這是一段特殊的經(jīng)歷，是我的人生完善過程中的一個重要階段。然后，我又回到了繪畫創(chuàng)作上。在二十世紀(jì)八十年代，我的油畫作品苦悶而壓抑，這是時代的印記。在美國開始創(chuàng)作時，我也經(jīng)歷了一段初期的深沉和苦悶，并同時畫大幅水彩畫。油畫在這段時間多以肌理、線條分割空間為主要形式，表現(xiàn)一些中國傳統(tǒng)居住文化的觀念。我以為，中國是家文化的國家，畫出中國居住文化的內(nèi)涵，就是在表現(xiàn)中國文化的精髓。我的水彩畫多以細致的筆調(diào)，畫出朦朧的整體感，產(chǎn)生一種隔岸的感覺。

但是，住在美國，在日趨全球化的大環(huán)境下，對我所要表現(xiàn)的中國傳統(tǒng)觀念，不僅美國人不理解，連現(xiàn)在的中國人都不想理解。這是一個資訊高速發(fā)達的時代，來自世界各地的人聚集在硅谷，我要把畫賣給他們，就要把我想說的，轉(zhuǎn)化成人人都懂的、喜愛的語言。畫面要傳達的，是一種普世的文化內(nèi)涵。于是，我開始在肌理、線條、空間上放進光，由傳統(tǒng)的自上而下的光，也有自身的光和燈光等。表現(xiàn)人性的光和人生的經(jīng)歷，人生觀和家的溫暖等。然而，西方藝術(shù)“光”的語言和東方的線及空間的語言之間，要找到一個很好的結(jié)合點是不容易的。李可染先生用逆光來維持東方繪畫的二度空間感，我則是用高視角的滿構(gòu)圖，二度半空間來玩東方的線形分割，又可以用光來玩西方的立體派，并把兩者融在一起。

當(dāng)東方遇到西方，是色光與線條空間的交融，是墨韻與光影層次的對比，是在筆墨世界里耕耘人生的中國文人審美意境，與在神的光照中反映宇宙觀的西方審美觀念在視覺次序上的融合。他們的核心價值，應(yīng)該是超脫區(qū)域文化傳統(tǒng)的，是屬于全人類的。不管你是否愿意，人類文化勢必要朝這個方向發(fā)展。所以，當(dāng)有人要我試著畫水墨畫時，我拒絕了，因為水墨畫的媒材要駕馭好不是那么容易的。油畫一樣能表現(xiàn)出水墨畫中的意境，但它不能代替水墨畫的媒質(zhì)，這是它獨特的審美價值所在。對于我自己，我又很好的水彩功力，但沒有駕馭宣紙的能力。

已到知天命之年的我，經(jīng)歷了大半輩子的風(fēng)風(fēng)雨雨，由中國古老民居的引導(dǎo)，從中國到美國，從表現(xiàn)中國傳統(tǒng)家文化的歷史內(nèi)涵到畫出在中國文化中的普世價值和獨特的繪畫形式，這種獨特形式是用我的生命活出來的。在年輕時冥思苦想要得到的東西，在這二十多年的風(fēng)風(fēng)雨雨中自然而然的得到了。就像每個人的長相不同一樣，每個人的人生道路也不一樣，每個畫家的畫也是不一樣的。真誠的從生命中流出來畫風(fēng)，是經(jīng)得起考驗的。

中國的老房子因社會結(jié)構(gòu)和家庭結(jié)構(gòu)的改變而消失了，而中國傳統(tǒng)繪畫是以毛筆為工具，以用毛筆日積月累的書寫，長期習(xí)得而產(chǎn)生的“功力”為衡量的準(zhǔn)則，這種繪畫的價值觀到了現(xiàn)在人們不要說用毛筆，平時都很少拿筆手寫字 ，請問你們現(xiàn)在一天手寫幾個字？有很多人一天不寫一個字，天天按鍵盤的人如何與天天拿毛筆書寫的人去比毛筆書寫的功力？書寫習(xí)慣和書寫工具的改變，傳統(tǒng)的中國畫欣賞標(biāo)準(zhǔn)和內(nèi)涵也將要隨之而改變。實際上，全球化將帶來全球繪畫的改變。謝謝大家。

余春明