許瑩絹本水墨作品展近日在中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉行。展覽展出青年藝術(shù)家許瑩近兩年來(lái)絹本水墨新作30余幅。作品集中呈現(xiàn)了許瑩一直致力于探索的藝術(shù)方向和藝術(shù)成果。

許瑩（右）與導(dǎo)師高毅副教授合影

作品《魚(yú)-1》

每一位青年藝術(shù)家都是當(dāng)代社會(huì)的一員，同時(shí)又不可避免的是傳承傳統(tǒng)文化的天然載體。正如策展人高毅副教授所言，許瑩的首次個(gè)展，展出的是她近兩年創(chuàng)作的水墨作品，分別是以西瓜為載體的山川景觀和以動(dòng)物形象為主題的兩個(gè)系列作品。雖然這兩個(gè)系列主題不同，但聯(lián)系這兩類(lèi)作品的表達(dá)方式卻驚人的一致。這些水墨作品聚焦于自然山水與原始生態(tài)，關(guān)注的是他們的易逝與脆弱的屬性。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

作品《變色龍》

展廳現(xiàn)場(chǎng)

對(duì)于一個(gè)在城市長(zhǎng)大的青年而言，街道、高樓幾乎占據(jù)了視覺(jué)記憶的全部，而自然山水景觀則在經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的過(guò)程中逐漸改變了原有的模樣。在許瑩的山水系列作品中，西瓜不穩(wěn)定的圓形，西瓜本身的易碎、易腐的屬性都傳達(dá)出一種難以經(jīng)久與不穩(wěn)定之感，使觀者對(duì)置于其上的自然山水產(chǎn)生焦慮與擔(dān)憂的情緒。許瑩的這種表達(dá)方式，一方面可以讓人感受到城市化以及經(jīng)濟(jì)發(fā)展帶來(lái)的生態(tài)失衡，而另一方面，我們卻又隱約能在她的畫(huà)面中看到一種詩(shī)意的永恒。透過(guò)許瑩這個(gè)系列的作品，我們可以從畫(huà)面飄動(dòng)的云煙，流動(dòng)的溪水，活動(dòng)的人物感受到生機(jī)，但整幅作品卻又在許瑩完美的技術(shù)掌控之下是極其靜謐的呈現(xiàn)，畫(huà)面仿佛是靜止的、永恒的。這種感受是許瑩作品帶給我們的一種全新體驗(yàn)。對(duì)觀者而言，其實(shí)藝術(shù)作品中最有趣也最本質(zhì)的東西，就是藝術(shù)家天然具有的讓我們看到她看世界方式的能力。我們所看到的不僅是這個(gè)世界，還是藝術(shù)家們所描繪的世界。許瑩作品中的一切狀態(tài)是無(wú)時(shí)間性的。景與物、山與水、人與景仿佛都處在一種不生不滅的情境之中。

展廳現(xiàn)場(chǎng)

作品《獅子》

作品《犀牛-1》

在許瑩的動(dòng)物系列作品中，她讓半透明的絹本繪畫(huà)后隱約透出可以供觀者閱讀的文字。從中我們可以讀到反復(fù)出現(xiàn)的獵殺與破壞；同時(shí)，這些作品上的題跋則書(shū)寫(xiě)了古人對(duì)于生態(tài)平衡的理念。文字內(nèi)容及承載形式在傳統(tǒng)與現(xiàn)代中穿梭，這些文字力圖在水墨繪畫(huà)之外形成價(jià)值依托。在欣賞的過(guò)程中，我們只有把圖文呈現(xiàn)的內(nèi)容結(jié)合起來(lái)，才能還原作者創(chuàng)作的真實(shí)意圖。