只有摯愛色彩的人才能領(lǐng)略到色彩的美妙及其內(nèi)在的實(shí)質(zhì)。色彩對(duì)每一個(gè)人都會(huì)充分展示她獨(dú)有的魅力。而對(duì)于油畫色彩的形態(tài)，如果缺乏視覺的準(zhǔn)確性和感人力量的象征主義，那只會(huì)流于一種貧乏的形式;缺乏象征性真實(shí)和情感力量的視覺印象效果只能是平凡的、模仿的自然主義;而缺乏結(jié)構(gòu)的象征內(nèi)容或視覺力量的情感效果也只會(huì)局限在表面的感情表現(xiàn)上。每個(gè)藝術(shù)家都將按照自己的油畫語言去尋找色彩的形態(tài)及功能，從而更能完美地體現(xiàn)出主題。

　　當(dāng)我們談到色彩已變?yōu)楸憩F(xiàn)性的時(shí)候，它已形成了自己的色彩體系。自文藝復(fù)興以來，米開朗基羅、拉斐爾等畫家都是用素描塑造物體，再罩上一些固有色。從浪漫主義畫家德拉克洛瓦到印象派畫家們則開創(chuàng)了色彩新路。

　　新印象派畫家們將色域變成色點(diǎn)。他們認(rèn)為調(diào)合的顏料會(huì)破壞色彩的力量。這些純度色彩的點(diǎn)子只有在觀畫者的眼睛里才會(huì)調(diào)合起來。從印象派的觀念出發(fā)，塞尚使色彩形態(tài)的發(fā)展達(dá)到邏輯的階段。他的任務(wù)是使印象主義形成某種“實(shí)質(zhì)性”的東西，他的作品就是根據(jù)形狀和著色原理而創(chuàng)作的，他除了對(duì)節(jié)奏與形體有所作為外，在色彩上也摒棄了點(diǎn)彩派的分色技巧，重新使用內(nèi)在調(diào)節(jié)的連續(xù)色域。對(duì)此，轉(zhuǎn)換一種色彩意味著變化它的冷暖，明暗或模糊與強(qiáng)烈的關(guān)系，使整幅畫面色域的調(diào)節(jié)轉(zhuǎn)換達(dá)到一種新的生動(dòng)的和諧。在塞尚的靜物畫中，這種新的融合和諧就表現(xiàn)得極為明顯。他希望將自然物體塑造到更高的水平。為了做得更好，他使用了具有微妙的音樂效果的冷暖對(duì)比。

　　馬蒂斯抵制色彩轉(zhuǎn)調(diào)，重新以主觀的平衡來表現(xiàn)簡(jiǎn)單的、發(fā)光的色域。他是野獸派畫家代表之一。

　　立體主義畫家，包括畢加索、勃拉克等人，將色彩用于他們的明暗色調(diào)變化上。他們首先是對(duì)形體感興趣。他們將客觀物體的形狀分解成抽象的幾何形狀，用色調(diào)的濃淡層次取得浮雕似的效果。

　　像蒙克等表現(xiàn)主義畫家，都試圖給繪畫恢復(fù)精神內(nèi)容。他們的創(chuàng)作目的是想用色彩的形態(tài)和手段來表現(xiàn)內(nèi)心精神的體驗(yàn)。

　　康定斯基認(rèn)為，每種色彩都有自己恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)功能，所以就可能在不畫出物體的情況下創(chuàng)造出有意義的真實(shí)。

　　色彩通過心靈的啟迪和材料的孕育，才能表達(dá)事物的本質(zhì)，同時(shí)使情感得以激烈沖動(dòng)。只有經(jīng)過精心安排和符合藝術(shù)家強(qiáng)烈情感的色彩，才是有生命力的色彩。所以藝術(shù)家的天賦可以使微不足道的題材變得高尚和珍貴。實(shí)際上，色彩只不過是一種暗示，讓他們以幻覺來誘發(fā)觀眾去對(duì)事物的占有，而藝術(shù)家在這規(guī)范內(nèi)運(yùn)用暗示和通過暗示來創(chuàng)作他的作品，來打動(dòng)觀眾的心靈。

　　色彩就是力量，就是對(duì)我們起正面或反面影響的輻射能量，而無論我們對(duì)它覺察與否。色彩效果不僅應(yīng)該在視覺上，而且應(yīng)該在心理上和象征上得到體會(huì)和理解。