《雙鳥之趣》六十年代初李苦禪作

《初霽圖》1977年李苦禪作

《大吉圖》1963年李苦禪作

《新雨后》1977年李苦禪作

《篆意圖》六十年代李苦禪作

●李樹聲

他，是壓不倒、摧不垮、誘不降的硬漢；他，能夠忍辱負重地走出低谷；他，具有中國人歷來稱頌的剛正不阿、堅強不屈的高貴品格；他，是中國畫家同時熟悉西方藝術(shù)；他，是齊白石的好學(xué)生；他，平常演京戲、寫書法、練功習(xí)武；他，曾扮演項羽，項羽那種“力拔山兮氣蓋世”的精神，在他的繪畫作品中得到完美的體現(xiàn)；他被齊白石稱贊為“眾皆學(xué)吾手，英也奪我心”、“苦禪學(xué)吾不似吾”；他，用墨完全達到清朝人所暢想的“其蒼茫渾厚之勢，無不隨手而應(yīng)”。他的畫作既能遠觀，又能近看，反復(fù)欣賞之后更覺韻味無窮。他，即李苦禪先生。

適逢苦禪先生110周年誕辰，晨報《典藏》推出整版文章，旨在緬懷這位偉大的藝術(shù)家，喚起人們對藝術(shù)長河中一位逝者的記憶和尊敬……

典藏人物記憶

李苦禪

人物·小結(jié)

李苦禪先生生于1899年，今年是他110周年誕辰。他主要生活在二十世紀(jì)的中國。他的經(jīng)歷和中國人民在本世紀(jì)所遇到的災(zāi)難、斗爭、覺醒是完全一樣的。從苦難的深淵中爬起來，勇敢地站起來，屹立在東方，是中國人的共同經(jīng)歷。在這個過程中，每個人的境遇雖各有不同，但從整體上看誰也離不了和每個人都密切相關(guān)的大環(huán)境。同樣的遭遇，每個人的表現(xiàn)是不同的。正是在民族深重災(zāi)難當(dāng)中苦禪先生鐵骨錚錚，高舉愛國第一的旗幟，走出了磨難。他是壓不倒、摧不垮、誘不降的硬漢。他能夠忍辱負重地走出低谷，他具有中國人歷來稱頌的剛正不阿、堅強不屈的寶貴品格。在這方面的出眾，決定了他在藝術(shù)上的不同凡響。

典藏人物志

李苦禪簡介

中國近代大寫意花鳥畫宗師、美術(shù)教育家李苦禪 （1899-1983）原名李英杰、李英，字超三、勵公。生于山東省高唐縣貧苦農(nóng)家，自幼受到家鄉(xiāng)傳統(tǒng)文化之熏陶，走上了藝術(shù)征途。

1918年有幸得識徐悲鴻大師，得授西畫技藝。1919年投入“五四”、“六三”愛國運動，留居北京，入北京大學(xué)之“留法勤工儉學(xué)會”并于中文系旁聽深造。1922年考入北京國立藝術(shù)專科學(xué)校西畫系專修西畫，1923年拜師齊白石大師門下，成為齊派藝術(shù)第一位入室弟子，由此探索“中西合璧”改革中國繪畫之路。當(dāng)時以夜間租拉洋車之艱辛收入維持生活與學(xué)藝，但“窮且益堅，不墜青云之志”。1925年以優(yōu)異成績畢業(yè)，應(yīng)邀執(zhí)教，并發(fā)起組成“中西畫會《吼虹社》”，與同仁共同沖破陳陳相因的畫壇時弊，創(chuàng)造新時代之畫風(fēng)。

1930年應(yīng)林風(fēng)眠校長之邀任杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校國畫教授，率先將齊派藝術(shù)帶到該地，并首創(chuàng)以“傳統(tǒng)文化之綜合的寫意之戲——京戲”引進高等美術(shù)教育。以羅丹派雕刻啟示學(xué)生理解“寫意手段過程之美”。尤以親領(lǐng)學(xué)生“到大自然里找畫稿”而突破了輕寫生重臨摹的教學(xué)模式，開創(chuàng)了寫生為本，臨摹為用，大膽創(chuàng)造，示范教學(xué)的新風(fēng)。更以關(guān)注國家命運，同進步學(xué)生貧困學(xué)生休戚與共的言行，樹立了正義仁厚的師長風(fēng)范，因而以“赤色教授”之嫌為校方當(dāng)局所不容，1935年憤然北上。1937年“盧溝橋事變”后，他以忠義之心救國之志參加了北平地下抗戰(zhàn)工作，被日寇以“通八路”之嫌逮捕入獄，酷刑之下，未招一字，高誦文天祥《正氣歌》。僥幸出獄后仍以賣畫資助抗戰(zhàn)，此時作畫，每寓抗敵之義?？箲?zhàn)勝利后應(yīng)徐悲鴻院長之邀任教于北平國立藝專。新中國成立之后，得毛主席親筆書信并派秘書看望之莫大關(guān)懷，李苦禪先生遂于中央美術(shù)學(xué)院擔(dān)任中國畫系教授等工作。亦曾任中國美協(xié)理事與中國畫研究院院務(wù)委員、全國政協(xié)委員。

李苦禪先生是中國寫意花鳥畫歷史上，繼宋代法常、明代徐文長、清代八大山人、吳昌碩與近代齊白石之后的又一位統(tǒng)領(lǐng)時代風(fēng)范的大師。其愛國精神、剛毅性格與“一洗萬古凡羽空”的雄鷹意象，給青史留下了濃重的一頁。早在1928年齊白石就預(yù)言“苦禪仁弟畫筆及思想將起余輩，尚不倒戈，其人品之高即可知矣”。1950年又在李苦禪的畫上題道“雪個先生（即八大山人）無此超縱，白石老人無此肝膽。”徐悲鴻先生則題苦禪先生畫道 “天趣洋溢”“活色生香”。著名劇作家曹禺先生著文寫道：“苦禪老人的一生，我聽到過許多傳說，在我的頭腦里，他仿佛是一個傳奇式的人物。歌德曾引過一句拉丁詩：“人生短促，藝術(shù)長存?！蔽抑肋@并不是說任何藝術(shù)，而是人民所肯定的藝術(shù)?？喽U老人的畫就是這樣的藝術(shù)?！?/p>

1986年6月11日李苦禪紀(jì)念館在山東省濟南市趵突泉公園萬竹園內(nèi)建成，藏有李苦禪家屬無償捐獻國家的苦禪大師作品及收藏品四百多件、生活與工作用品多件。

2006年9月16日李苦禪藝術(shù)館在李苦禪故鄉(xiāng)山東省高唐縣落成并開館，藏有李苦禪家屬無償捐獻的苦禪大師作品及收藏名家作品百余件，以及家屬提供的大型仿真復(fù)制之苦禪大師作品80多件，生活與工作用品多件。

李苦禪紀(jì)念館 李苦禪藝術(shù)館供稿

藝術(shù)·軌跡

對于中國文化特別是在文化藝術(shù)方面，許多前輩包括苦禪先生都有親身的經(jīng)歷和體驗。他們在時代大潮當(dāng)中也曾盲目過，但經(jīng)過一段冷靜之后，他們對自己的優(yōu)點和缺點看清楚了，對人家的優(yōu)點和缺陷也看清楚了，這樣才逐漸地脫離開盲目，才不以標(biāo)新立異而炫耀個人的一知半解為滿足，而是踏踏實實地從事藝術(shù)事業(yè)，對中國文明建設(shè)做出了真正的貢獻。

西洋寫實繪畫在中國流行的同時，中國畫發(fā)展到了近代，大寫意繪畫占了上風(fēng)。大寫意繪畫有兩個特點：一是重寫，一是重意，實際上更重主觀和形式?！皩憽笔墙皶ㄈ氘嫛钡囊淮蟀l(fā)展。古代論畫主要是講詩中有畫，畫中有詩。詩畫都講意境。書法入畫之后，講究詩、書、畫、印形成一個統(tǒng)一體。這是進步還是走向困境，不必分辯，反正今天這樣要求已經(jīng)很難做到了。這樣的繪畫部分，強調(diào)用書法藝術(shù)的線條來寫畫，其中對筆、墨的要求顯然又進了一步。

清朝人寫的《畫學(xué)心法問答》中，對筆和墨的要求提得很具體：“一筆之中氣力周備而少無凝滯，方謂之使筆，不為筆使也。畫時則取乾淡之墨糙擦交錯以取之，其蒼茫渾厚之勢，無不隨手而應(yīng)，方謂之用墨不為墨用也?！币簿褪侵鲝埲藖硎构P用墨，而不是人被筆墨役使，筆墨成為藝術(shù)家傳情的載體。有人在否定中國畫時，說中國畫沒什么可追求的，就是筆情墨趣，他已經(jīng)“看對了”，中國畫其藝術(shù)卻是以筆情墨趣見長，只不過他不理解筆情墨趣是個很不容易達到的課題。有人更明確地表示：“文人畫筆情墨趣對于表現(xiàn)豐茂繁盛，光怪陸離的現(xiàn)代生活，已見心勞日拙”。都反映出對筆情墨趣的不理解。中國畫從題材上說是狹窄的，花卉、竹石、蔬果、禽鳥等等，和光怪陸離的現(xiàn)代生活相對照更加覺得“太不能反映現(xiàn)代生活了”。其實中國畫反映現(xiàn)代生活的特點不是僅僅通過題材，而是通過脫離不開現(xiàn)代生活的作者，藝術(shù)家不過借物抒情而已。藝術(shù)作品表現(xiàn)的是人，是作者的人格。魯迅很理解這一點，早在1918年就提出 “美術(shù)家固然須有精熟的技工，但尤須有進步的思想與高尚的人格。他的制作表面上是一張畫或一個雕像，其實是他的思想與人格的表現(xiàn)”。筆情墨趣是造型藝術(shù)重要的特點，過去在認識上對此有過偏差，認為凡是重視筆墨形式的繪畫就是“形式主義的繪畫”，認為內(nèi)容主要是題材，孤立地談內(nèi)容決定形式，而對于筆墨形式能夠成為作者思想情感的載體認識不足，于是對筆情墨趣就很輕易地否定了。筆墨不傳情，當(dāng)然也就不重視作者的人品修養(yǎng)，只要能畫出對象，抓個有意義的題材就夠了，這樣實際上影響我國繪畫藝術(shù)水平的提高。

藝術(shù)·思想

苦禪先生絕對不是什么“遺老”和抱著“國粹”不放的保守主義者。苦禪先生不僅站在新美術(shù)運動的前列，接受和熟悉了西方繪畫，并經(jīng)過探索之后較早地回到中國畫傳統(tǒng)正宗上來的。當(dāng)不少人還不熟悉和了解中國畫長處的時候，苦禪先生已經(jīng)先行了一步。所以，在近代畫家當(dāng)中從掌握筆墨功力方面來說，他是名列前茅不可多得的，別人并不容易做到的筆情墨趣，他是能夠做到的，他的思想情感是通過筆墨傳達出來的。由于不少人對大寫意繪畫的長處并不認識和理解，于是出現(xiàn)貶低和排斥苦禪藝術(shù)的現(xiàn)象就不奇怪了。問題是今后我們還要發(fā)展中國繪畫，如果對東方繪畫的長處不熟悉，我們的年輕作者還要頂著外來文化沖擊的強大壓力去尋找中華民族的精華，再重蹈覆轍就失去了紀(jì)念苦禪先生的意義了。

苦禪學(xué)習(xí)中國畫，齊白石是他的老師，他是齊白石的好學(xué)生。齊白石稱贊他“眾皆學(xué)吾手，英也奪我心”(苦禪原名英杰，又名李英)；“苦禪學(xué)吾不似吾”。學(xué)齊白石而又不像齊白石正是苦禪藝術(shù)的重要特色。

他的畫以勢取勝，以奇取勝，非常大氣，氣魄大，是苦禪藝術(shù)的明顯特點。氣魄來源于他的精神狀態(tài)，他的內(nèi)在功夫。他一方面虛懷若谷，另一方面他壯志凌云。他平常演京戲、寫書法、練功習(xí)武，他曾扮演項羽，項羽那種 “力拔山兮氣蓋世”的精神，在他的繪畫作品中得到完美的體現(xiàn)。他用墨完全達到清朝人所暢想的 “其蒼茫渾厚之勢，無不隨手而應(yīng)”。他善于用重墨，更增加了畫面的力度。他以奇取勝主要表現(xiàn)在他喜歡用線，以線為骨干組織畫面創(chuàng)造章法（構(gòu)圖），非常善于留空白，畫面黑白相間，虛實相生，淳樸自然，奇趣橫生。他的繪畫章法既是傳統(tǒng)的，又是創(chuàng)新的。他的畫既能遠觀，又能近看，反復(fù)欣賞之后都會覺得韻味無窮。他的藝術(shù)格調(diào)雖有些高古，但總有一天會為更多的人所認識。

紀(jì)念苦禪先生正是要使他的精神得到發(fā)揚，讓越來越多的人理解他、認識他、熱愛他。

（李樹聲：著名美術(shù)史論家中央美術(shù)學(xué)院教授）