第九屆中國藝術(shù)節(jié)“中國風(fēng)格·時代丹青——全國優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”系列專題之一

編者按：

中國藝術(shù)節(jié)是全國性、群眾性的重要國家文化藝術(shù)節(jié)日，1987年至今已經(jīng)成功舉辦八屆。與以往不同，作為今年第九屆中國藝術(shù)節(jié)的重要項目之一，“中國風(fēng)格·時代丹青——全國優(yōu)秀美術(shù)作品展”打破常規(guī)，采取各地推薦和藝委會提名相結(jié)合的方式從全國范圍內(nèi)遴選優(yōu)秀作品，同時舉辦中國美術(shù)論壇等活動。這一新的模式對于我國美術(shù)乃至文化事業(yè)的發(fā)展有何意義？參展作品體現(xiàn)出哪些學(xué)術(shù)動向？對于培養(yǎng)和發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀人才有何意義？本報特推出“第九屆中國藝術(shù)節(jié)全國優(yōu)秀美術(shù)作品展系列專題”，對上述問題予以深入報道。本期首先推出的是本次全國優(yōu)秀美術(shù)作品展藝委會主任、中國國家畫院院長楊曉陽的專訪。

倡導(dǎo)中國風(fēng)格 凝聚大師陣容

問：這次由文化部主辦、中國國家畫院承辦的第九屆中國藝術(shù)節(jié)全國優(yōu)秀美術(shù)作品展主題是“中國風(fēng)格·時代丹青”，對“中國風(fēng)格”的強調(diào)，其實就是對中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚擔(dān)當(dāng)起一份責(zé)任，您是展覽藝委會主任之一，請談?wù)勗撝黝}的意義。

楊曉陽：經(jīng)過了30年的改革開放，我國的綜合國力大幅提升，伴隨著經(jīng)濟上取得的巨大成就，政治、軍事領(lǐng)域在國際上的地位也獲得了前所未有的尊重。比較而言，中國文化的發(fā)展顯然同我國的經(jīng)濟、軍事實力是不相匹配的，已不能適應(yīng)改革開放后中國發(fā)展的需求。在這種情況下，黨的十七大報告對興起社會主義文化建設(shè)新高潮、推動文化大發(fā)展大繁榮作出了全面要求和部署。實際上，美術(shù)在我國的繁榮和發(fā)展從未間斷過。但是，為什么現(xiàn)在我國的藝術(shù)創(chuàng)作在國際上仍不受重視、沒有較高的地位？主要是當(dāng)代的文化形象同當(dāng)今的綜合國力不匹配。我們的綜合國力能夠影響這個世界，但影響這個世界的中國“藝術(shù)”并沒有出現(xiàn)。究其原因是中國的封建社會、封建歷史太過久遠。尤其是近200年以來，西方國家在資本主義體制下，社會已經(jīng)進入了相當(dāng)發(fā)達的狀態(tài)。而中國在此期間，正好是封建社會的末期，是最低谷的時期。由于這個“最低谷”碰上了西方社會發(fā)展的高峰期，也就形成了西方對中國在政治、經(jīng)濟、軍事上的強勢。于是200年以來，中國在經(jīng)濟、技術(shù)上向西方學(xué)習(xí)的同時，在文化上也全面地轉(zhuǎn)為向西方學(xué)習(xí)。

讀史以明鑒。有一段時間一些人認為我們的文化不科學(xué)、不發(fā)達，其實這是一個誤區(qū)！最嚴(yán)重的是新中國成立以后，我們在政治、經(jīng)濟、軍事等各方面都學(xué)習(xí)“蘇聯(lián)模式”，在文化上也全盤學(xué)習(xí)蘇聯(lián)。尤其在美術(shù)上，美術(shù)教育的模式延續(xù)了60年，這期間我們培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才，這些人才的培養(yǎng)模式、知識結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作的作品都是以蘇聯(lián)的準(zhǔn)則為標(biāo)準(zhǔn)。然而蘇聯(lián)這個模式并不被西方所承認。同時中國美術(shù)又成為蘇聯(lián)的一個學(xué)習(xí)品，作為學(xué)習(xí)品，在國際上自然就沒有了地位。前幾十年計劃經(jīng)濟的全盤“蘇聯(lián)模式”化，使我們中華民族非常優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)沒有得以順利延續(xù)，同時也割斷了我們的文脈，喪失甚至是全盤喪失了我們對美術(shù)的主觀評判標(biāo)準(zhǔn)。我們的美術(shù)大軍在數(shù)量上居世界首位。我們不乏專業(yè)人才，但具有中國特色的、高標(biāo)準(zhǔn)的、高品質(zhì)的人才太少，我們需要的是在世界上享有崇高地位的美術(shù)人才。所以，我強調(diào)“中國風(fēng)格”的主旨也在于此。

匯聚時代丹青 展示最高水準(zhǔn)

問：文化部將此項展覽明確委托給中國國家畫院具體承辦，結(jié)合其歷史去考量，這個展覽是否從規(guī)格和定位上已發(fā)生了實質(zhì)性的變化？

楊曉陽：這個展覽由文化部主辦，并由文化部委托中國國家畫院承辦的。這個展覽從社會功能和學(xué)術(shù)定位上都是中國唯一的、最高水準(zhǔn)的全國性展覽。因為有這么高的要求，所以采取了過去歷屆全國美術(shù)展覽所沒有采取的新的模式，即全國畫院和各專業(yè)機構(gòu)推薦、展覽藝委會提名兩種方式并行。

當(dāng)今的全國性美術(shù)展覽，基本上是“新人新作展”。通常功成名就的、多達700位的評委和一些年齡在60歲至90歲之間的老藝術(shù)家均不參展，而他們代表著當(dāng)代中國美術(shù)創(chuàng)作的最高水平。由于全國美術(shù)展覽的評選機制和慣性的限定，使這兩部分人不愿意或者不能參加?！靶氯诵伦髡埂彼u出的金、銀、銅獎，按以往的說法就是代表了中國美術(shù)界的最高創(chuàng)作水平，這實際上對全國的美術(shù)創(chuàng)作形成了一種誤導(dǎo)。而此次展覽由各地申報和藝委會提名進行，這種創(chuàng)新的模式彌補了這個缺陷。縱向地講，“時代丹青”在年齡段上是“全覆蓋”，即在中國大地上，任何年齡的作者都有可能參加這個展覽。

這個展覽由中國畫、油畫和版畫3個畫種組成，作品總數(shù)量限定在300至350件，一個畫種平均有100張左右。由于對參展作品的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)要求很高，評選的程序很嚴(yán)格，所以進入這個展覽難度較大。60年來，中國培養(yǎng)了數(shù)以萬計的美術(shù)人才，而經(jīng)過我們所創(chuàng)立的新的評選機制和程序，從全國范圍內(nèi)的參展作品中遴選300件作品，一定能夠選出代表中國當(dāng)代最高創(chuàng)作水平的作品，使之成為代表中國美術(shù)最高水準(zhǔn)的展覽。

研究與展覽并舉 模式與機制創(chuàng)新

問：從一定角度上講，國家畫院在為我們國家承擔(dān)著規(guī)劃設(shè)計中國美術(shù)的總體框架的重擔(dān)，在聽取學(xué)者聲音及其他方面有哪些考慮？比如，是否準(zhǔn)備開專家研討會，以及文集與文獻集的出版等？

楊曉陽：三年一屆的中國藝術(shù)節(jié)，是中國政府實施的最高水平的藝術(shù)行為，這個政府行為不同于群眾團體行為。它既是美術(shù)界共同努力的結(jié)果，也是國家“兩大一興”戰(zhàn)略的重要舉措，從其構(gòu)思來講是有突破性的創(chuàng)新。這次展覽籌劃的復(fù)雜程度超過了歷屆全國美展。在策劃、標(biāo)準(zhǔn)、數(shù)量方面的規(guī)定，展場的選擇和專家的聘請，各個環(huán)節(jié)的設(shè)計選擇等等都有詳細的規(guī)劃。

這個展覽還有一句關(guān)鍵詞，就是“把所有的展覽變成我們的展覽”。以前的展覽都是非全覆蓋的，而這次的全覆蓋使得一些德高望重、技藝精湛的老一輩藝術(shù)家的作品有可能入選，一些年輕人的好作品也可能被推薦上來，就年齡覆蓋面而言沒有死角。以各地推薦和藝委會提名相結(jié)合的學(xué)術(shù)展所推出的學(xué)術(shù)成果，將站在時代的高起點上推動中國美術(shù)在形式、體制、機制、傳播手段上有新的創(chuàng)造。而加快構(gòu)建更廣泛的全覆蓋藝術(shù)傳播體系，加快設(shè)立國家美術(shù)展覽榮譽制度，表彰有杰出貢獻的作者等舉措都對增強文化發(fā)展活力、推進藝術(shù)創(chuàng)新、繁榮美術(shù)創(chuàng)作起到積極的推動作用。

對于這次全國優(yōu)秀美術(shù)作品展的研究，我們擬組織全國著名的美術(shù)史論家、批評家以研討會和征稿兩種方式廣泛聽取專家、學(xué)者的意見和建議，并編訂出《中國風(fēng)格·時代丹青文論集》、《中國風(fēng)格·時代丹青文獻集》等，這將對我們今后工作的推進大為有益。

問：這種展覽模式的設(shè)計和具體實施后，您對其成果有何期望？

楊曉陽：首先這次展覽的策劃時間和模式的最后確定時間非常短，可以說在評審會前一天的晚上才初步確定，并及時地請示了文化部有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和藝術(shù)司，征求專家意見后才最終確定。其次，此前沒有類似模式可以借鑒，所以這種模式的確定，應(yīng)該是成果之一。再者，它一定是中國唯一的、全覆蓋的、把所有的展覽都變成了“我們的展覽”的獨特模式，這個模式相對于以往是最好的模式，其評選程序和機制是最新的。由于該展覽的全覆蓋性，展出作品的水平和知名度一定是最高的。最后，我們在展覽命名時，明確地強調(diào)了“中國風(fēng)格”，強調(diào)了“時代丹青”，一是對藝術(shù)精神的體現(xiàn)，二是要有時間跨度和考驗。這里面有在其他的展覽里可能沒有出現(xiàn)的百歲老人，也可能有20多歲的年輕人。如四川就有百余歲老人的作品和20余歲新人的新作，時間跨度近100年。由于具備了以上4個特點，所以我認為，它是到目前為止任何一個展覽都無可比擬的，是最全面的、最高水準(zhǔn)的展覽。