創(chuàng)立于1947年的愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)(Edinburgh International Festival)具有悠久的歷史。今年，愛丁堡迎來了藝術(shù)節(jié)的70周年慶典，這注定是規(guī)模宏大、熱鬧非凡的一屆。
在藝術(shù)節(jié)上，戈登的“黑色彭斯”值得我們停留片刻，而布朗斯坦的哥特式裝置就像是一盤餐后甜點(diǎn)。
“澎湃新聞·藝術(shù)評論”特刊發(fā)藝術(shù)評論家喬納森`瓊斯對此的評論，他認(rèn)為今年藝術(shù)節(jié)上真正出彩的地方在于影像裝置藝術(shù)，凱特·戴維斯和斯蒂芬·薩克列夫的兩件作品為今年的藝術(shù)節(jié)帶來了深度。
蘇格蘭國家肖像美術(shù)館高聳的哥特式門廊下，有一大塊黑色大理石堆放在地上，就在民族詩人羅伯特·彭斯閃耀的雕像前。你會看到地上躺著一條腿，沿著這條腿望去，你會發(fā)現(xiàn)它是藝術(shù)家道格拉斯·戈登用烏黑的大理石制作的復(fù)制品——一件約翰?斐拉克曼白色大理石雕像的翻版，但是它被戈登粉碎了。
《黑色彭斯(Black Burns)》,道格拉斯·戈登
充滿分裂的靈魂縈繞在這位特納獎得主的作品中，同時(shí)也縈繞在蘇格蘭文學(xué)里。羅伯特·路易斯·史蒂文森，《化身博士》的作者，在這一溜兒的杰出人物中，它的大理石半身像轉(zhuǎn)向墻面背對著這件裝置，就好像斯蒂文森是故意轉(zhuǎn)移了目光，厭惡著羅伯特?彭斯心中的黑暗。
（注：道格拉斯·戈登，1996年特納獎（Turner Prize）得主。他以一些經(jīng)典電影、小說等為模板，通過對原有作品進(jìn)行再創(chuàng)作，探索著一些普遍存在的二元性，如善與惡、真實(shí)與虛假、記憶與忘卻等。）
《Monster Reborn》，道格拉斯·戈登
這件《黑色彭斯（Black Burns）》是值得我們停留片刻去欣賞的作品。而在城郊的丘比特大地藝術(shù)園（Jupiter Artland）里，一件巴勃羅?布朗斯坦的新作品《the Rose Walk》則能為我們提供一些輕松的消遣。布朗斯坦為我們構(gòu)建了一出諷刺劇來與18世紀(jì)的丘比特大地藝術(shù)園相配。兩座用木頭精心雕刻而成的亭臺，一座是由尖頂花飾裝飾的新哥特式風(fēng)格建筑，還有一座建筑是模仿了中國的風(fēng)格，一段狹窄的小道將這些美麗的建筑連接了起來?！案缣厥浇ㄖ辨鼓榷嘧耍皷|方建筑”錯(cuò)落有致。小道上兩名舞者的表演延伸了這種不對稱感。她們的動作先是接近重合，然后又向不同的方向伸展。抬起的手臂就好像是在鏡子中尋找著自己的鏡像。觀者們宛如在觀看信號員們在使用不同的代碼發(fā)送信息。
《the Rose Walk》，巴勃羅·布朗斯坦
個(gè)性，就像舞者的姿勢一樣，將我們分離開來。這是布朗斯坦想要傳達(dá)的嗎？雖然他的作品看起來珍貴易碎，但本質(zhì)上只是一個(gè)場景，一個(gè)用來表演的地方。如果你沒能在小道上遇見這些舞者，那么不妨嘗試把自己的表演帶到這兒來，或者是一本哥特小說也可以。我仍然覺得這件作品更像是餐后甜點(diǎn)而非是藝術(shù)正餐。
幸虧我們還有影像藝術(shù)。如今，在速食文化時(shí)代的淺灘中，也許這類耗時(shí)的視頻裝置可以將我們暫時(shí)和這個(gè)世界脫離開來，然后真正地沉浸在藝術(shù)的殿堂里。斯蒂爾美術(shù)館的凱特?戴維斯為我們呈現(xiàn)了兩段既滑稽又讓人有點(diǎn)心神不安的女權(quán)主義視頻。一段20世紀(jì)60年代關(guān)于雕刻家芭芭拉?赫普沃斯紀(jì)錄片的僵硬解說配上在父系社會中被迫做家務(wù)的女人的圖像，兩者間的強(qiáng)烈對比造成了一種令人不安的諷刺感。我更喜歡戴維斯作品中顯現(xiàn)出來的那種嚴(yán)肅的笑話和粗糙的現(xiàn)實(shí)主義，而不是布朗斯坦和戈登作品中那種被包裝過的完美主義。
《Intimate (II)》, 凱特·戴維斯，2005
這種感覺在我看到格拉斯哥的視頻藝術(shù)家斯蒂芬?薩克列夫的作品時(shí)變得更強(qiáng)烈了。薩克列夫才是今年愛丁堡藝術(shù)節(jié)上真正的明星，他收集了大量從前的藝術(shù)項(xiàng)目，這些藝術(shù)項(xiàng)目都是他從電視機(jī)上轉(zhuǎn)錄下來的。除了檔案記載之外，他還創(chuàng)造了關(guān)于文化歷史的蒙太奇，實(shí)在令人驚奇，這種感覺就好像在一本好書中迷失了自己一樣。他在2016年制作的作品《Twixt Cup and Lip》也包括在這些離奇片段之中。這是一段痛苦的訪談，由20世紀(jì)70年代偉大的播音員羅素哈迪對談演員赫爾姆特?貝格，彼時(shí)貝格剛剛在維斯康蒂的電影里出演一位“瘋狂”的巴伐利亞國王路德維希二世，訪談在路德維希其中一個(gè)“華麗的宮殿”里錄制，這是一段堪稱災(zāi)難性的訪談。在訪談過程中哈迪的腿一度靠貝格很近，這一度讓演員很抓狂，隨后貝格還扇了哈迪一耳光并推開了他。
《Sex Symbols in Sandwich Signs》，斯蒂芬·薩克列夫
為什么我在塔爾伯特萊斯美術(shù)館里坐了數(shù)小時(shí)觀看這些很容易就讓人忘在腦后的片段？我不是很確定，但是這些片段真的很令人愉快并且還附帶著催眠的功效。一部好的影像作品可以將我們從時(shí)間帶來的壓力中釋放出來。當(dāng)你跟隨著薩克列夫的作品，你會發(fā)現(xiàn)他不僅僅是在“瞎胡鬧”，而是將一個(gè)大主題隱匿其中。在他的新作品《Casting Through》中，演員們扮演激進(jìn)派導(dǎo)演林賽?安德森和演員理查德?哈里斯。當(dāng)鏡頭在排練廳里旋轉(zhuǎn)徘徊的時(shí)候，“林賽”和“理查德”在此邂逅，在一場斷斷續(xù)續(xù)的談話中，兩人之間充滿了火花，很明顯安德森愛上了哈里斯。而他那注定無回報(bào)的情愫使觀者感到尷尬和苦惱。
安德森檔案中的記錄證實(shí)了這個(gè)故事。安德森的日記描述了他對哈里斯的情欲。這個(gè)充滿張力的愛情故事和我以往在美術(shù)館里遇到的都不太相同。在同性戀局部合法化的50周年上，薩克利夫匯集起了一部關(guān)于同性欲望的歷史，但這不是他被認(rèn)為值得特納獎的原因，他值得是因?yàn)樗阉囆g(shù)變成了一種既充滿智慧、情感，又復(fù)雜糾纏的東西。他的作品在愛丁堡藝術(shù)節(jié)上散發(fā)著一種意料之外的偉大感。
（注：薩克利夫在2015年獲得了Contemporary Art Society Award ，許多人認(rèn)為他值得特納獎 ）
（本文作者喬納森·瓊斯系《衛(wèi)報(bào)》藝術(shù)評論員；愛丁堡藝術(shù)節(jié)持續(xù)至8月27日。）