隨著年紀(jì)漸長，受社會中各種外來因素的影響，人變的越來越復(fù)雜，甚至為了名和利而墮落，所以社會用各種道德規(guī)范和法律來約束人們的行為，修正自己的過錯，一個沒有道德底線的人猶如惡魔，是為世人所不齒，在社會上無法立足的，中國道家修行的最高境界就是把自己修成真人，所以真象藝術(shù)又和德行聯(lián)系到了一起，只有心靈美和德行高的藝術(shù)家才能創(chuàng)造出偉大的真象藝術(shù)作品，反過來，真正揭示真相的藝術(shù)作品又能給觀眾帶來積極的影響，互利互助。
真象藝術(shù)也是一種智慧的藝術(shù)。藝術(shù)是人類靈魂的先導(dǎo)，藝術(shù)家通過創(chuàng)作藝術(shù)作品來凈化人們的心靈，啟迪人們創(chuàng)造出更加美好的生活。因此真象藝術(shù)除了能創(chuàng)造美的畫面以外，更應(yīng)該表現(xiàn)出更高的生命生存的智慧，成為人類走向未來的指路明燈。人生之路漫漫，前途未卜，一步錯，步步錯，人生軌跡可能就此完全不同。因此，用智慧的心靈去感悟世界，創(chuàng)造出啟迪未來真相的藝術(shù)作品，為世人撥開迷霧，指點迷津，這一點藝術(shù)家責(zé)無旁貸，因此真象藝術(shù)更是一種對他人負(fù)責(zé)的藝術(shù)。
真象藝術(shù)還是一種感悟的藝術(shù)。頓悟是禪宗的一種境界，真象藝術(shù)作品通過畫面中無極限的形象演繹，讓觀眾能感悟到各自不同的生命感受，即仁者見仁，智者見智，能更好的起到一種教化作用。
要創(chuàng)造無極限的畫面，就必須要有無極限的表現(xiàn)形式，重彩油畫的線彩主義表現(xiàn)形式就是真象藝術(shù)的最佳無極限表現(xiàn)形式。
線彩主義的主要特征是色彩、線條、造形三位一體。畫面全部用彩色線條繪出，是畫面構(gòu)成的唯一元素。線彩的風(fēng)格千變?nèi)f化，只要藝術(shù)家需要，它都能變幻出來，線的長寬、粗細(xì)、剛?cè)岷蜐獾兓瘯S著藝術(shù)家創(chuàng)作心境的變化而變化，這是一種無極限的變化。線彩能直接快速的傳遞藝術(shù)家的情感，讓藝術(shù)家能天馬行空的盡情揮灑，這種繪畫形式是通往真象藝術(shù)的最佳通道。當(dāng)藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)從胸有成竹升至胸中無竹之時，便會達(dá)到無象之象的境界，即在無象之中立象，此時藝術(shù)家的身心都會超越在三界之外，遨游在浩瀚的宇宙之中，這也許就是藝術(shù)創(chuàng)作的最佳狀態(tài)了。
在社會高速發(fā)展的今天，真誠顯得格外重要，人們對真的渴望和追求與日劇增，真象藝術(shù)應(yīng)時代呼喚而生，它將幫助人們追求更加美好的明天。
周昌新
2013年寫于理想園