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春花無(wú)語(yǔ) 340×300mm 團(tuán)扇
“虛實(shí)相生 物我合一”孫初的國(guó)畫(huà)和設(shè)計(jì)
通往心靈秘境的探尋——孫初水墨及平面設(shè)計(jì)作品觀感
文/ 蔡勁松
藝術(shù)經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展演變直到今天，人們對(duì)其邊界與本性的認(rèn)知，其實(shí)是愈發(fā)模糊及疑惑了。有的人以當(dāng)代為標(biāo)簽，以實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新為口號(hào)，對(duì)待藝術(shù)的心態(tài)卻存有某種游戲甚至褻瀆的成分。個(gè)別所謂的“當(dāng)代藝術(shù)”成了標(biāo)新立異的幌子，與我們生長(zhǎng)的土地，與我們作為社會(huì)個(gè)體的心靈品性和精神狀態(tài)背道疏離、越來(lái)越遠(yuǎn)。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新和實(shí)驗(yàn)，應(yīng)該是在尊重藝術(shù)傳統(tǒng)的前提下，基于人性使然與詩(shī)性自然的融會(huì)貫通，不斷以新的藝術(shù)表現(xiàn)手段和感悟力量，藝術(shù)地展現(xiàn)對(duì)世界的精神體驗(yàn)和深刻洞察。如此看來(lái)，當(dāng)代藝術(shù)絕非僅僅是由當(dāng)代人倉(cāng)促而作的，也不僅僅是關(guān)乎于當(dāng)下的某種具體的藝術(shù)狀態(tài)。法國(guó)藝術(shù)家布德?tīng)栐谝粋€(gè)世紀(jì)前曾說(shuō)：“藝術(shù)，這是精神把世界帶給物質(zhì)。藝術(shù)，這是人把物質(zhì)同精神聯(lián)系起來(lái)。但是，僅此還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。藝術(shù)，這是在一個(gè)人身上重新創(chuàng)造出整個(gè)宇宙。”
以這樣的視界來(lái)審視集藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師身份為一體的孫初，他即是一個(gè)用心靈感悟和創(chuàng)造藝術(shù)的探索者、實(shí)驗(yàn)者。他的作品如同他精神的幽思、靈魂的鏡子，在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的交錯(cuò)中充滿(mǎn)著自在的想象，在當(dāng)下與未來(lái)的語(yǔ)境里拓展著隱喻的可能。如他一幅命名為《本無(wú)塵土氣，自在水鄉(xiāng)云》的水墨作品，豎條幅畫(huà)面與標(biāo)題相輔相成、互為因果，散點(diǎn)式的構(gòu)圖布局，飄逸嫻熟的筆墨技法，甚至看似無(wú)主題的生命意象的變奏，都在輕松無(wú)意中浸透出一種超然之境，使其當(dāng)代水墨探索的實(shí)驗(yàn)路徑呈現(xiàn)出別具一格的雋永意義。
生命的跡象是孫初水墨創(chuàng)作中無(wú)處不在的符號(hào)或征兆。看得出來(lái)，他并不總是要刻意去描繪它們，但它們就像幽靈一樣浮現(xiàn)在孫初自在揮灑的筆墨下，甚至在他畫(huà)面的留白處擴(kuò)展開(kāi)來(lái)，總是那么鮮活，有時(shí)還有點(diǎn)憂(yōu)郁。他的筆墨常常為那些弱小的、容易被人們忽視的生命們（無(wú)論是動(dòng)物還是植物，或是融于自然中的紛繁的生命元素），賦予高貴的氣質(zhì)和存在的尊嚴(yán)。我以為那其實(shí)就是孫初自己的精神寫(xiě)照，也是他水墨創(chuàng)作中最可貴的那一面。孫初將自己的水墨實(shí)驗(yàn)視為一種個(gè)人化的“古典主義的虔誠(chéng)守望”，一種展現(xiàn)“袒露混沌世界的無(wú)序之美”。可是無(wú)意之間，恰恰是他用水墨與世界溝通的這種純粹狀態(tài)與獨(dú)特方式，才使他有可能完成傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性的一次次精神對(duì)接，在孤寂的嘗試中顯示他出眾的藝術(shù)塑造能力，讓人回味無(wú)窮。
悲憫和溫情、敬重和凝思，是孫初的水墨作品給人啟示較多的另一面。他常常以最簡(jiǎn)單的線(xiàn)條、最樸實(shí)的筆墨，穩(wěn)重而不動(dòng)聲色地勾勒他的內(nèi)心所見(jiàn)、所想，把生命的堅(jiān)韌和自然的復(fù)雜深邃凝固在畫(huà)面中，對(duì)萬(wàn)物之境、生命際遇總是懷著一種悲憫、敬重、珍惜的溫情，從而在創(chuàng)作中始終散發(fā)出內(nèi)在的情感體察和生命哲思。水墨作品《空山新雨》，寥寥數(shù)筆勾畫(huà)出的飛禽與枝花，寂寞里竟透著一股傳統(tǒng)文人的精神風(fēng)骨，無(wú)奈中隱含著些許傲然之氣，恍若隔世的、似曾相識(shí)的心緒。他近期的一批圓扇作品，無(wú)一例外地融花草蟲(chóng)獸于他構(gòu)筑的知性空間中，率真、飄逸的筆墨語(yǔ)匯使其作品中的畫(huà)面敘事能力自然天成，具有強(qiáng)烈的隱喻色彩和個(gè)性情思力量。他的《仙風(fēng)道骨》系列傳統(tǒng)文人造像，技法精到、形神兼具，不拘泥于人物畫(huà)的貫常細(xì)節(jié)，卻在情理與形式間繪出了文人大師們的內(nèi)心氣象和精神氣度，同時(shí)也閃射著他自身的藝術(shù)關(guān)切和精神理想。
如果說(shuō)水墨是孫初的精神內(nèi)化為物象與世界交往的一種方式，那么，他的平面設(shè)計(jì)探索，則是他感知世界并創(chuàng)造出一個(gè)嶄新精神世界的另一心靈秘境。用他自己的話(huà)說(shuō)，“設(shè)計(jì)和繪畫(huà)，是我和世界溝通的兩種方式……西方與東方，極古與極新，像一條直線(xiàn)的兩個(gè)端點(diǎn)，我游離其間。”孫初的這種游離是自由自在的，也是充滿(mǎn)心靈寓意的。欣賞孫初的平面設(shè)計(jì)作品，無(wú)論是書(shū)籍裝幀、海報(bào)設(shè)計(jì)，還是包裝等其他創(chuàng)意設(shè)計(jì)作品，人們大都首先從中領(lǐng)略到他那種出其不意的思維，往往會(huì)“游園驚夢(mèng)”般打動(dòng)受眾，給人留下豐富的想象空間，增強(qiáng)其平面設(shè)計(jì)作品的文化感染力和傳播穿透力。比如，他為《青年視覺(jué)》雜志設(shè)計(jì)的標(biāo)志性作品《VISION》，對(duì)一本卷曲的書(shū)籍的截面，以復(fù)印掃描的形式存儲(chǔ)其瞬間的物態(tài)，就像書(shū)籍是由無(wú)數(shù)幀具有厚度的開(kāi)放性圓圈組成，在浩瀚的時(shí)空中演變?yōu)榻z絲墨線(xiàn)，簡(jiǎn)潔的構(gòu)成在此擴(kuò)展為無(wú)限張力，二元黑白對(duì)立及其凝固的瞬間，成為永恒的視覺(jué)中心與記憶象征。
孫初的“平面設(shè)計(jì)花園”與“水墨藝術(shù)景觀”，似乎是截然不同的兩類(lèi)景象。但不久你就會(huì)發(fā)現(xiàn)，其實(shí)在他的心靈世界里，無(wú)論是現(xiàn)代設(shè)計(jì)，還是水墨探索，都成為了他宣示自己藝術(shù)主張的有效載體。他仿佛總能找到一條幽深的秘密路徑，連通二者之間的隔膜和斷層，在傳統(tǒng)與時(shí)尚中自由往復(fù)地探尋藝術(shù)之真諦。
孫初的水墨和平面設(shè)計(jì)從來(lái)都是水乳交融、不可剝離的，他的創(chuàng)作天然地蘊(yùn)涵著文人的率性和使命感。一方面，“傳統(tǒng)”的力量是如此強(qiáng)大和根深蒂固；另一方面，由于他不停地對(duì)藝術(shù)現(xiàn)代性的嘗試、探索和反省，使得其對(duì)“傳統(tǒng)”的堅(jiān)守更具構(gòu)建意義和詩(shī)性力量，從而成為通往深刻世界的橋梁。在這個(gè)意義上，可以說(shuō)孫初的藝術(shù)探索，實(shí)現(xiàn)了他精神理想與心靈物象的統(tǒng)一，至少，在他個(gè)人的身上成就并創(chuàng)造出了“整個(gè)宇宙”。
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