中國美術(shù)館副館長謝小凡在開幕式上講話

5月30日下午3時(shí)，由中華人民共和國文化部、韓國文化藝術(shù)委員會、中國駐韓國大使館主辦，中國美術(shù)館、韓國藝術(shù)委員會美術(shù)館、藝美基金會共同承辦的紀(jì)念中韓建交二十周年的藝術(shù)慶賀項(xiàng)目“@What——中國藝術(shù)新一代”在北京ARTMIA草場地空間開幕。展覽選擇了具有代表性的八位青年藝術(shù)家的八件（組）作品，其中包括了繪畫、影像、多媒體、裝置等藝術(shù)形式。

在開幕式上，中國美術(shù)館副館長謝小凡首先發(fā)言，他談道：“有人說當(dāng)今的藝術(shù)死了，藝術(shù)史也死了，但其實(shí)是標(biāo)準(zhǔn)死了。所有看問題的方式都是在經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)建構(gòu)的規(guī)格之下來考慮審美問題的，這個標(biāo)準(zhǔn)對當(dāng)下而言，越來越無法同步，因而出現(xiàn)這樣的“死亡”狀況。回答當(dāng)代藝術(shù)的問題，就是把人從已有的經(jīng)驗(yàn)和規(guī)格當(dāng)中破除，又在新的存在和新的語境下創(chuàng)造的活動。藝術(shù)在當(dāng)今最為核心的責(zé)任是解放思想，開拓未來，它永遠(yuǎn)代表著創(chuàng)新，在當(dāng)今社會，科學(xué)是用來解決理性問題，那么當(dāng)代藝術(shù)則為我們解決超出理性的那一部分感性，這也是當(dāng)代藝術(shù)的神秘和玄妙之處。此次展覽的獨(dú)特意義在于越來越關(guān)注當(dāng)下年輕藝術(shù)家的思考和他們所面臨的問題，與過去單一為政治而藝術(shù)不同，此次展覽呈現(xiàn)出了多姿多彩的藝術(shù)狀態(tài)，充分表達(dá)了每位藝術(shù)家追求美的思想。”

此次展覽是一個巡回展覽，在首爾和北京兩個首都城市先后呈現(xiàn)。與首爾展覽最大的不同在于王衛(wèi)的裝置藝術(shù)《宣傳欄》變成了郭立軍的“鏡面不銹鋼打印系列”。而在韓國頗受兒童喜歡的溫凌的藝術(shù)作品也在此次展覽中展出，他談到自己的作品雖然描寫的是日常生活，但是所呈現(xiàn)的景象卻是經(jīng)過了藝術(shù)家獨(dú)特眼光的雕琢，盡管每個人的經(jīng)歷和生活都是個人化和特殊的，但大家在表達(dá)的時(shí)候會選擇把最刺痛自己的感受忽略或者隱藏，相反，藝術(shù)家很珍惜這種感情，并且也善于捕捉生活中的思緒，并將它藝術(shù)化的描繪出來。

談及此次展覽的題目，策展人柳淳風(fēng)說這個展覽是希望能夠在有限的空間里，呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)主題里關(guān)于先鋒的思考：在全球化背景的影響下，中國社會在都市化的進(jìn)程中，進(jìn)入了所謂的E時(shí)代，電訊等高科技的日益發(fā)達(dá)逐漸改變了中國人的生活模式、甚至思維方式，特別是對年輕一代藝術(shù)家們的創(chuàng)作方法及觀念形成產(chǎn)生了前所未有的影響。“@”作為E時(shí)代的一個標(biāo)志性符號，成為時(shí)下年輕人群生活方式的重要組成部分，也暗示著一種嶄新的生存狀態(tài)。“What”—是青年一代藝術(shù)家對于全新創(chuàng)作語境的未知性、陌生感以及多重可能性的表征，也進(jìn)一步提示出年輕藝術(shù)家對于中國社會在都市化進(jìn)程中遇到的全新社會現(xiàn)象的哲學(xué)思考和藝術(shù)表達(dá)。“@What——中國藝術(shù)新一代”將展示中國青年一代藝術(shù)家在處于急速變化的社會中如何運(yùn)用全新的思維模式和語言方法來創(chuàng)作的最新作品。也正如徐悲鴻所言“道在日新，藝亦須日新，新者生機(jī)也；不新則死。”

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至8月11日。