展覽海報
青年藝術(shù)家群，一直是一個國家未來藝術(shù)發(fā)展的先鋒隊和潮流的創(chuàng)造者。尤其是中國的青年藝術(shù)家，他們擁有更多的可創(chuàng)新機遇和新的藝術(shù)思維以及數(shù)字媒體帶來的種種便利。這些因素都促使他們不斷的打破常規(guī)，沖破固有思維模式的束縛，然后用藝術(shù)對生活和生命不斷的進行深刻的挖掘和反思。
北京時代美術(shù)館館長、策展人王藝先生
北京時代美術(shù)館在近些年一直十分關(guān)注青年藝術(shù)現(xiàn)象，并針對此舉辦過一系列的藝術(shù)品展覽。從藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)來看，青年藝術(shù)群體越來越多的呈現(xiàn)出了個性化、微觀化和多元化的藝術(shù)特征，這些現(xiàn)象和特征也往往暗示了一個時代的某種審美和文化流變，包含了對當下藝術(shù)的隱性思考。隨著數(shù)字時代的發(fā)展，一方面，青年人在感知自我的同時，開始有更大的空間和更多的條件，去重新思考個體生命的日常省察與自然世界的復(fù)雜性，另一方面，隨著網(wǎng)絡(luò)和科技的發(fā)展，使得藝術(shù)在伴隨人類的進程中，橫跨文化史、科學、哲學和宗教的多重釋義成為可能，青年藝術(shù)家的創(chuàng)作和呈現(xiàn)的問題也更加開放和多元。
關(guān)于此，2016年8月3號在北京時代美術(shù)館，就再次舉辦了一場以青年藝術(shù)家的當代藝術(shù)為展覽主體的藝術(shù)活動。本次活動遴選出36位青年藝術(shù)家，共計展出作品100余件，其中參展的藝術(shù)家分別是：
Alice Pedroletti（意大利）、陳軒榮、蔡磊、柴覓、何健、孔令昕、李青、李旭偉、李競雄、劉辛夷、劉玉潔、劉嘉嘉、欒佳齊、馬佳偉、寧長亮、潘戈陽、潘黎、彭丕、任瀚、孫博、王鳳鴿、王海龍、王禮軍、王琰迪、薛承林、閆珩、楊穹、姚朋、于洋、應(yīng)歆珣、岳艷娜、張孟良、張秋實、張文榮、張偉、朱曉光（按拼音先后順序）
嘉賓和參展藝術(shù)家合影
這次活動的名稱為“2016時代青年藝術(shù)計劃 | 旋構(gòu)塔?青年藝術(shù)實驗場”，首先，選取的展覽藝術(shù)家群體很明確，為活躍在當下的中國青年藝術(shù)家，其次在展覽的藝術(shù)表現(xiàn)形式上也一如既往的繼承了時代美術(shù)館近些年的切入角度，多為是跨媒介和學科的藝術(shù)形式，展覽方以藝術(shù)觀察者和學術(shù)梳理者的身份介入青年藝術(shù)現(xiàn)象，發(fā)現(xiàn)當下藝術(shù)自發(fā)的新視角和新實驗，突破藝術(shù)評判的模糊界定，展開藝術(shù)邊界的思考和探索，為觀眾介入當下藝術(shù)創(chuàng)造更多無限的可能性。
在展覽開幕式之后，時代美術(shù)館還舉行了一場藝術(shù)對話式的沙龍活動，分別邀請了：何桂彥、黃篤、王春辰、段君四位先生就“當代藝術(shù)的話語生產(chǎn)與表達差異”進行了對話。對話節(jié)選附錄如下：
嘉賓對話
活動主持何桂彥先生
何桂彥：當代藝術(shù)具有特定語境和時代背景
我們所理解的當代藝術(shù)，在過去的時間節(jié)點和30年發(fā)展當中，和今天的當代是完全不一樣的，在八十年代初，只要你是現(xiàn)代主義語言，只要你是反對主流意識形態(tài)的敘述，以及背離高大權(quán)的敘述你就是當代的，所以八十年代中期只要你的作品是抽象，只要是表現(xiàn)甚至超現(xiàn)實主義的痕跡，只要跟學院拉開距離你就是當代的。九十年代當代是你在知名話語當中的經(jīng)驗，你的調(diào)侃你的反風等等就可能是當代。所以我們注意在不同歷史時期我們所說當代藝術(shù)不僅它的形式和媒介發(fā)生變化，在背后支持它的途徑和邏輯也在發(fā)生變化。
可能今天我們在青年藝術(shù)家看來，我們得天獨厚條件是你可以使用任何媒介，你可以是影像也可以是行為等等，但是你發(fā)現(xiàn)也有困惑，什么樣的行為才可以生成自己的藝術(shù)，什么樣的表達在現(xiàn)代會顯得有意義。當我們可能回到具體創(chuàng)作當中，會發(fā)現(xiàn)每個同學，或者每一個青年藝術(shù)家你們的出發(fā)點都不一樣，有的藝術(shù)家更多是個人情感的表達，有的藝術(shù)家不會考慮純粹個人個性的表達，可能還有一類藝術(shù)家，他可能跟個人沒有關(guān)系，也不追求跟時代和美術(shù)史有關(guān)系。但他一定要在自己的邏輯和話語當中，讓自己的作品生效，設(shè)定應(yīng)有一個情景，所以這個過程當中，我們發(fā)現(xiàn)藝術(shù)不僅僅只是藝術(shù)家的創(chuàng)作。
換句話說，藝術(shù)作品不僅僅是是藝術(shù)家完成的。我們看到有一個摸不著的手，有一個話語體系，有一個邏輯有可能比藝術(shù)家還要強大，它在提供一個參照，提供一個上下文，現(xiàn)在的問題就來了，我們怎么營造這個語境，怎么讓自己的作品在話語體系中生效，這就是我們今天所面臨的挑戰(zhàn)，也是今天我們可能會產(chǎn)生困惑的原因。我們希望在我們的過去30年歷史情景當中去看有沒有一些規(guī)律，有沒有一些話語在特定的時代和語境當中生效的，我覺得這是我們今天核心的命題。
對話嘉賓黃篤先生
黃篤：藝術(shù)話語的生產(chǎn)，需要多面的因素
這是一個非常復(fù)雜的命題，當代藝術(shù)話語生產(chǎn)，要想納入到藝術(shù)創(chuàng)作里邊，實際上它貫穿藝術(shù)創(chuàng)作和話語之間，某種意義上我認為是一個批評和理論化的過程。藝術(shù)家根本不考慮是不是有一個話，更多考慮是藝術(shù)創(chuàng)作里邊對現(xiàn)實，或者對個人話的表達，我們怎么理解話語，怎么生成話語。藝術(shù)創(chuàng)作跟話語生產(chǎn)是有一個間隔的，不是有創(chuàng)作就有話語。所以我想通過對藝術(shù)現(xiàn)象的一個概括，或者一個總結(jié)，來構(gòu)成一個話語。比如中國九十年代，玩現(xiàn)實主義，也是被賦予了話語，我想這個解讀本身，藝術(shù)家創(chuàng)作完了以后，我認為這本身就已經(jīng)先構(gòu)成了他的話語基礎(chǔ)，緊接著后面才是批評，或者理論，或者策展來不斷生成的話語。當然我自己認為，我們除了理論，或者策展實踐以外，我們不可忽視的在21世紀以來，關(guān)于新的青年藝術(shù)，商業(yè)的力量對話語生成作用還是很大的，所以我想研究這個問題是非常復(fù)雜的一個問題，一個理論命題。
對話嘉賓王春辰先生
王春辰：藝術(shù)家要做的需要磨練技術(shù)和擴充思想
說到藝術(shù)家和藝術(shù)史的關(guān)系，我們都知道，藝術(shù)歷史是藝術(shù)史家書寫的，但是他們書寫歷史的時候是依據(jù)什么寫的？所以說，說到這一點我倒覺得從可操作的層面來說，藝術(shù)生產(chǎn)都是借用其他的某種方式，去創(chuàng)作不曾發(fā)生過的，或者別人沒有嘗試過的作品，以確定您在這個場景下具有當下和時代的關(guān)系，所以話語生產(chǎn)和藝術(shù)話語生產(chǎn)就是這樣，如果按照別人的邏輯去做，無論做得再好都很難進入，而跟藝術(shù)美不美，精致不精致，優(yōu)雅不優(yōu)雅，是不是被別人收藏都沒有關(guān)系，可以收藏，但是它不是決定藝術(shù)存在的方式。當然它需要這樣循環(huán)的關(guān)系，但是它不是終極目標，所以從這個角度，我想更大的挑戰(zhàn)是這一代人，上一代人他們知識來源在哪里，像劉曉東一樣，他有很多他自己的關(guān)系，他一套藝術(shù)生產(chǎn)模式是有他自己的模式，沒有這個模式劉曉東也不會成功。現(xiàn)在一個具體的藝術(shù)家，能不能把一套自己想創(chuàng)作的東西，跟自己有關(guān)的東西，創(chuàng)作出來，而不僅僅是一個簡單畫面的形式，或者一個簡單的外在的形式，可能這是更大的要求。
真正作為這個時代的代表一定是新知識吸收上有大量的內(nèi)容，否則后期是走不下去的。為什么很多藝術(shù)家焦慮，焦慮只是在畫面上焦慮，而不是焦慮在知識的深入上，這個知識不是簡單的信息的攝取，而是更深入的理解，更深入的探討。如果只是畫面上注意有什么新的圖像和什么新的語言方式，這肯定走不下去。我們看到的國際上，包括安迪沃霍，波洛克等，他們越到年長的時候，包括畢加索也是，創(chuàng)作越來越豐富，這些東西我們沒有看到，我們只記住代表性的作品，認為定性他為這樣或者那樣的。其實展開他們更多的創(chuàng)作時，你們發(fā)現(xiàn)越到成熟的時候，他藝術(shù)創(chuàng)作越是跟他整體知識同步，包括之前聊到的那么多的藝術(shù)家，就是因為這些藝術(shù)家真的是在讀書的基礎(chǔ)上，他們對藝術(shù)有豐富的理解。藝術(shù)家一定要多讀書，寫作，因為很多時候，藝術(shù)家不說，光靠理論家來說，藝術(shù)是說不清的。
對話嘉賓段君先生（右）
段君：青年藝術(shù)要有主觀圖像生成意識
我認為九十年代這個時候青年藝術(shù)創(chuàng)作和我們現(xiàn)在青年藝術(shù)有一個很大的不同點，就是在于那個時候的藝術(shù)家，他們往往把他們看到的世界當成一個圖像，他們表達出來的可能就是這個圖像，所以他們很重視圖像，他們早期圖像感很強。包括當時的行為藝術(shù)創(chuàng)作，很大程度上也是把世界看成一種圖像，但是在圖像里邊可能加入自己很多的感受，比如對生活的感受，對社會的感受。
但是到今天，比如從這個展覽可以看到很多的不一樣的地方，我們今天的青年藝術(shù)家很少把自己的作品看成一個圖像，或者不再簡單的是一個圖像，他更加重視圖像產(chǎn)生的方式，這個產(chǎn)生的方式歸結(jié)起來就是話語這個詞，可以很好的歸結(jié)，我們看到今天比如像墻上的這幾張，是選擇一個角度形成一個不同的視角去看眼前的世界。還有今天看到有很多把圖像疊起來，通過繪畫裝置組合，讓圖像呈現(xiàn)出不同的感覺。所以這個區(qū)別就非常大了，所以青年藝術(shù)家有一些圖像生成的意識，已經(jīng)脫離了圖像，在現(xiàn)在來說非常關(guān)鍵的一點。
對話現(xiàn)場
在對話沙龍結(jié)束以后，本報記者針對一些問題對幾位嘉賓以及參展的藝術(shù)家進行了一些采訪。
如何看待當代藝術(shù)
陳軒榮：在我看來當代藝術(shù)是一個動詞而不是一個名詞，我們都知道，在過去的藝術(shù)中，不管是中世紀藝術(shù)還是文藝復(fù)興藝術(shù)或者十七、十八世紀的藝術(shù)，他們的作品放在他們自己的時代也可以說是“當代藝術(shù)”，我覺得當代藝術(shù)不僅是用媒介或形式來區(qū)分它們，無論是架上藝術(shù)、影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)或者行為藝術(shù)來判斷它們的先鋒性或當代與否，反而是內(nèi)容方面，內(nèi)容現(xiàn)在變得比形式更為重要，從內(nèi)容上區(qū)分是否跟時代產(chǎn)生聯(lián)系。
當代青年藝術(shù)和時代審美的關(guān)系
何桂彥：整個中國當代藝術(shù)當中有一個非常重要的青年藝術(shù)現(xiàn)象，從1980年以來，在各個時間和階段都涌現(xiàn)出一批以青年藝術(shù)家為代表的藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)運動。從這個角度講，青年身上的朝氣、反叛和實驗精神，是體現(xiàn)的非常充分的。在今天來說，對于當下青年藝術(shù)家來講，最重要的是他們對信息、對審美，以及來自于科技和最新的圖像生產(chǎn)的方式，用到當代藝術(shù)的創(chuàng)作當中和媒介的表達當中，這是非常關(guān)鍵的，所以，對今天的青年藝術(shù)家創(chuàng)作的審美，應(yīng)該來說是超前的。
當今藝術(shù)環(huán)境下的當代藝術(shù)的文化內(nèi)涵
當代藝術(shù)有很多形態(tài)、風格和各種表達的手段，但最為內(nèi)核的還是一定要和時代發(fā)生關(guān)系，和現(xiàn)實以及個人的創(chuàng)作發(fā)生關(guān)系，最后要回到時代的現(xiàn)場，回到今天的藝術(shù)史情境當中，這很重要。
部分參展作品：
展覽及活動現(xiàn)場：
現(xiàn)場觀眾提問
參展藝術(shù)家代表發(fā)言
活動現(xiàn)場
活動現(xiàn)場
藝術(shù)對話二：
“后網(wǎng)絡(luò)時代”的影像藝術(shù)
沙龍時間：2016年8月13日 15:00-17:00
主持嘉賓：董冰峰（獨立策展人、現(xiàn)為中國美術(shù)學院跨媒體藝術(shù)學院研究員）
對話嘉賓：馮夢波（著名媒體藝術(shù)家）
張獻民（北京電影學院教授）
何蒨（媒體人、巴黎政治學院博士）
藝術(shù)對話三：
中國藝術(shù)的詩性原理
沙龍時間：2016年8月14日 15:00-17:00
主持嘉賓：夏可君（哲學家、批評家、策展人）
對話嘉賓：臧棣（著名詩人、北京大學中文系教授）
敬文東（著名文學評論家、中央民族大學教授）
張光昕（詩歌評論家、首都師范大學教授）
影像放映：
“超乎影像”一場走心的夏日觀影趴——“從克萊蒙費朗到北京- 歐洲短片巡展”
活動時間：2016年8月13日 19:00
活動嘉賓：蘇靜（畢業(yè)于法國里昂二大盧米埃爾電影學院，首都師范大學科德學院傳媒學院影視系副主任；中國影視藝術(shù)協(xié)會副秘書長；中國高校影視學會微電影專業(yè)委員會理事；中國跨文化傳播研究與實踐基地副主任。）
劉興（導(dǎo)演）
影音劇場：
《《《 氵》》》柴覓影音劇場作品 — 一場以“水”為媒介的溝通儀式
活動時間：2016年8月12日 20:00-22:00
活動嘉賓：柴覓（跨媒介藝術(shù)家）
thruoutin（美國電子音樂家、音樂制作人。）
潘麗 Anita Pan（多元創(chuàng)作人）
活動介紹：藝術(shù)家柴覓于2015年發(fā)起了這場關(guān)于“水”的實驗演出，邀請兩位聲音藝術(shù)家thruoutin（美） 和 潘麗（中），共同合作和創(chuàng)建一個多媒體影音劇場。通過自創(chuàng)的水裝置，在現(xiàn)場進行發(fā)聲，取影，造象。水作為整個演出的媒介與議題巧妙地與裝置、行為、現(xiàn)場音樂、即興歌唱和現(xiàn)場影像結(jié)合在一起，挖掘由水引發(fā)的多種意象，制造抽象詩意的影音體驗，探討人與環(huán)境的多重關(guān)系。根據(jù)水不同形態(tài)和體量的從小到大，演出分為三個樂章，滴、流、涌，它們將共同呈現(xiàn)一場由水制造的特別對話。