第七屆Frieze藝博會將于本周日落幕，參展的畫廊不停奔波，博覽會的氛圍熱烈而濃郁。其中最受關(guān)注的焦點(diǎn)是——年輕藝術(shù)家和新生畫廊，F(xiàn)rieze是屬于年輕籌碼而非藍(lán)籌的。

今年，這個趨勢在Victoria Miro的攤位里顯然易見，很難錯過Grayson Perry的作品，類似橫幅的Walthamstow掛毯像中世紀(jì)肥胖僧侶們手繪的《時令之書》(Book of Hours)。這件作品的每個版本售價是四萬八千英鎊（七萬九千美元）。“雖然我們在Frieze的成績很好，但我們在銷售大件商品方面表現(xiàn)不佳，”畫廊總監(jiān)Glenn Scott Wright道，他解釋，“意思是，二十萬美元以上的。”

這確實(shí)有個明顯的案例，一幅價格在95萬美元，47 x 65英寸的Peter Doig的作品“City Entrance” (1998-99)，無人問津。“和Frieze有密切關(guān)系的收藏家關(guān)注的是有潛力的藝術(shù)，”Wright繼續(xù)說道，“不像巴塞爾藝博會或巴塞爾邁阿密藝博會，它沒有一個專為藍(lán)籌畫廊提供的特殊部分，所以佛瑞茲吸引的是另一種收藏體系。”。它擁有更具精明的觀察，著重于關(guān)注一級市場內(nèi)還有許多推動年輕藝術(shù)家的新生力。

在Frieze剛剛推出的“Frame”單元，像個古老的集市位于藝博會的一角，年齡較小，缺乏經(jīng)歷的畫廊們生意興隆。一位來自倫敦的收藏家不相信倫敦IBID項(xiàng)目中，木質(zhì)底座上的Daniel Silver大理石雕塑拒絕銷售。“但我知道它該屬于哪兒，”這位匿名的收藏家抱怨道，他對Daniel Silver其它將近售完的作品一點(diǎn)也不感興趣。

價格于一萬兩千至兩萬五千英鎊（一萬九千六百美元至四萬一千美元）之間，這個類似羅馬雕塑的系列，由來自意大利著名大理石產(chǎn)地Carrara區(qū)的回收大理石組成，米開朗基羅就曾經(jīng)在那里尋找大理石原料。緊貼著大理石雕塑的底座讓人想起藝術(shù)家布朗庫西（Brancusi）。關(guān)于這件令那位收藏家那么難過的雕塑，IBID的總監(jiān)Magnus Edensvard帶著同情地夸耀道，“我們有25次銷售那件作品的機(jī)會。”這是市場繁榮時經(jīng)常聽見的句子，畫商們周旋于交易中，并習(xí)慣于這種可笑的聲明。

倫敦的Seventeen畫廊——“Frame”單元的參展商——售出了Susan Collis充滿智慧的裝置，這件作品看起來好像建筑工地上撿獲的物品，其實(shí)是利用特殊材料形成的精致雕塑（黑色寶石和怪異的木材），價格在五千英鎊（八千兩百美元）左右。

回到藝博會的主要通道，巴黎畫廊Emmanuel Perrotin的生意興隆，他售出了多件著名建筑師Xavier Veilhan的藍(lán)色雕塑，這些醒目的作品的主人目前在凡爾賽。

Perrotin將Veilhan的雕塑賣給一位加拿大藏家，另一件安藤忠雄的手稿以六萬五歐元（九萬七美元）的價格賣給一位美國藏家。他也售出了高野綾(Aya Takano)的一件卡通新作“Sans Titre”(2009年) ，售價是十二萬五千歐元（十八萬七千美元）。

“我很高興因?yàn)槭袌龊芑钴S，”Perrotin在和紐約畫商Per Skarstedt完成交易后說道，Per Skarstedt將在下個月推出高野綾的紐約個展，這將是她在一級市場的第一次。

回到Perrotin，這位畫商看上去在完成Veilhan的生意后很高興，還說出了一句充滿愛國主義的話，“法國藝術(shù)家的時代到了，而且我覺得我們的狀況更好了，因?yàn)樵僖矝]有聽見誰開法國藝術(shù)家的玩笑了。”，他說，“人們開始認(rèn)真嚴(yán)肅地對待他們。”。

如果沒有七位數(shù)的出現(xiàn)，F(xiàn)rieze就不能堪稱是個藝博會，因此，也有一把一把的繪畫和雕塑的交易在這個位數(shù)上。這包括高古軒畫廊售出的Ed Ruscha于2009年的作品“A Riot of Atom”，售價在一百五十萬美元左右，紐約94沙龍畫廊賣給希臘藏家的David Hammons的裝置也接近這個數(shù)字。但是，F(xiàn)rieze藝博會的魅力在于它的新鮮，它陳列了最棒、最耀眼以及最新的藝術(shù)。我們熱切盼望未來的一屆。