展覽現(xiàn)場

2009年9月6日下午4時，“留一點想象空間”李繼開、王勁松雙個展在對畫空間開幕，這是繼 “懷舊?北京巴黎”馬嬿、泠王玉兩位藝術家的雙個展成功舉辦之后，對畫空間迎來的第二個雙個展。

藝術家對于世界和社會現(xiàn)實的影響，是通過對事物的創(chuàng)造而非對事物的表現(xiàn)實現(xiàn)的。藝術作品的獨特性在于它創(chuàng)造了一個獨特的可能世界，這就恰恰需要藝術家架構一個豐富完整的精神系統(tǒng)而不是僅僅停留在符號的制作之上。作為優(yōu)秀的藝術家，王勁松，李繼開正是創(chuàng)造出了完美的可能世界，通過兩代藝術家（60年代，70年代）之間的“對畫”，我們也許可以感受到他們在藝術觀念，語言，風格上的不同的價值取向。

王勁松的藝術貫穿了水墨，彩墨，攝影，裝置創(chuàng)作和油畫，他的美學觀一直都再現(xiàn)著對社會現(xiàn)實的深層表達和追問。60年代出生的藝術家似乎擁有一種與生俱來的，強烈的社會責任感，王勁松的作品中總是會出現(xiàn)從興奮到癲狂的人群，畫面的氣息總是讓人不知所謂卻又被深深地帶動。

畫展現(xiàn)場嘉賓

如果說王勁松的藝術帶有濃厚的文化政治觀，那么李繼開的繪畫則更傾向于構造自我的精神世界。在70年代的藝術家之中，李繼開無疑是其中的佼佼者。他建立了一個孤獨卻又開放性十足的個人世界。他的作品更像是一部自傳體小說，不僅訴說了個人孤寂，困惑的內心，也反映了這一代人的精神活動。

無論是王勁松對現(xiàn)實的解讀，還是李繼開躲避現(xiàn)實的自我營造，他們都以各自獨特的藝術方式保持與現(xiàn)實的距離。無論宏觀還是微觀，兩位藝術家都對他們所處的時代做出了明確的反映。這兩個分別來自60和70年代的藝術家究竟怎樣以屬于他們本身及其時代的語言進行自我表述，究竟怎樣處理了時代帶給藝術的不同影響，究竟怎樣在各自的時代獨領風騷又彼此相照？這個展覽帶給我們“一點想象空間”。

李繼開與王勁松

??? 展覽展出時間為9月6日至10月31日，對畫空間地點在百子灣路32號二十二院街藝術區(qū)今日美術館南側。