陸斌 《點石成金》
文/鄔烈炎
傳統(tǒng)制壺極盡講究，簡潔大方，手法嚴(yán)謹(jǐn)，工藝精湛，文氣十足而玩味無窮?？此嚾酥茐?，那種過程真更是一種享受，整個過程沒有一個多余的動作，絲絲入扣，樸素的手法中充滿著技術(shù)的美感。泥片成型——把泥板卷成了壺體，圍合了內(nèi)部空間，微妙的曲線十分迷人，而接壺嘴、安把手、裝蓋子，就如同小孩玩泥巴。那些特制的工具已然成為了件件藝術(shù)品，經(jīng)過數(shù)十年的使用呈現(xiàn)出一種象牙般的質(zhì)感。然而，600年來的紫砂壺，真正好看耐看的并且可以繼續(xù)看下去的，也就是數(shù)十把而已。
陸斌 《大悲咒》局部
近多少年的紫砂界幾經(jīng)變化，雖然出現(xiàn)過空前繁華的情景，但總在商業(yè)氣息過于濃重的氛圍中炒作，創(chuàng)作程式重復(fù)或奇異怪誕。文人說壺、外行品論、商家囤藏而價格無常，使得匠人心浮氣躁，它驚動了早已瞑目的時大彬，陳鳴遠(yuǎn)，顧景舟。還有壺界令人窒息的行規(guī)，自以為是的法則，家族沿續(xù)與師徒傳承形成的各執(zhí)一詞的秘方、訣竅、小動作，故弄玄虛，小題大做，將那些不能傳授的別別竅視為看家本領(lǐng)。又常見壺身上的狂草書法，密密麻麻的山水畫，看上去令人肉麻不已，頓失把玩的興趣。也許所有的造型早已被人做遍，全部的花樣也已被玩盡。
近多少年來藝人上學(xué)教授下廠，老學(xué)院派們鄭可、張守智與工藝大師們結(jié)合，出現(xiàn)了一批那時的經(jīng)典，紫砂壺有了現(xiàn)代產(chǎn)品造型的形態(tài)特征。搞出了一些頗有現(xiàn)代感的壺，后來發(fā)現(xiàn)它們與正宗的經(jīng)典相比，只能是一種裝飾風(fēng)格的偏向咖啡具的東西。設(shè)計家制壺有陳原川的山石系列，只見他在小巧精致的壺體上又加上太湖石的造型，加上園林的符號，傳達出獨特的文化氣息與文人情趣。曾經(jīng)認(rèn)為吳光榮的軟體紫砂——摔壺，似乎已經(jīng)走到了形態(tài)與手法創(chuàng)新的盡頭。很多人業(yè)余玩票在白瓷瓶上畫青花有了陶瓷癮，也玩起了紫砂壺，畫了稿子扔給壺匠去做，當(dāng)然無從體驗?zāi)嘈哉Z言的神秘、感悟手工藝勞作的快感，還有種種關(guān)門過節(jié)的處理，還有精妙細(xì)微的感悟。
陸斌作品
《碎歲Ⅰ》十二款作品合圖
當(dāng)人們熱衷于剛剛從國外“引進”的現(xiàn)代陶藝時，卻始料未及的發(fā)現(xiàn)，老外們卻熱衷于這種典型的泥板成型的紫砂壺制作，歪打正著成為現(xiàn)代陶藝的奇葩。紫砂藝人到美國歐洲表演制壺，當(dāng)場示范震驚四座，不知其所以然的表演使作品類型的錯位帶來了身份的幻覺，從另一個角度詮釋了現(xiàn)代陶藝。老外們在與隨心所欲粗泥亂痕的泥性語言的對比中，看到了典型的泥版成型，看到了光滑圓潤，嚴(yán)密和縫，方園結(jié)合的器具，滿足了一種獵奇的心態(tài)。
江南水鄉(xiāng)宜興人杰地靈，設(shè)計學(xué)院院長在開學(xué)典禮上，告訴陶校專升本的學(xué)生們，卻出了三種并不搭界的人才群。在那片紫砂的土壤中，首先是出院士、教授，如周培源、唐敖慶、蔣南翔，正副8000多個教授；其次是出大油畫家，如寫實的徐悲鴻，意象的吳冠中，抽象的吳大羽，蘇派的徐明華，每個人都是這個流派的執(zhí)牛耳者；第三才是紫砂大匠，有顧景舟、朱可心、蔣蓉等。作為工藝美術(shù)的一個類別，紫砂藝人與下棋者、建筑師一樣，成為不多的經(jīng)過評審有了正式的“大師”稱號的人。
《碎歲Ⅰ》大彬壺、園囊壺
陸斌竟也做起了紫砂壺，然而此壺非彼壺。陸斌找了幾把經(jīng)典的壺開涮，手法與其說是再創(chuàng)造，還不如說是實現(xiàn)了從內(nèi)部“突破”，在軀殼的崩裂中替換了壺的靈魂。陸斌在本科做畢業(yè)設(shè)計時，就用傳統(tǒng)泥片成型工藝做出了他的第一批紫砂壺。然而作為在85新潮余波之中產(chǎn)生的作品，顯然它們企圖擺脫傳統(tǒng)紫砂壺的程式化手法，不去顧及文化背景與器型的實用要求?，F(xiàn)在的陸斌從現(xiàn)代主義回歸傳統(tǒng)，又對傳統(tǒng)進行真正的反思。他并不滿足于現(xiàn)代陶藝只是把粗糲、殘缺、破碎替代了傳統(tǒng)與民間的光滑、細(xì)膩、輕薄。經(jīng)過了“活字”，“磚木結(jié)構(gòu)”，“化石”系列，他早已成熟，不再停留于題材、所謂的泥性語言、外表的張力，最終指向了陶瓷藝術(shù)的本體，經(jīng)典之極、普通之極、雅俗共賞的終極樣式——紫砂壺。
《碎歲Ⅱ》供春圓囊壺
《碎歲Ⅲ》--大彬提梁壺、園囊壺
當(dāng)陸斌有了30年的陶齡之后，再一次地被經(jīng)典傳統(tǒng)紫砂藝術(shù)而折服，卻是更加想要將自己的創(chuàng)作理念灌注到紫砂壺之中，探索屬于個人的創(chuàng)作路線與經(jīng)驗圖式。他一方面利用跟許成權(quán)大師學(xué)藝而掌握的基本功；一方面又在尋找更為隱匿的意義及表達方式。陸斌在尋找現(xiàn)代陶藝的中國方式，這是一個學(xué)術(shù)層面的使命。并非是工藝美術(shù)屬性的傳統(tǒng)工藝創(chuàng)新層面的意義，而是對它所承載的那種符號、內(nèi)涵的顛覆。于是，陸斌的紫砂創(chuàng)作是學(xué)院派的，是實驗性的，是純粹學(xué)術(shù)化的，具有極強觀念性的，又呈示出某種裝置的色彩與微行為藝術(shù)的意味。
我們不難發(fā)現(xiàn)，從陸斌的第一批現(xiàn)代作品中，就顯現(xiàn)出了對傳統(tǒng)藝術(shù)手法的留戀與張望，對泥片成型工藝的彰顯與痕跡的呈示，將技法上升為一種特定的形式張力。他將泥片之間本應(yīng)無縫對接的隱藏，相反處理成刻意暴露的疊貼，形成了壺身連接的接點。于是，將計就計將同樣是技術(shù)手段的線片、假底、底片等，都明顯的表現(xiàn)出來，從而獲得了一種大方自然的使人了然的“高技術(shù)”之美。
陸斌《大悲咒》
如果說這種技術(shù)之美僅是一種特殊的“表面”之美，那么《大悲咒——碎碎平安系列》，則是對沉浮變幻卻已成為陶瓷藝術(shù)經(jīng)典與文化符號的紫砂壺的反思與反諷。陸斌在《大悲咒》系列中開始了秩序化的定時的陶片爆裂剝落，佛塔的崩塌無疑是幻滅輪回的隱喻。他把“大悲咒”中的輪回與幻滅植入了壺體之中，通過有節(jié)奏的時間與有震撼力聲音，使作品從有到無，從形體到灰燼，驚艷而神秘。很快陸斌將這種手法演繹到紫砂壺的創(chuàng)作之中，即是呈示對紫砂壺復(fù)雜文化現(xiàn)象的反思，也是用經(jīng)典的破碎手法去展現(xiàn)個人手法的特殊的存在方式。
陸斌作品
吳經(jīng)提梁壺&壽珍款漢扁壺
——利用黃豆沁水的膨脹力擠破壺身，燒出調(diào)子再做拼合；
——利用蓋體成坯未干時做出裂片拼合成器，燒成后處理成古器包漿；
——利用壺身為模翻制成石膏模具，檔坯而成。
“點石成金”系列演繹了從紫砂泥到金條的一條變形的邏輯過程，有些黑色幽默的戲劇性；“做舊”系列好似剛剛出土，灰調(diào)子意韻含蓄而深沉；“裂片”系列使觀者產(chǎn)生莫名的疑問、焦慮、憐惜；“明代壺”或許是年代過于久遠(yuǎn)，已不是一般崩裂而是完全用碎片貼起；“金繕”系列以不同的色片渲染出明顯的拼貼痕跡，它的手法比起通常的粘連縫合更具有隱喻色彩。
泥性物質(zhì)體的爆裂、崩塌、破碎，其意義深刻而多義，感性而又模糊。爆裂、崩塌、剝落、侵蝕、碎片??????已經(jīng)成為陸斌的專利，成為陸斌的符號。在他的展場中，甚至可以聽到聲聲爆裂聲。人們很難揣摩陸斌對傳統(tǒng)紫砂的態(tài)度，是曖昧、模糊，是反諷、游戲，還是記憶、感傷。我們很難把陸斌的壺作定性，它復(fù)雜而深奧，晦澀而神秘，是一種偶發(fā)藝術(shù)，是一種觀念藝術(shù)，是一種時間藝術(shù)。壺的崩裂，是宣告了傳統(tǒng)藝術(shù)的死亡？是這種傳統(tǒng)工藝的甦生？這些作品使人想起了洪磊的攝影，那宋人花鳥中落下流血死去的小鳥。使人想起了蔡國強的火藥——爆炸系列，生命的圖像在焦灼的痕跡中生成。
《碎歲Ⅱ》-提壁壺、漢扁壺
陸斌以一種獨特的創(chuàng)作行為，利用紫砂如此傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)樣式，演繹出了另一種現(xiàn)代文化觀念的生成。于是，這種觀念的物質(zhì)化的材料及工藝化的真實存在，使早已程式化、符號化及被人們定論的紫砂壺，成為了當(dāng)代觀念藝術(shù)的替身，更多地是一種媒介，一個載體。
也正是在展廳中出現(xiàn)的奇特景觀，即是作品從有到無的自動消解，真實化為虛幻，作品這時才真正完成，只有DV的錄制播放才能證實作品的曾經(jīng)存在。很少有象陸斌這樣的陶藝家，如此倚重于影像的作用，把些個看似不搭界的東西，是那么自然地粘貼到了一起。他用影像記錄了原始的從無到有，也用影像紀(jì)錄了觀念的從有到無。
其實在一堆碎片后面，遮蓋著許多情節(jié)與情境，也成為我們解讀陸斌作品生成條件的線索。
《碎歲Ⅲ》-合圖
陸斌是一個十足國際范兒的陶藝家。他一只手拿著一本全是印著現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的《陸斌陶藝作品集》，不少作品完成于阿爾弗雷德陶藝系、佛羅倫薩工作室、洛克菲勒基金會；另一只手拿著一盒自己拍攝的《中國西南少數(shù)民族原始制陶術(shù)》DVD，送給來訪的無數(shù)同行。他自籌經(jīng)費十余次奔走在云貴川藏的鄉(xiāng)村山寨，拍攝錄制最為久遠(yuǎn)年代的制陶方式，剪輯、配音、制作得十二分的專業(yè)。這種行為并非只是為了尋找靈感，更多是自覺地負(fù)起了一種責(zé)任。在2012年成立中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)會時，他是當(dāng)時唯一能拿出第一手田野考察報告的與會者。影像引起了國際制陶人與藝術(shù)文化學(xué)、人類學(xué)者們的好評，在巴黎、馬德里拿了大獎。他又走向了斐濟島、吳哥窟，后面跟著他的研究生們。
示意圖
他經(jīng)營著高大寬敞的陶藝工作室，灑下不盡的汗水與心血繁重繁忙而不知疲倦。工作室的陳列櫥窗里放置陶片樣本，時尚咖啡具、扎哈的陶藝、打泥片的木錘。他冒著2015年夏天持續(xù)39度上下的高溫，帶著團隊，照著圖紙，自己動手修建了國內(nèi)藝術(shù)院校中的第一個柴窯，成為來訪者必看的一個保留節(jié)目。他成年累月以車間為家，卻疏于料理自己的工作室。陸斌不是在工作室，就是在去工作室的路上。他對每個學(xué)生所想所做知之甚深。每年元旦之夜陶藝工作室的師生們相聚在一起，派對聯(lián)歡，親如一家，只見他們把一個個一排排的餃子做成了象似陶藝的質(zhì)感。有人畫了一張大尺幅的靜物畫，畫面上是一組陸斌的作品，標(biāo)題叫做《陸斌的陶藝》。
藝術(shù)家近期參展簡歷
2014年“中國國家畫院美術(shù)作品展”中國國家畫院北京
2014年“當(dāng)代煉金術(shù)—中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)展”南京
2014年“形制之上--中挪當(dāng)代陶瓷藝術(shù)展 （中國展）蘇州
2014年第十二屆全國美術(shù)作品展陶瓷藝術(shù)展西安
2014年南京國際美術(shù)展南京
2014年杭州國際當(dāng)代陶藝雙年展杭州
2014年“第八屆中國現(xiàn)代手工藝學(xué)院展”湖北
2015年《River to River》南京、圣路易斯藝術(shù)交流展（南京）
2015年界?尚—第三屆中國當(dāng)代陶藝實驗作品邀請展（山東）
2015年《對話》——2015亞洲當(dāng)代陶瓷藝術(shù)展（杭州）
2015年太原國際雕塑雙年展（太原）
2015年四方水土?青島首屆國際陶瓷藝術(shù)展（青島）
2015年韓國國際陶藝雙年展
2016年“黏土之約——首屆中原陶瓷雙年展”（河南）
2016年“國際陶瓷設(shè)計展”（韓國）
2016“第二屆中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大展”（北京）
獲獎
1999年“第九屆全國美術(shù)作品展”銅獎
1999年“首屆中國現(xiàn)代陶藝邀請展”銀獎
2000年“52屆意大利法恩扎國際陶藝競賽展”銀獎
2000年“中國當(dāng)代青年陶藝家學(xué)術(shù)年度展”銀獎
2001年“第一屆世界陶藝雙年展”評審特別獎
2001年“第一屆全國陶瓷藝術(shù)與設(shè)計評比展優(yōu)秀獎
2002年亞洲文化協(xié)會洛克菲勒獎金獲得
2003年“第二屆江蘇省雕塑藝術(shù)作品展”銅獎
2007年“首屆廣東當(dāng)代陶藝作品展”銀獎
2010年“第七屆國際陶瓷與玻璃電影展”人類文化遺產(chǎn)獎
2011年“首屆西班牙國際陶瓷電影節(jié)”金獎及最受觀眾歡迎獎
2011年“韓國京畿道國際陶藝雙年展國際競賽展”優(yōu)秀作品獎
2013年“第七屆中國現(xiàn)代手工藝學(xué)院展”優(yōu)秀獎作品獎
2013年中國陶瓷藝術(shù)與設(shè)計教育杰出貢獻獎
