20世紀90年代以來，國家將文化產(chǎn)業(yè)納入國民經(jīng)濟和社會發(fā)展的整體規(guī)劃之中，文化產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展，文化藝術市場日趨活躍并逐步完善。藝術活動內(nèi)涵的變化，藝術走向產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展趨向，都對藝術人才培養(yǎng)提出了新的課題，不僅需求的數(shù)量大大增加，類型和層次也呈現(xiàn)多樣化趨勢。

大眾化教育和文化產(chǎn)業(yè)

提出人才培養(yǎng)新課題

傳統(tǒng)的藝術生產(chǎn)，主要集中于藝術創(chuàng)作和藝術表演，很少大規(guī)模地與社會產(chǎn)業(yè)化活動發(fā)生關系，藝術人才基本上等同于藝術創(chuàng)作與表演人才。隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，文化藝術市場日趨成熟和完善，藝術生產(chǎn)的鏈條有了新的延伸，朝著產(chǎn)業(yè)化與國際化的方向發(fā)展。藝術生產(chǎn)已不僅僅限于完成演出與創(chuàng)作的過程，而與社會生產(chǎn)發(fā)生更加密切的聯(lián)系，包括藝術產(chǎn)品的創(chuàng)意、策劃、管理、傳播、批評與信息咨詢等，都成為藝術生產(chǎn)的重要環(huán)節(jié)。由此出現(xiàn)了對藝術人才的新需求：藝術批評、藝術管理、藝術制作、藝術傳播、藝術經(jīng)營甚至有關藝術方面的法律工作者等等。

當代藝術活動的內(nèi)涵大大豐富和拓展，新的藝術樣式、藝術形態(tài)、藝術部門不斷涌現(xiàn)。在多樣化藝術活動中，社會性藝術教育的領域不斷拓寬，人才需求的類型與層次更加豐富。除了專業(yè)院校教育之外，包括幼兒藝術教育、中小學藝術教育、大學普及型藝術教育以及社會成人藝術教育、社區(qū)藝術教育等；除了藝術技能、技藝的傳授與訓練之外，包括藝術鑒賞、藝術文化等史論或美學層面的指導。現(xiàn)代傳播技術帶來的制作方式與載體形式的變化，使人們與藝術信息的聯(lián)系和互動可能性進一步增強。這一切對傳統(tǒng)藝術人才的培養(yǎng)規(guī)格、藝術教育模式都帶來了巨大的沖擊。

高等教育大眾化時代與社會就業(yè)壓力的一并到來，促使藝術院校在其辦學規(guī)模上不斷擴展，迫使其在培養(yǎng)目標上必須作出進一步調整，不再單純以藝術精英人才的多與寡作為衡量辦學質量的唯一標準?！皩捒趶?、厚基礎、重實踐、強能力”的人才培養(yǎng)要求，也成為藝術院校必須遵循的原則。要求藝術人才具有應用性、復合型特點已經(jīng)成為主流見解。此外，藝術教育的觀念也有了進一步的端正與深入，即使是藝術專門人才，如果要保證藝術生命力的長久、藝術人格的健全，必須具備足夠的人文底蘊與審美修為，而不是一味追求技藝至上。

在大眾化教育觀念的影響下，藝術類專業(yè)被高校乃至社會賦予了更為寬泛的定位，從而使人才培養(yǎng)模式的整體結構產(chǎn)生了改變。

著力消除計劃經(jīng)濟時代的

培養(yǎng)模式弊病

目前各藝術院校在辦學過程中存在一定的問題，更多地把藝術教育作為單一專業(yè)技巧教育而不是藝術素質教育。強調藝術教育就是對藝術創(chuàng)作人才的培養(yǎng)，而這其中又特別偏重對于學生技能和技法的教授與訓練。在許多高等藝術院校,重“技”輕“藝”或重“藝”輕“文”的現(xiàn)象普遍存在。其最直接的后果是影響了受教育者的全面發(fā)展,所培養(yǎng)的人才只是身懷某項技能的“工匠”,或者是文化修養(yǎng)匱乏、缺乏創(chuàng)造力的表演者、藝術模仿者。這種片面理解遮蔽了對藝術文化生態(tài)的整體把握，只爭一技之短長，意識不到藝術作為一種審美價值評判，其背后的文化機制與話語體系的決定作用。

隨著高等藝術教育的發(fā)展，藝術教育向素質型教育轉變，在重視藝術基本技能培養(yǎng)的同時，也越來越重視對學生基礎理論和基本素質的培養(yǎng)，不僅僅是專業(yè)技能方面的素質，也包括綜合素質，特別是文化及理論素質。注重打通藝術與人文領域間的關聯(lián)，將綜合文化引入藝術學科教育視野，著眼于知識結構的完善，綜合能力的提高。優(yōu)秀的藝術人才必須要有深厚的人文底蘊、廣闊的藝術視野和完整的學科理念作為基礎，如蔡元培所言“閎約深美”，從而實現(xiàn)中國傳統(tǒng)審美理念中一向強調的“由技進乎道”的轉變。

我國高等教育長期以來受計劃經(jīng)濟下的人才培養(yǎng)模式影響，各高等院校很長時間內(nèi)在人才培養(yǎng)的層次規(guī)格和知識結構方面較少關注社會發(fā)展變化和人才供求關系，未能自主地對社會需求的變化和多樣性要求作出適時有效的反應、調整和改革。高等藝術人才的培養(yǎng)則一直堅持精英教育模式，藝術類專業(yè)的設立，主要集中在獨立設置的專業(yè)藝術院校中，并逐漸形成了以“九大音樂學院”、“八大美院”等為代表的專業(yè)藝術人才培養(yǎng)院校群。

隨著高等藝術教育的蓬勃發(fā)展，不同類型的藝術院校大量出現(xiàn)，但在總體上還缺乏對人才培養(yǎng)的明晰把握,存在著培養(yǎng)層次不豐富、定位不準、方向不明的問題。專業(yè)藝術院校培養(yǎng)高精尖人才，其他綜合大學、師范院校也一概模仿專業(yè)藝術院校的人才培養(yǎng)方案（教學計劃）、教學大綱、課程設置，在培養(yǎng)目標上仍然強調藝術精英或專門藝術人才；各學科專業(yè)在培養(yǎng)體系上往往模仿單科藝術院校，潛意識中試圖與之一較高低，在專業(yè)上必然講求領域內(nèi)、國內(nèi)的頂尖前沿意識，沒有性質和層面的分工，造成單一化趨向，最終導致各個層次的部分藝術院校定位意識不明確,培養(yǎng)目標模糊，不同類型藝術院校、系科的辦學優(yōu)勢沒有得到充分的利用和發(fā)揮。

這是國內(nèi)高等教育的共性問題。長期以來，高校在辦學方式、人事制度、專業(yè)設置、教學及管理機制等各方面都存在相對滯后、活力不夠的問題。共性的問題對高等藝術教育產(chǎn)生的制約作用則尤為嚴重，在院系學科設置上存在著觀念比較陳舊、學科單一、結構不盡合理、專業(yè)劃分過專過細等問題，培育出來的專業(yè)人才口徑過分狹窄，很難適應當代迅速發(fā)展變化的社會對藝術人才的需求，也不符合當代藝術創(chuàng)作和發(fā)展綜合化的趨勢要求。

高等藝術教育應隨時代的發(fā)展，不斷創(chuàng)新和調整人才培養(yǎng)模式，不同性質的藝術院校，培養(yǎng)層次和培養(yǎng)目標應有所不同，要保證不同教育層次所培養(yǎng)的人才特色、品種和質量，以滿足社會各方面的不同需要。

針對不同人才市場的需求,各類藝術院校的定位和培養(yǎng)至關重要，不同類型、不同資源、不同服務對象的藝術院校,應從實際出發(fā),根據(jù)自己的實際情況,科學定位,突出優(yōu)勢和特色，明確人才培養(yǎng)目標,準確選擇專業(yè)和專業(yè)方向,培養(yǎng)適應社會發(fā)展需求的各類人才。在這個過程中，重要的是根據(jù)不同類型院校的實際情況與自身特點, 量體裁衣、揚長避短，在相互比較中確定人才培養(yǎng)的目標定位。