不管是何種藝術(shù)形式，亦或是現(xiàn)實(shí)生活，人們不斷堆砌，用物質(zhì)、用道德、用語言、用習(xí)俗、用各種標(biāo)準(zhǔn)，高高筑起一道道圍墻，直到自己不能呼吸。不管是繪畫藝術(shù)、舞臺藝術(shù)都逐漸成為物質(zhì)的傀儡。
藝術(shù)已經(jīng)淪落為藝術(shù)品的附屬，我們的心靈被束縛。越來越貴的材料，越來越大型的復(fù)制，看起來我們的心越來越大，大到要把山與天地再重新復(fù)制一遍。身陷自己制造的圍墻中。20世紀(jì)30年代歐洲的經(jīng)濟(jì)蕭條，讓人們不再愿意進(jìn)入劇場去看那些華麗的布景，熊式一先生在1934年，將京劇的大八軸戲劇王寶釧（Lady Precious stream）置入英國的人民劇場，讓頻臨倒閉的劇場，在一兩把椅子展示的山水、春夏秋冬場景變遷中得以重生。那個時代還有一個偉大的文學(xué)形式已經(jīng)出現(xiàn)：“意識流”--由美國機(jī)能主義心理學(xué)家先驅(qū)詹姆斯創(chuàng)造出來的意識流（stream of consciousness）這個詞，用來表示意識的流動特性：他說“個體的經(jīng)驗(yàn)意識是一個統(tǒng)一的整體，但是意識的內(nèi)容是不斷變化的，從來不會靜止不動”。藝術(shù)品之所以有市場價值，源于它對現(xiàn)實(shí)的作用。拋開對現(xiàn)實(shí)的作用，藝術(shù)品也就失去它的價值。其實(shí)，對現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)解讀及作用，從遠(yuǎn)古時代的崖畫已經(jīng)開始，那不僅是人們生活的記錄，更是人類心靈成長的記錄，甚至能夠改變生活。 現(xiàn)代派藝術(shù)，描述了正在發(fā)生的事，后現(xiàn)代派藝術(shù)嘗試去解構(gòu)現(xiàn)實(shí)。現(xiàn)在到了后后現(xiàn)代的時代，研究解決現(xiàn)實(shí)問題的藝術(shù)方法，才是最最對現(xiàn)實(shí)有用的，包括原生藝術(shù)、偶然音樂（aleatory music代表人物J.凱奇）、偶發(fā)藝術(shù)、各種治愈系藝術(shù)等等。就像意識流所談到的那樣，人類的心靈一直是在流動的，也一直是在成長的。誰能夠把握心靈成長的脈絡(luò)，誰也就具有了生命力。
孤獨(dú)癥、智障，這些特殊需要人群，在殘疾人保護(hù)法中，他們被稱為無社會行為責(zé)任者，于是他們也就沒有了相應(yīng)的社會權(quán)利，于是他們也不在圍墻中。幸運(yùn)的是：他們的藝術(shù)也就成為至純至真的“心靈的地形圖”(選自美術(shù)評論家黃巖2005年《構(gòu)筑寓言》畫冊）。中國智殘協(xié)會張寶林主席現(xiàn)場發(fā)言，給與此展覽高度評價，并呼吁像王春紅女士這樣，加入到這些孩子的融合藝術(shù)互動中來，并呼吁更多藝術(shù)家加入到公益中來，賦予藝術(shù)更多的社會價值。
這些作品，與其說是我給他們做創(chuàng)造藝術(shù)治療的結(jié)果，倒不如說是我與他們?nèi)诤匣拥乃囆g(shù)成果。在與他們的融合互動中，我自己也進(jìn)入到心靈的深處，幾股靈性交織，并自由自在的在宇宙中、花朵中、遠(yuǎn)山中、河流中徜徉。 “突圍”還藝術(shù)一個生命！ 從心靈入手，因?yàn)樾撵`沒有圍墻！