日本企業(yè)家、藝術(shù)品藏家前澤友作

五月紐約春拍季，蘇富比的當代藝術(shù)拍賣場上發(fā)生了“黑天鵝事件”：日本企業(yè)家和收藏家前澤友作以1.105億美元（落槌價9800萬美元，加買方傭金后為110487500美元，約7.6億人民幣），拍下了讓·米切爾·巴斯奎特1982年的作品“無題”，比這名藝術(shù)家之前在拍賣市場的最高紀錄5730萬美元（約3.73億人民幣，也是由前澤友作去年5月在佳士得拍得）翻了一倍！

拍賣前蘇富比為這幅畫定了6000萬美元保證估價，這個擔保底線也成了藝術(shù)界人士心目中給巴斯奎特作品價值的“上限”，沒想到前澤友作一舉就把巴斯奎特推入了藝術(shù)界的“九位數(shù)俱樂部”（在西方藝術(shù)史上目前只有不到20位藝術(shù)家有此殊榮），也超過安迪?沃霍爾成為拍賣單價最高的美國藝術(shù)家。

這樣的“天價”，值得嗎？

藝術(shù)界充斥著對于巴斯奎特市場的辯論，特別是這樣的高價是否有后勁兒？在六月間的瑞士巴塞爾藝術(shù)博覽會，許多畫廊都慫恿藏家“打鐵趁熱”把巴斯奎特的作品拿出來賣。

《藝術(shù)作為投資？資產(chǎn)比較研究》的作者梅蘭妮?格麗斯認為，新的天價“扭曲了巴斯奎特的市場，并繪制了廣泛藝術(shù)市場健康的假象。”

而市場的突破，會影響藝術(shù)史對一個藝術(shù)家的評價嗎？

近年來由于巴斯奎特回顧展、筆記本展、社交媒體的興起，Jay-Z和Reebok引用他的作品，以及美國“黑人人命攸關(guān)”等運動，使這名藝術(shù)家的曝光率大增，特別受到年輕人的關(guān)注。

　　《無題》拍賣現(xiàn)場 供圖：Sotheby's

但是，巴斯奎特的藝術(shù)史定位遠落在市場認可之后，許多藝術(shù)業(yè)界人士表示，除了學術(shù)研究還未跟上他的市場步伐之外，由于許多美術(shù)館里的“地盤之爭”和內(nèi)部傾軋，影響到對巴斯奎特作品的收藏，也使他尚未正式進入藝術(shù)經(jīng)典的殿堂。

對于我這個巴斯奎特的鐵桿粉兒，他是我心目中當代藝術(shù)里唯一或唯二“集大成的天才”，縱橫街頭藝術(shù)與古典典故，顛覆了高低文化之間的界線，渾然天成，沒有匠氣。

但是，我還是最想聽身在這個藝術(shù)颶風眼中的前澤友作，現(xiàn)身說法談談他的收藏理念。在巴斯奎特和前澤友作簡介后，這是我最近和前澤友作的對談。

巴斯奎特小檔案：

讓·米切爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat；1960-1988）是1980年代初期活躍于紐約的一位涂鴉藝術(shù)家、詩人和音樂家。他在20歲的時候就展現(xiàn)了強烈的涂鴉風格，參與了嘻哈音樂、后龐克、與街頭藝術(shù)等運動。以暗藏玄機的符號和圖表，以及面具和骷髏的個人神話圖騰，在短短幾年內(nèi)聲名鵲起，從露宿風餐到一幅作品賣2.5萬美元。他的名言是：“在工作時不要想藝術(shù)，只想到生活?！?/p>

巴斯奎特的作品指射街頭藝術(shù)、流行音樂、文學電影、古典哲學等多元文化元素，主要以他自己的加勒比海文化背景為主題。他的父親是海地人，母親是波多黎各后裔，他的作品結(jié)合了非洲裔美國人、非洲人和阿茲特克人的文化歷史與古典主題，也融合了當代偶像級運動員和樂手的圖象。在表面的通俗文化形式之下，涵蓋了對社會和個人的哲學性思索。

巴斯奎特在1983年遇到了亦師亦友的安迪?沃霍爾，在1987年沃霍爾去世前合作了一系列作品，而巴斯奎特1988年因服海洛因過量過世。

前澤友作小檔案：

日本網(wǎng)絡(luò)時尚零售企業(yè)家和當代藝術(shù)收藏家，1975年出生于日本千葉縣鐮谷市。1998年創(chuàng)立Start Today（今天開始），旗下的走走城（Zozotown）網(wǎng)絡(luò)時尚零售網(wǎng)站是日本首屈一指的購物門戶網(wǎng)站。截至2017年5月，福布斯估計凈值36億美元，是日本第14名富豪，也是日本截至目前為止的第三年輕富豪。

前澤友作高中時熱愛搖滾樂，甚至出過唱片，畢業(yè)后跟女友到美國加利福尼亞待了6個月。返回日本后，除了繼續(xù)樂團活動，也把自己喜歡的唱片帶回來販賣，還乘勝追擊，以郵購方式行銷全日本。

Start Today的名字起源于龐克樂隊大猩猩脆餅（Gorilla Biscuits）的一首歌Let’s Start Today（讓我們從今天開始）。在經(jīng)歷10年衰退期的日本百貨業(yè)中異軍突起，2004年推出潮牌服飾網(wǎng)站Zozotown，以顛覆式的銷售哲學、吸引年輕人的企業(yè)文化，開拓新的銷售渠道，實現(xiàn)連續(xù)10年高速成長。Start Today在2010年成為東京證券交易所上市公司。

前澤友作的管理哲學是：有快樂的員工，才有能賺錢的企業(yè)。Zozotown的員工平均年齡是27至29歲，網(wǎng)站上的上千個品牌都是由員工推薦給消費者，連網(wǎng)站內(nèi)所有服飾單品的拍攝都不由廠家提供，改由員工自行操刀，幫助消費者面對不同品牌的商品時，透過同樣的切入點和視角來進行對比。

十年前開始收藏藝術(shù)的前澤友作，側(cè)重當代藝術(shù)，在2012年設(shè)立了現(xiàn)代藝術(shù)振興財團，以“支持年輕藝術(shù)家作為下一代當代藝術(shù)的支柱”為宗旨。他計劃在家鄉(xiāng)千葉市開設(shè)一座私人美術(shù)館，陳列他高價競得的作品。

　　前澤友作與巴斯奎特作品《無題》 供圖：前澤友作

劉裘蒂：你收藏巴斯奎特的“無題”（1982）的動機是什么？在作出任何購買決定之前，你是否咨詢了市場報告？比方說，ArtPrice 的2016年藝術(shù)市場報告，從年度交易量來看，去年巴斯奎特超越安迪?沃霍爾成為第7名。在2015年，巴斯奎特排名第17，而沃霍爾排名第2。你參考了這些數(shù)據(jù)嗎？

前澤友作：當我第一次看到巴斯奎特的“無題”（1982）時，我不能直視這幅畫。它強大的美感和力量沖擊了我，我?guī)缀蹩蘖似饋怼＿^了一會兒，端詳著這幅畫， 在表面的明亮藍色色塊之下，我看到了藝術(shù)家一層一層的實驗筆觸，在其中我們可以追蹤他如何用油棒和噴霧作畫，有時大膽，有時謹慎。

從畫布左下角的字母“Aa”開始，我覺得巴斯奎特似乎想通過這些筆觸來表達他的出發(fā)點，非常具有象征意義。從卓越的構(gòu)圖、配色、力道和細致，我認為這幅畫作是他的代表作，可以透過它全面了解巴斯奎特的藝術(shù)。我想要借著收藏這件作品來表達我對藝術(shù)家最深切的敬意，他給我?guī)砗艽蟮挠鋹偂?/p>

劉裘蒂：能談談你在拍賣過程中的情緒嗎？你是否之前已經(jīng)打定主意，為了擁有這幅畫可以“不惜一切代價”？心里有個價格上限嗎？如果價格漲到了2億美元，你會怎么辦？

前澤友作：在拍賣前我并沒有決定我的上限，這是我在競標時才考慮的。當我出的價格達到9800萬美元（落錘價）的時候，我當時想，如果價錢繼續(xù)爬升，我會止步。

劉裘蒂：如果今天有人出1.5億美元想從你那里購買這幅畫，你會賣嗎？

前澤友作：我想我永遠不會和這幅作品分開。能夠得到這件作品的幸運/財富，不是用錢可以代替的。

劉裘蒂：不久前在巴塞爾藝術(shù)博覽會，藝術(shù)界還在消化所謂的“前澤效應”。你認為你可能改變了巴斯奎特的市場嗎？

前澤友作：我注意到巴斯奎特作品的價格在上漲，但我覺得這只是意味著有更多的人喜歡他的作品。我相信真正誘人的是他的繪畫里的根本力量。

劉裘蒂：MoMA（紐約現(xiàn)代美術(shù)館）的館藏里沒有任何巴斯奎特的作品。我還沒有和MoMA討論過這個想法：假如MoMA提出為你提供一個董事會席位，條件是你必須捐出你的巴斯奎特畫作，你愿意嗎？

前澤友作：我認為能夠使許多人在像MoMA這樣的美術(shù)館看到巴斯奎特的作品，是一個非常美好的機會，而且成為MoMA董事會的成員也確實是一個榮譽，但我不認為這是我可以交換的東西。

劉裘蒂：當你10年前開始收藏當代藝術(shù)時，你如何讓自己充分了解這個領(lǐng)域，并決定你的重點應該是什么？這些年來，你的喜好有沒有改變？

前澤友作：自從我開始收藏藝術(shù)作品以來，我一直都是購買我覺得美的東西。當我的收藏積累越多，我也有越來越多的機會遇到更多精彩的作品，因此我的收藏的范圍和多樣性也擴大了。

劉裘蒂：你和巴斯奎特一樣，都曾經(jīng)是獨立樂團的成員。在你退出前，你的樂隊還出了3張專輯。你認為你的音樂背景影響了你的品味嗎？

前澤友作：我不認為有任何明顯的影響，但也許有某些共同點在于它們（我對視覺藝術(shù)和音樂的品味）都是源自同一個人。

劉裘蒂：你有沒有想過1.1億美元可以用來買2架龐巴迪環(huán)球6000型私人飛機，或10幅理查德?普林斯的作品？

前澤友作：這不是我考慮的。它們在貨幣價值方面或許是相當?shù)?，但在某一時刻獲得某一件藝術(shù)作品的機會是不可取代的。

劉裘蒂：在資產(chǎn)配置方面，你認為藝術(shù)品占的理想百分比應該是多少？

前澤友作：再一次，這不是我曾經(jīng)想過的。如果我認為藝術(shù)作品對我真的有這么高的價值，我愿意投入我所有的資產(chǎn)。

劉裘蒂：你的收藏主要是已經(jīng)有二級市場（有轉(zhuǎn)賣市場）的作品嗎？你會考慮購買還沒有強大二級市場的新興藝術(shù)家的作品嗎？

前澤友作：就數(shù)量而言，其實我買了更多的相當年輕和新興藝術(shù)家的作品。

劉裘蒂：我知道你從未雇傭過藝術(shù)顧問。如果你需要參考意見，你會問誰？

前澤友作：我當然會問我的朋友和工作人員的意見，但在購買方面，我從來沒有尋求第二個意見。

劉裘蒂：你認為收藏藝術(shù)和你的企業(yè)相輔相成嗎？

前澤友作：我相信藝術(shù)和商業(yè)的共同之處在于，它們都要包含大膽和細膩，取得靜態(tài)和動態(tài)之間的平衡，兩者都可以升華為獨特的品質(zhì)。我覺得所有這些元素在創(chuàng)造美好的事業(yè)中都是重要的。我也相信，我通過藝術(shù)領(lǐng)域所獲得前所未有的體驗，將會引導我進入下一個階段。

劉裘蒂：談談你策劃中的美術(shù)館唄。什么時候破土？計劃什么時候完工？你想要完成的目標是什么？

前澤友作：計劃只是剛剛開始，但我的目標是在未來幾年內(nèi)開放。我期待完工的那一天，能夠歡迎到那里的訪客。

劉裘蒂：你的私人美術(shù)館以何為榜樣？在你的腦海里，哪座私人美術(shù)館提供最好的收藏和體驗？

前澤友作：美國路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)館和瑞士拜爾勒基金會美術(shù)館是我最喜歡的一些美術(shù)館。

劉裘蒂：對于那些軍火庫里沒有屯著大筆資金的年輕收藏家，請你指點他們應該如何購買藝術(shù)品？

前澤友作：我不認為收藏藝術(shù)是可以通過別人建議或推薦而開始的。但無論如何，我覺得你應該買你喜歡的東西。

劉裘蒂：你的藏品里有巴斯奎特、羅伊?利希滕斯坦、安迪?沃霍爾、亞歷山大?考爾德、河原溫、唐納德?賈德、約翰?張伯倫、杰夫?昆斯等人的作品。你買的第一件作品是什么？除了河原溫，你還收藏其他日本藝術(shù)家的作品嗎？

前澤友作：我不太記得我買的第一件藝術(shù)作品，但我想是我喜歡的音樂家的海報。在日本藝術(shù)家方面，我收藏了奈良美智、村上隆、草間彌生等藝術(shù)家的作品，甚至還有尚在就學的學生作品。

劉裘蒂：你的收藏里有中國藝術(shù)家的作品嗎？你喜歡的中國藝術(shù)家有誰？

前澤友作：仇曉飛是我喜歡的藝術(shù)家之一。我不限于自己收藏特定國家或文化的作品，而是收藏我覺得美的作品，無論藝術(shù)家的事業(yè)階段或背景如何。從這個意義上，我認為在未來的歲月里，我會喜歡更多中國藝術(shù)家的作品。

劉裘蒂：在收藏藝術(shù)的過程中，你有沒有任何遺憾？或是任何“失誤”？比方說，錯過了某一件作品？

前澤友作：一個都沒有。