青年藝術(shù)家們以極其敏感的心靈感受并記錄了他們周圍生活發(fā)生的變化,寫實是他們運用的主要油畫語言。這種寫實既是對外部世界的再現(xiàn),也是對他們感受心理的捕捉,因而這些寫實油畫在審美價值上并不盡相同于以往藝術(shù)史的寫實油畫。就本屆展覽呈現(xiàn)的寫實油畫類型而言,也是豐富多樣的。主要有古典型寫實、照相式寫實、意象性寫實和觀念化寫實等。
古典型寫實重在強化寫實畫面的唯美性,探究畫面人物形象比例結(jié)構(gòu)的理想化。如徐紫迪的《雨霽》就直接挪用了維米爾原作的空間構(gòu)圖、色彩配置與畫面情調(diào),作品由此也具備了維米爾油畫那種在簡約的畫面中隱藏著的豐厚意蘊。楊勃的《再憶林徽因》不僅塑造了當(dāng)代一位具有古典美的少女形象,而且把當(dāng)代的這種古典美和民國時代的知性女性的形象構(gòu)置在一個時空中,由此而形成一種時空交錯的美感穿越。毛锎《風(fēng)中的箏》讓人想起歐洲古典油畫的一些人物處理,畫面以米黃色為主調(diào),女孩子的面孔也畫得端莊秀麗,背景的深透視卻同樣顯得簡約寧靜。王慶偉的《城市讓生活更美好——看房》用古典油畫的女性形象與構(gòu)圖,表現(xiàn)的卻是當(dāng)下百姓最注關(guān)的民生行為——看房買房,畫面由此而增添了幽默詼諧的意味。總體而言,古典型寫實在本屆展覽中表現(xiàn)的并不突出也不充分。
照相式寫實注重極度的細節(jié)再現(xiàn),有如將原本形象的細節(jié)放大數(shù)倍后的圖像,作品也由于這種細節(jié)的放大而增添了形象本體的訴說力。本屆展覽中李喜成的《蜘蛛人系列之一》對于粘滿涂料的蜘蛛人工服細如毫發(fā)的刻畫,充分地表現(xiàn)了蜘蛛人高空作業(yè)的艱險。谷芳的《朝陽》對于沐浴在陽光中的馬的皮毛描繪,揭示了富有光澤感的毛皮背后所蘊含的馬的一種暴發(fā)潛能。在靜物表現(xiàn)上,徐青巍的《貝殼》設(shè)計了白色瓷釉質(zhì)的海螺貝殼和燒焦的黑色木炭富有意味的對比,李崇君的《光與影》組構(gòu)了粗織麻布口袋、紋理清晰的木板和山羊頭骨之間變幻不定的光影,汪文斌的《家有喜事》陳設(shè)了一桌豐盛佳肴的碗碟杯盞,都通過細節(jié)的放大展示物體本身的敘述性。照相式寫實往往和當(dāng)代觀念藝術(shù)結(jié)合在一起,形成觀念化的寫實。本屆展覽中王怡的《念》就是通過極度寫實深入刻畫了一把半懸掛空中、半沉浸水里的銹跡斑斑的醫(yī)用剪刀,這種在深暗空間的半空懸吊和玻璃器皿對于蓄水折射的構(gòu)置,就像裝置藝術(shù)那樣充滿了隱喻。至少,從畫面中能夠感受到當(dāng)代社會那種經(jīng)常性的飄浮懸疑、糾結(jié)失重的心理體驗。楊志強的《玩具》在畫面上展現(xiàn)了一把用廢棄元器件焊接的狙擊槍玩具,作品以排除主觀的客觀描寫,超級寫實地再現(xiàn)了這把組拼的、但也幾乎是非現(xiàn)實的玩具。這種觀念性與寓意性,無疑來自于那把玩具槍的裝置性,而超級寫實則再度放大了這種觀念的表達。
意象性寫實是本屆展覽中出現(xiàn)較多的一種寫實類型。這種意象性一是把寫實向表現(xiàn)性拉近,夸張筆觸的非理性表現(xiàn),如劉園的《當(dāng)風(fēng)吹過》、王悅的《動靜山水——野山黃竹水無聲》等,通過筆觸的表現(xiàn)性打破了寫實畫面的靜態(tài),從而強化了主觀情感的表態(tài)。二是從根本上開始意象化的造型,并結(jié)合寫意性筆觸的運用。如童雁汝南的《拉卜楞的同志系列之一》、張晉的《荷和之七》、羅敏的《盆?景系列》、厲國軍的《長白寫生之春舞》、王海軍的《俺們家之三》、關(guān)立國的《秋葵》、劉光玫的《室內(nèi)景致之三》、李建平的《路》、李學(xué)峰的《吉祥蒙古?博克》、廖有才的《紅椅子》、杜春輝的《殘冬》和王雄偉的《溪山?清遠》等作品,都試圖通過意象化的觀看方式改變呈現(xiàn)方法,即在寫實的基礎(chǔ)上將“實”轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙狻保凇耙庑巍鄙象w現(xiàn)審美的創(chuàng)造性。三是把這種意象性寫實再度推向抽象化,并通過簡約化的畫面處理增強畫面的形象蘊涵。如楊國強的《鏡心之四》就是通過畫面的簡約化而使作品近于某種程度的抽象性,唯其如此,作品的“鏡心”寓意才獲得充分的表達。在寫實的簡約與抽象之間跨越的還有賈善國的《道法自然之水生木》、王永昌的《雨季4》,劉玲的《夜語》、王海豐的《城市方向》和陳新宇的《筑?住》等,這些作品大多弱化空間的深度和色彩的對比度,尋求同一色相中富有意味的色彩微差。
“首屆藝術(shù)鳳凰當(dāng)代油畫青年作品展”較集中地展現(xiàn)了當(dāng)代中國青年油畫家的審美觀照方式以及他們感受社會的深度與廣度。寫實油畫的本土化在他們這一代變得具有包融的綜合性,即以表達他們自身的文化感受與生存體驗為主體,以中國當(dāng)代的本土文化為基本的審美經(jīng)驗,而將歐洲傳統(tǒng)寫實油畫、現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義重新打包予以整合。毫無疑問,他們對于寫實油畫的當(dāng)代性探索,更彰顯出中國當(dāng)代文化建設(shè)自主性的價值與意義,他們續(xù)寫的是屬于他們自己的藝術(shù)史篇章。
2011年11月19日于滬上云陽寓所
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