當(dāng)代中國(guó)水墨畫家、詞人周逢俊，齋號(hào)松韻堂主人，家鄉(xiāng)安徽巢湖，現(xiàn)居北京，以山水、花鳥畫知名。我與畫家素昧平生，但讀了他的水墨畫和詩(shī)詞、散文，卻猶如舊友重逢，倍感親切。從他的作品中我讀出了類似中國(guó)古典詩(shī)詞的意境，和他對(duì)家鄉(xiāng)山水以及中國(guó)傳統(tǒng)文化精神眷戀的深情。因此我用“詩(shī)中意境，夢(mèng)里家山”來概括他水墨畫藝術(shù)的審美特征。

20世紀(jì)90年代中期，也正是周逢俊遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)寓居北京的初期，中國(guó)水墨畫壇回歸傳統(tǒng)的趨勢(shì)日益彰顯。回歸傳統(tǒng)有深淺兩個(gè)層次，在淺層上是回歸傳統(tǒng)筆墨技法，在深層上是回歸傳統(tǒng)文化精神。固然傳統(tǒng)筆墨技法作為傳統(tǒng)文化精神的重要載體之一不可輕視，但傳統(tǒng)文化精神并不限于傳統(tǒng)筆墨技法。我認(rèn)為，詩(shī)、詩(shī)意、詩(shī)性是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的核心，詩(shī)的意境是中國(guó)古典文學(xué)藝術(shù)的精髓。僅僅強(qiáng)調(diào)筆墨技法、書畫同源、書法用筆，還難以完全窺見中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的堂奧；只有在高度重視筆墨技法的同時(shí)，更加重視詩(shī)的意境、詩(shī)畫一律、以詩(shī)入畫，才能從根本上延續(xù)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的文脈。中國(guó)文人畫傳統(tǒng)歷來提倡詩(shī)、書、畫兼工的全面修養(yǎng)，而把詩(shī)放在第一位，不為無因?！坝邑┟钣谠?shī)，故畫意有余。”（晁補(bǔ)之《王維捕魚圖序》）蘇軾主張“詩(shī)畫本一律，天工與清新”（《書鄢陵王主簿所畫折枝》），推崇王維“畫中有詩(shī)”，制定了文人畫審美取向的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)后世水墨畫影響極深。王國(guó)維標(biāo)舉“境界”亦即意境（《人間詞話》），指出“文學(xué)之工不工，亦視其意境之有無與其深淺而已?！保ā锻鯂?guó)維論詞》）宗白華論述“中國(guó)藝術(shù)意境的創(chuàng)成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈?！@不但是盛唐人的詩(shī)境，也是宋元人的畫境?！保ā吨袊?guó)藝術(shù)意境之誕生》）劉驍純總結(jié)說：“在繪畫中，詩(shī)境即指意境。”（《繪畫意境論》）現(xiàn)代中國(guó)畫大師吳昌碩、齊白石、黃賓虹、陸儼少等人無不飽讀詩(shī)書，詩(shī)畫兼工，在繪畫中注重詩(shī)的意境的營(yíng)造。而今詩(shī)畫兼工的畫家卻寥寥無幾，不讀詩(shī)書的畫匠則比比皆是，所以時(shí)下流行的水墨畫普遍缺少詩(shī)意，不含蓄，不耐人尋味，難以產(chǎn)生曠世的杰作和大師。中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的流失在很大程度上是詩(shī)性的流失，在商品拜物教盛行的社會(huì)中詩(shī)的精神價(jià)值一再貶值，這也就從內(nèi)里抽空了中國(guó)畫傳統(tǒng)文脈的底蘊(yùn)。在這種情境下，周逢俊作為詩(shī)畫兼工的全才更顯得難能可貴。