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張大千臨摹敦煌壁畫(huà)論析

藝術(shù)中國(guó) | 時(shí)間: 2013-12-05 08:37:26 | 文章來(lái)源: 文/謝稚柳

唐代張彥遠(yuǎn)在他的《歷代名畫(huà)記.?dāng)熧Y傳授南北時(shí)代》中說(shuō):“若不知師資傳授,則未可議乎畫(huà)。”

早年,張大千人物、仕女畫(huà)的風(fēng)格在明、清之間。他的人物畫(huà),主要是仕女畫(huà),其變化、成熟、成功是在他兩次去敦煌,在極艱苦的環(huán)境和敦穆凝重的境界下,潛心臨摹、研究了敦煌的偉大輝煌的繪畫(huà),主要是人物畫(huà)之后。張大千兩次去敦煌,是在一九四一年至一九四三年。第一次是一九四一年,先去察看,中間回成都一次,然后再第二次去,這次是帶了所有生活及繪畫(huà)用品,帶了家眷、學(xué)生一行同去敦煌。這次一住竟就是兩年零七個(gè)月,在此期間他率眾人共臨摹了二百七十多幅畫(huà)。

在敦煌莫高窟(俗稱千佛洞)的第十四窟內(nèi),有《唐李懁讓重修莫高窟碑》,碑文曰:“莫高窟者,厥前秦建元二年,有沙門(mén)樂(lè)僔,戒行清虛,執(zhí)心怡靜,嘗杖錫林野,行至此山,忽見(jiàn)金光,狀有千佛,因就此山造窟一龕。次有法良禪師,從東屆此,又于僔師窟側(cè),更即營(yíng)造。伽藍(lán)之起,濫觴于二僧。”由此得知,莫高窟始建于苻秦建元二年(公元三六六年)。如果從苻秦時(shí)代沙門(mén)樂(lè)僔開(kāi)始算,到現(xiàn)在已有一千六百多年了。

莫高窟(千佛洞)在敦煌東南,座落于鳴沙山的山腳處,與三危山遙遙相對(duì)。洞坐西向東,雄踞在高聳陡峭的崖壁上,南北長(zhǎng)有一里多。從山腳到頂,高十余丈,開(kāi)鑿有四百多窟,大小錯(cuò)綜,鱗次櫛比,最高的地方鑿洞四層。

莫高窟丹青千壁,自魏迄宋,代代相繼。但是千百年以來(lái),此處漸漸荒僻,由于戰(zhàn)亂而被廢棄。簡(jiǎn)籍不載,不為人知了。直至匈牙利人斯坦因,法國(guó)人伯希和,分別于一九零零年和一九零七年間先后來(lái)敦煌,竊奪經(jīng)卷文物,從而為國(guó)人及各國(guó)所聞知。敦煌石室之名,始大噪于人世。

敦煌藏經(jīng)既空,唯遍壁丹青,至今猶供人珍賞研究。

莫高窟在隋開(kāi)皇(公元五八一──六零零年)以前,所有壁畫(huà),其風(fēng)格、技巧,都與漢代以來(lái)的民間傳統(tǒng)一脈相承,并且逐漸地演變出自己的獨(dú)特的體貌。一個(gè)明顯而突然的變化,并一直流衍至以后的,是北齊畫(huà)。北齊(公元五五零──五七七年)首先轉(zhuǎn)向起源于江左的士人畫(huà)一面,赫然以新的體貌與江左士人畫(huà)旗鼓相應(yīng)。在這里,被稱為“自蒼生以來(lái)所未有”的東晉畫(huà)家顧愷之,起了決定性的領(lǐng)導(dǎo)作用,致使民間一貫的原有傳統(tǒng)在此竟歸于澌滅。這種繪畫(huà)風(fēng)格及理論實(shí)踐的趨勢(shì),雖后于南朝,但在敦煌所在的西北一方,正是北齊起了登高一呼,眾山皆應(yīng)的作用。

但當(dāng)年我在莫高窟,對(duì)隋唐之際的畫(huà)風(fēng)突變?cè)蚣斑^(guò)程,看不出個(gè)所以然來(lái)。近年山西太原南郊發(fā)現(xiàn)了北齊婁睿墓,墓壁全部繪有壁畫(huà),且大部分完好,而墓道西壁的《出行圖》,色彩行筆如新,尤為出色。《出行圖》已完全脫離了北魏(公元三八六──五三四年)率野夸張的表現(xiàn)方式,用筆勁爽,有時(shí)尖鋒直下,靈動(dòng)而瀟灑,有一種清高而流暢的氣質(zhì)。北齊婁睿墓這些壁畫(huà)顯示出承上啟下的面貌、作用和地位。而莫高窟隋、唐之際的壁畫(huà)與北齊婁睿墓壁畫(huà)相比,它們的不同之處不在于外在的形體風(fēng)格,而在于技巧方面,在于描寫(xiě)的北齊簡(jiǎn)而唐趨于繁,表達(dá)衣紋的線條,唐代用流暢直率的線條,轉(zhuǎn)筆處圓轉(zhuǎn),脫離了過(guò)于屈曲的描繪,也不用尖鋒。總之,唐畫(huà)凝重敦穆,北齊則靈動(dòng)瀟灑。

北齊有國(guó)之日,從文宣帝高洋天保元年(公元五五零年)到高紹義武平元年(公元五七七年)共二十七年,如果加上之前在北魏、西魏時(shí),即北魏孝武帝元修時(shí)為大丞相至東魏孝靜帝元善見(jiàn)武定五年實(shí)掌國(guó)家權(quán)力的高歡的這段時(shí)期(公元五三二──五四七年,五四七年高歡死),總共不過(guò)四十余年,而在此短時(shí)間中,畫(huà)派得以勃興,實(shí)令人驚異。北齊畫(huà)是何所憑依,竟突然能與元魏畫(huà)風(fēng)背離而卓然自立?

北朝(公元四二零──五八九年)時(shí)期的繪畫(huà)流派,我們所能考查、了解的唯一留存的是敦煌莫高窟的北魏、西魏時(shí)代的壁畫(huà)。從行筆到形體,北魏、西魏是率野放蕩,色調(diào)冷峭。北齊則顯示出突然與北魏、西魏分道揚(yáng)鑣的形態(tài)。

以北齊畫(huà)派而論,這種情況的突然出現(xiàn)、興起,其源在于當(dāng)時(shí)號(hào)稱“畫(huà)圣”的楊子華,由此而使婁睿墓壁畫(huà)這一新體貌的畫(huà)法得以形成。《歷代名畫(huà)記》中載:“楊子華,世祖(高歡)時(shí)任直閣將軍員外、散騎常侍。……世祖重之,使居禁中,天下號(hào)為畫(huà)圣……。”當(dāng)高歡之時(shí),北齊尚未有國(guó),因而嚴(yán)格說(shuō),這位喧赫的畫(huà)圣之名,不始于北齊,應(yīng)始于北魏。而楊子華與另一北齊畫(huà)家田僧亮,卻都是祖述南朝東晉的顧愷之的。

顧愷之,字長(zhǎng)康,小字虎頭,是屬現(xiàn)江蘇省無(wú)錫縣人,約生于東晉穆帝司馬聃(公元三四五──三六一年)初年,是中國(guó)繪畫(huà)史上最早的理論家和留有畫(huà)跡的大畫(huà)家。《歷代名畫(huà)記》說(shuō):“愷之多才藝,尤工丹青。”《晉書(shū).顧愷之本傳》說(shuō):“俗傳愷之有三絕:才絕、畫(huà)絕、癡絕。”顧愷之畫(huà)極重骨法、氣勢(shì)、神情、韻味四項(xiàng)。而四者之中,尤以精神為主。唐張彥遠(yuǎn)說(shuō):“顧(愷之)陸(探微)之神,不可見(jiàn)其盼際,所謂筆跡周密也。”又說(shuō):“遍觀眾畫(huà),唯顧生畫(huà)古賢,得其妙理,對(duì)之令人終日不倦,凝神遐想,妙悟自然,物我兩忘,離形去智,身固可使如槁木,心固可使如死灰,不亦臻于妙理哉。”

而顧愷之師于衛(wèi)協(xié)。關(guān)于衛(wèi)協(xié),謝赫云:“古畫(huà)皆略,至協(xié)始精,六法頗為兼善,雖不備該形似,至妙有氣韻,凌跨群雄,曠代絕筆。”

現(xiàn)在,再回過(guò)來(lái)看看從北齊到初唐的情況。《歷代名畫(huà)記》說(shuō):“二閻(閻立本、閻立德)師于鄭(法士)、張(僧繇)、楊(子華)、展(子虔)。”可見(jiàn)楊子華對(duì)二閻的影響。由此亦可見(jiàn),自東晉顧愷之而后,畫(huà)派、宗尚、朝代雖有南北之分,而繪畫(huà)風(fēng)氣的趨向,卻并不受地域的阻隔。

 

對(duì)于敦煌,張大千說(shuō):“開(kāi)始來(lái)的時(shí)候,我也有些眼花繚亂,看了那樣多名人古跡,到這里就看不懂了,那時(shí)才知道山外有山,樓外有樓,哪里能找到這樣悠久眾多的名人古跡?”

但是初到敦煌的時(shí)候,張大千臨摹壁畫(huà)的工作一度遇到很多困難。首先,洞窟都是坐西面東,只有上午才能靠太陽(yáng)照進(jìn)洞來(lái)的光線進(jìn)行工作,一到下午,洞里立即一片漆黑,無(wú)法工作。準(zhǔn)備用來(lái)臨摹壁畫(huà)的絹、布和紙,是從成都帶來(lái)的,張幅有限,不能臨摹大型壁畫(huà),所以,只能把一些絹或者布縫起來(lái)拼成大幅,但是,拼接的技術(shù)又不行,縫痕十分明顯,使畫(huà)面像切割過(guò)一樣。帶去的普通顏料也不行,那些朱紅、靛青、石青、石綠,看起來(lái)夠鮮艷,但畫(huà)上去,便顯得灰暗,和壁畫(huà)的富麗絢爛色調(diào)不能比。再有,眼見(jiàn)的壁畫(huà)上的顏色,其實(shí)經(jīng)過(guò)久遠(yuǎn)年代,有些已是變了的色調(diào),那么,原來(lái)的顏色該是什么?

為了解決這些問(wèn)題,張大千特派他的兒子張心智,隨同兩個(gè)人,一起千里迢迢趕去西寧。西寧的塔兒寺,是喇嘛教格魯派的著名寺院,歷史悠久。請(qǐng)來(lái)的塔兒寺的畫(huà)喇嘛,既會(huì)畫(huà)宗教壁畫(huà),又會(huì)研制顏料和縫制畫(huà)布。藏族的畫(huà)喇嘛縫制畫(huà)布,是先縫好,再在上面涂上一層石膏加膠水的混合物,這樣造出的畫(huà)布,畫(huà)上去就和古代的畫(huà)十分相近。磨制的顏料也與壁畫(huà)上的顏料相同,而且還自己燒制起畫(huà)稿的木炭條,面條似的一條條的,使用起來(lái)剛?cè)徇m度,十分適用于畫(huà)的。還有,同樣的金粉,經(jīng)過(guò)喇嘛的手處理后,畫(huà)在畫(huà)上就十分輝煌。喇嘛們的復(fù)筆重色的繪制本領(lǐng),也勝過(guò)一般普通畫(huà)家。

由于要臨摹、值得臨摹的壁畫(huà)實(shí)在太多,為了增快臨摹速度,張大千只好在臨摹時(shí),自己親自勾勒人物的線條等,但著色一部分工作,則讓喇嘛們?nèi)プ觥?/p>

有一天,在第二十號(hào)窟臨摹時(shí),張大千正集中注意力在東壁左面的一幅剝落幾盡的宋代壁畫(huà)上,突然發(fā)現(xiàn),右下角有一塊剝落處,它的內(nèi)層隱隱約約還有色彩和線條。他趕快召集正在洞內(nèi)臨摹的學(xué)生一同仔細(xì)辨認(rèn)。大家的結(jié)論是畫(huà)下肯定還有畫(huà)。經(jīng)過(guò)反覆討論,他們決定剝掉外層壁畫(huà)。外層剝?nèi)ィ@露出來(lái)的,顯然是一幅敷彩艷麗,行筆敦厚的唐代壁畫(huà)。后來(lái),張大千在他自撰的《臨木無(wú)敦煌壁畫(huà)展覽目次》一文中也敘述了這件事:“剝落處,見(jiàn)內(nèi)層隱約尚有畫(huà),因破敗壁,遂復(fù)舊觀,畫(huà)雖已殘損,而敷彩行筆,精英未失,因知為盛唐名手也。東壁左,宋畫(huà)殘缺處,內(nèi)層有唐咸通七年題字,猶是第二層,兼可得知,自咸通至宋,已兩次重修。”唐天寶(公元七四二──七五六年)之唯一可證者,就只有這第二十窟。

唐代自武德以后,藝術(shù)風(fēng)格一洗元魏清之風(fēng),日趨雍容,清新華貴,驚采絕艷,堂皇絢爛,古未曾有。人物畫(huà)則崇尚壯美豐腴,人物神態(tài)淵穆凝厚,風(fēng)骨高華,表情則眉目間似笑非笑,內(nèi)心的澄靜和外表的寧謐統(tǒng)一于美好的形象之中。在技巧方面,運(yùn)筆則迅疾而穩(wěn),就是運(yùn)行速度快,但壓力也大。蘇軾詠吳道子作畫(huà)詩(shī)中有句形容吳道子作畫(huà)景像,移來(lái)借用在此形容這些唐代壁畫(huà)被創(chuàng)作時(shí)的情景也十分合宜:“當(dāng)其下手風(fēng)雨快,筆所未到氣已吞。”

唐代壁畫(huà)色彩豐富,除各種色相分別有許多不同色度之外,又有許多調(diào)和色。所用顏色有石青、石綠、朱砂、銀朱、朱石票、赭石、土紅、石黃、藤黃、靛青、蛤粉、白土、金箔、墨等。早期來(lái)自西域與中原的兩種染色法,經(jīng)過(guò)隋代的融合發(fā)展,再經(jīng)過(guò)唐代初年的創(chuàng)新,形成了多種新的染色方式。賦彩、渲染技巧都達(dá)到了高度純熟的境地,富麗而絢爛。唐代壁畫(huà)裝飾效果的取得,主要靠色彩的巧妙配置。

張大千既居敦煌久,全然為唐代的輝煌所折服,又潛心研究,苦心臨摹,所以,其后他的人物畫(huà),一改往日之態(tài),全出唐人法。他的人物畫(huà)由此而神采特勝。在這之前,他的人物畫(huà)得之于剛,而嗇于柔,妙于奔放,而拙于謹(jǐn)細(xì);這之后則陽(yáng)剛既勝,而柔縟增,奔放斯練,而謹(jǐn)細(xì)轉(zhuǎn)工。張大千在敦煌這次共住了兩年半有多,臨摹了二百七十多幅壁畫(huà),所以,有人評(píng)價(jià)張大千是“漸修得道的畫(huà)家”。張大千是非常勤奮的。

張大千曾聲稱:“只我個(gè)人的歷程來(lái)說(shuō),要想畫(huà)出成就來(lái),首重勾勒,次重寫(xiě)生,其次才能談寫(xiě)意。”“首先應(yīng)從勾摹古人名跡入手,由臨摹的功夫中方能熟悉勾勒線條,進(jìn)而了解規(guī)矩法度。”張大千把自己的經(jīng)驗(yàn)總歸為十點(diǎn)。一、臨摹勾勒線條來(lái)求規(guī)矩法度。二、寫(xiě)生,了解物理,觀察物態(tài),體會(huì)物情。三、立意,人物、故實(shí)、山水、花卉,雖小景要有大寄托。四、創(chuàng)境,自出新意,力去陳腐。五、求雅,讀書(shū)養(yǎng)性,擺脫塵俗。六、求骨氣,去廢筆。七、布局為次,氣韻為先。八、遺貌取神,不背原理。九、筆放心間,不得矜才使氣。十、揣摩前人,要能脫胎換骨,不可因襲盜竊。

張大千后來(lái)除了一般仕女畫(huà),還去西藏寫(xiě)生,畫(huà)了不少醒人眼目的西藏倩女,其功力和意境,全得之于敦煌時(shí)的修練。藝高膽大,他還畫(huà)現(xiàn)代仕女,還有穿高跟鞋的。

張大千還說(shuō)過(guò):“大抵畫(huà)一種東西,不應(yīng)當(dāng)求太像,也不應(yīng)當(dāng)故意求不像。求它像,畫(huà)當(dāng)然不及攝影,如求它不像,那又何必去畫(huà)它呢?所以,一定要在像和不像之間得到傳神超物的天趣,這是繪畫(huà)的藝術(shù),也就是古人所謂的遺貌取神。”

謝稚柳

一九九三年二月

(原載《中國(guó)近代名家書(shū)畫(huà)全集˙張大千/高士》,香港翰墨軒出版有限公司一九九四年六月一日出版,原題為《張大千人物畫(huà)論析》,作者謝稚柳,周克文記)

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