李仲生是中國臺灣的抽象畫代表畫家，集教育評論與創(chuàng)作于一身，素有“臺灣繪畫之父”之稱，為著名的臺灣現(xiàn)代繪畫“八大響馬”的開拓者之一。國外藝界也稱其為“中國前衛(wèi)繪畫的先驅(qū)”，而他則自評為“一個坐在咖啡館中的傳教士”。

李仲生1912年生于廣東韶關(guān)。自幼隨父習(xí)中國畫。1930年入廣州美術(shù)專科學(xué)校學(xué)西畫，后入上海美術(shù)專科學(xué)校附設(shè)繪畫研究所學(xué)習(xí)。早年曾參與“決瀾社”活動。 1932年赴日本留學(xué)，在日本東京大學(xué)藝術(shù)系西洋畫科及東京前衛(wèi)美術(shù)研究所學(xué)習(xí)。1934年在日本與趙獸、梁錫鴻、李東平等成立“中華獨立美術(shù)協(xié)會”，以聲援中國藝壇。1937年畢業(yè)回國，先后任教于國立藝術(shù)專科學(xué)校、廣州市立藝術(shù)專科學(xué)校、臺北第二女子中學(xué)等。

對于自己的藝術(shù)思想，李仲生表白：

我的繪畫思想，是堅持在繪畫上作現(xiàn)代表現(xiàn)；

注意現(xiàn)代世界美術(shù)思潮的發(fā)展和變遷。因此，不論歐洲的、美國的、日本的藝壇動態(tài)，都很注意。不論對任何新誕生的作風(fēng)，都詳細研究，但絕不作形式上之模仿；

要有獨創(chuàng)性，要有獨創(chuàng)性就必須先具備素描功力，因為素描功力，是創(chuàng)作的基礎(chǔ)；

要有素描基礎(chǔ)，現(xiàn)代的畫，有現(xiàn)代的素描基礎(chǔ)，我認為現(xiàn)代的畫，如果沒有素描基礎(chǔ)，那么，不是畫成圖案，便是畫到插圖去了。不過現(xiàn)代繪畫的素描，是不同于傳統(tǒng)繪畫的素描。現(xiàn)代繪畫的語言，已發(fā)展到不可以言傳，只可以心領(lǐng)神會的；不是用“肉眼”可以看到，只能用“心眼”來領(lǐng)悟欣賞的繪畫語言。

我的作品是純繪畫性的，是“非文學(xué)性”、“非敘事性”、“非主題性”的，作品風(fēng)格是采合弗洛伊德思想與抽象繪畫思想，富于精神語言及心理語言的現(xiàn)代前衛(wèi)性風(fēng)格。

李仲生受后印象派以來的現(xiàn)代繪畫影響，作品具有濃郁的抽象主義和表現(xiàn)主義意味，同時也保持著中國道家思想的“玄而又玄”、“惟恍惟惚”神秘特質(zhì)，作品色彩強烈，筆法奔放，整個畫面就是色、線、形的組合與交響。

在創(chuàng)作中，李仲生主張不要以“技術(shù)性”為能事，作畫方法是“拿著畫筆不想什么，不在一張畫里要求得到什么，完全自由放松地去畫。換句話說，在初步的階段，根本不預(yù)期要得到什幺，然后才可以得到什么。”他作畫常常出人意表，但他非常在意創(chuàng)作狀態(tài)和情感的發(fā)揮，也在意繪畫材質(zhì)所展現(xiàn)的效果。所以，他往往讓畫筆按照感性的情狀游走，以營造充滿豪邁雄渾氣質(zhì)的精神空間，表現(xiàn)自我個性。在色彩變化上，常常運用具有中國傳統(tǒng)繪畫慣用的紅、黃、藍、純黑、素白等色彩，在色層薄厚上，注意筆觸、肌理的微妙變化和美感。

（中國意象油畫家點評系列為河北省教育廳社科基金項目）