卡羅·波維（Carol Bove）白色管狀符文（The White Tubular Glyph）2012

攝影：EPW Studio/ Maris Hutchinson

紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）正在展出藝術(shù)家卡羅·波維題為“Equinox”的雕塑展。藝術(shù)家展出的7件雕塑作品全部為博物館和此次展覽而作，呈現(xiàn)了波維的獨(dú)特藝術(shù)語匯——她將現(xiàn)代主義的諸多幾何形式諸如立方體、矩形、圓柱體與工字梁、粉末涂層鋼、有機(jī)浮木、貝殼、孔雀羽毛等多種材料結(jié)合并傾注于作品的形式表達(dá)中。

波維1971年出生于瑞士的日內(nèi)瓦，后隨家人移居美國加州伯克利，長大后居住和生活于布魯克林。南部布魯克林的工業(yè)景觀一直刺激和激發(fā)著藝術(shù)家的創(chuàng)作，其作品中慣常使用的大量材料就來源于住處附近的廢品場和建筑工地。孔雀羽毛和浮木等被她反復(fù)使用的材料也反映了北加州60年代到70年代早期典型的美學(xué)風(fēng)格。盡管那個(gè)時(shí)候波維還太小，沒有對這一時(shí)期的直觀記憶，但是她的作品卻通過對自然材料和充滿烏托邦氣息的人工器物的重組，暗指和揭示了那個(gè)時(shí)代特有的社會(huì)風(fēng)氣。

展覽主題“Equinox”參考了一年兩次太陽直射在赤道上引起的晝夜等長規(guī)律，對自然現(xiàn)象的研究是利用自然之力的關(guān)鍵。這一主題意在表明每一個(gè)雕塑也是有機(jī)和無機(jī)、幾何形態(tài)和生物形態(tài)的平衡。就像護(hù)身符和符咒，這些由銀或銅、生銹的鐵或磨損的木頭組成的作品，似乎也透過他們的形狀和材料散發(fā)出一種神秘的特性。

波維的作品曾多次在巴黎東京宮、奧斯汀布蘭頓藝術(shù)館、蘇黎世藝術(shù)館、波士頓博物館和漢堡的藝術(shù)聯(lián)合會(huì)等國際舞臺(tái)展出。迄今為止，波維還參加了第13屆卡塞爾文獻(xiàn)展、第54屆威尼斯雙年展、惠特尼雙年展等其他值得關(guān)注的展覽盛事。（臺(tái)馨遙編譯）