文/王鏞
1995年中國(guó)新疆尼雅出土的漢代織錦，繡有漢字“五星出東方利中國(guó)”，這種跨時(shí)代的巧合仿佛預(yù)兆著未來新中國(guó)的錦繡前程。2018年適值中國(guó)改革開放40周年，北京市文化局主辦的“日出東方——周昌新藝術(shù)展”在中國(guó)國(guó)家博物館舉行，展出當(dāng)代中國(guó)著名藝術(shù)家周昌新描繪祖國(guó)錦繡江山的100件“重彩油畫”和“厚彩瓷”作品，為中國(guó)改革開放40周年慶典增添了一道夢(mèng)想的色彩。
周昌新是在中國(guó)改革開放時(shí)期成長(zhǎng)起來的創(chuàng)新型畫家。他1973年生于廣東湛江，從小酷愛繪畫。青年時(shí)代到北京工作，師從清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授杜大愷，并考入中央美術(shù)學(xué)院壁畫系碩士研究生班深造，多年來一直從事重彩畫、壁畫和油畫創(chuàng)作。在中國(guó)改革開放精神的激勵(lì)下，他大膽嘗試中西融合，把中國(guó)重彩畫與西方油畫結(jié)合起來，創(chuàng)造了“重彩油畫”。
傳統(tǒng)中國(guó)畫古稱丹青，即以朱赭青綠等色為主的色彩繪畫。清代畫家董棨說：“古人作畫五采彰施，故晉唐諸公皆用重色，筆尚勾勒。至元人始尚水墨，而以高簡(jiǎn)為工，古意寢廢矣。”（《養(yǎng)素居畫學(xué)鉤深》）周昌新早年學(xué)習(xí)中國(guó)畫就是從工筆重彩畫入手的，可以說繼承了晉唐時(shí)期中國(guó)畫傳統(tǒng)的正脈。在創(chuàng)作過程中，他逐漸發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)工筆重彩畫偏重裝飾趣味和工藝制作，難以抒發(fā)自己豐沛的激情，于是他把藝術(shù)創(chuàng)作的重心轉(zhuǎn)移到油畫。油畫是從西方引進(jìn)的畫種。周昌新喜愛油畫也是因?yàn)樗貏e欣賞油畫的色彩。不過，西方古典油畫重視素描超過色彩，而從意大利威尼斯畫派到法國(guó)浪漫主義、印象派、野獸派，色彩逐漸獲得解放，在西方現(xiàn)代油畫中色彩自身的表現(xiàn)力日益增強(qiáng)。周昌新把中國(guó)傳統(tǒng)重彩畫與西方現(xiàn)代油畫嫁接在一起，創(chuàng)造了一種中西融合的“重彩油畫”。畫家自述：“重彩油畫是中國(guó)重彩畫與西方油畫靈魂融合的結(jié)晶，她扎根于中國(guó)五千年的文明沃土，國(guó)畫為根，西畫為枝葉，在中華大地的陽光雨露下茁壯成長(zhǎng)，是一棵具有中國(guó)大氣派的東方油畫之樹?！碑嫾艺J(rèn)為他創(chuàng)造的中西融合的“重彩油畫”，就是“要蘸就艷麗濃稠的油彩，作充滿中國(guó)氣派的大寫意畫”。
周昌新的“重彩油畫”最顯著的特征是寫意性筆觸或表現(xiàn)性色彩。他是用類似中國(guó)畫寫意的筆法來畫油畫,與傳統(tǒng)工筆重彩畫不同。相對(duì)來說，傳統(tǒng)工筆重彩畫的線條纖細(xì)拘謹(jǐn)，設(shè)色規(guī)整有序，而周昌新“重彩油畫”的筆觸粗獷樸野，色彩恣肆流溢，類似中國(guó)大寫意繪畫的筆墨，表現(xiàn)更加自由奔放。周昌新特別推崇中國(guó)敦煌壁畫和荷蘭畫家梵·高的表現(xiàn)主義油畫。他的“重彩油畫”的色調(diào)，既不是模仿西方古典油畫的“醬油色調(diào)”，也不是模仿俄羅斯油畫的“銀灰色調(diào)”，而是異常濃烈厚重、鮮麗明艷，接近敦煌壁畫的怡紅快綠和梵·高油畫的金碧輝煌。他繪畫創(chuàng)作狂熱的生命激情也近似梵·高。多年來，他幾乎走遍祖國(guó)的山山水水，包括黃河壺口、西雙版納、青藏高原、新疆、內(nèi)蒙古、東北、海南、臺(tái)灣，勤奮地寫生創(chuàng)作，不論他畫的風(fēng)景、植物、人物，還是抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格的作品，都盡情宣泄自己生命的激情。例如他創(chuàng)作的大寫意巨幅油畫《中華魂》，就是用畫筆在畫布上恣意涂抹顏料，傾瀉自己像黃河浪濤一樣洶涌澎湃的激情。又如他創(chuàng)作的抽象表現(xiàn)主義油畫《命運(yùn)》，完全是主觀情感的抒發(fā)，從畫面上很難辨別出山、水、花等物象，純粹是一片混沌色彩，如同宇宙原初狀態(tài)，象征著人類豐富多彩的命運(yùn)。盡管畫家高度重視寫生，但他始終強(qiáng)調(diào)色彩自身的表現(xiàn)力，他的色彩并非純寫實(shí)的色彩，而是情感化的色彩、表現(xiàn)性的色彩——夢(mèng)想的色彩。
周昌新近年來又在“重彩油畫”的基礎(chǔ)上開拓了一個(gè)全新的藝術(shù)領(lǐng)域“厚彩瓷”。中國(guó)素稱陶瓷之國(guó)。在中外文化交流史上，貫通歐亞非大陸的“絲綢之路”，亦稱“陶瓷之路”。唐代的“唐三彩”，宋元時(shí)期的青瓷、青白瓷和白瓷，遠(yuǎn)銷亞非歐諸國(guó)。相傳1295年意大利旅行家馬可·波羅曾把中國(guó)德化窯白瓷帶回國(guó)內(nèi)，收藏在威尼斯市圣馬可寶藏所，后來歐洲人把德化外銷瓷稱為“馬可·波羅瓷器”。明清時(shí)期歐洲各國(guó)最初燒制的青花、五彩等彩繪瓷，從工藝、造型到裝飾都取法于中國(guó)瓷器。周昌新在一個(gè)偶然的機(jī)遇來到中國(guó)“陶瓷之都”景德鎮(zhèn)，開始嘗試創(chuàng)作各種陶瓷彩繪。他發(fā)現(xiàn)現(xiàn)有的陶瓷彩繪形式，無論新彩、釉彩、古彩都畫得很薄，容易脫落，不足以表現(xiàn)他的“重彩油畫”風(fēng)格。因此他集中精力創(chuàng)作釉下高溫顏色釉作品，在泥坯上直接用顏色釉表現(xiàn)，在1350度的高溫下一次燒成。他經(jīng)過反復(fù)實(shí)驗(yàn)，攻克一道道難關(guān)，終于成功地創(chuàng)造了一種彩繪瓷的新品種“厚彩瓷”。這種“厚彩瓷”色彩厚重艷麗，永不褪色，晶瑩如玉，光潔透明，變幻莫測(cè)，渾然天成，可以自由發(fā)揮藝術(shù)家的創(chuàng)造力和想象力，淋漓盡致地表現(xiàn)生命的色彩、夢(mèng)想的色彩。
周昌新的“重彩油畫”和“厚彩瓷”作品濃烈厚重的色彩，實(shí)際上就是生命的色彩、夢(mèng)想的色彩。色彩是生命的表征，生命是色彩的來源。色彩是夢(mèng)想的外化，夢(mèng)想是色彩的靈魂。原始巖畫的紅色，如血殷殷，如火烈烈；古代陶瓷的綠色，如山浮翠，如水凝碧。人類生命的色彩、夢(mèng)想的色彩，在周昌新的當(dāng)代藝術(shù)作品中閃爍著生命的光焰，煥發(fā)著夢(mèng)想的奇輝。這種夢(mèng)想的色彩正符合中國(guó)改革開放的時(shí)代精神，符合中華民族走向偉大復(fù)興的時(shí)代精神。觀看“日出東方——周昌新藝術(shù)展”,不禁令人聯(lián)想起2010年廣州亞運(yùn)會(huì)開幕式主題曲《日出東方》的合唱：“在那太陽升起的東方，Sunshine again夢(mèng)想會(huì)實(shí)現(xiàn)?！?/p>