24位各國先鋒藝術(shù)家齊聚；
90余件跨界藝術(shù)作品集合；
WAVELENGTH：異線狂想，
在這個(gè)炎熱夏季奉上一場先鋒跨界藝術(shù)盛宴。
帶你觸摸未來藝術(shù)的多重可能。
開幕式現(xiàn)場
2017年8月5日，“WAVELENGTH：異線狂想”先鋒時(shí)尚藝術(shù)跨界展在北京時(shí)代美術(shù)館盛大開幕。
“WAVELENGTH：異線狂想”由一支年輕的策展團(tuán)隊(duì)最先發(fā)起于美國紐約，他們關(guān)注不同藝術(shù)形態(tài)間的對(duì)話共鳴，力求在消費(fèi)主義的背景之下，模糊藝術(shù)與消費(fèi)、藝術(shù)與生活的界限，打造先鋒獨(dú)特又輕松時(shí)尚的藝術(shù)狂歡。今年，他們將WAVELENGTH帶到了中國，也一同帶來了這種審視和參與藝術(shù)的別樣方式。
參展藝術(shù)家和策展團(tuán)隊(duì)合影
本次展覽邀請(qǐng)了24位來自亞洲、北美、歐洲等十余個(gè)國家和地區(qū)的知名藝術(shù)家與先鋒設(shè)計(jì)師，以國內(nèi)獨(dú)特而新奇的創(chuàng)新形式展現(xiàn)90余件囊括時(shí)裝、雕塑、視覺藝術(shù)、互動(dòng)裝置等在內(nèi)的跨領(lǐng)域藝術(shù)作品，時(shí)代美術(shù)館被裝扮成一個(gè)全方位的先鋒藝術(shù)空間?，F(xiàn)場氛圍熱烈，美術(shù)館門口也排起長隊(duì)，精心打扮的觀眾成為了一道獨(dú)特的風(fēng)景線。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
“可能垃圾也是藝術(shù)，藝術(shù)也有可能是垃圾”，裝置藝術(shù)家童昆鳥這樣說道。開幕式上，藏身于一個(gè)大垃圾桶中的他被工作人員“推”到觀眾面前，身體力行地詮釋著藝術(shù)家自身切入藝術(shù)的獨(dú)特視角。緊接其后發(fā)言的西班牙藝術(shù)家弗朗西斯科·德·帕哈洛（Francisco de Pajaro），在這個(gè)垃圾桶上涂鴉了“Art Is Trash”的字樣，而這正是他此次參展作品的名字——《藝術(shù)是垃圾》。
弗朗西斯科·德·帕哈洛與童昆鳥的互動(dòng)
無論是藝術(shù)家童昆鳥的參展作品《失靈的魔誘場》，還是《藝術(shù)是垃圾》，都包含諸多廢棄的生活和工業(yè)材料，它們相互拼接融合，構(gòu)筑出一幅詭異又刺激的后現(xiàn)代藝術(shù)圖景。這些作品選材的多元化和認(rèn)知的先鋒性，不斷延展和模糊著藝術(shù)的邊界線，挑戰(zhàn)和破壞著藝術(shù)的認(rèn)知邊界。正如中國藝術(shù)研究院研究員杭春曉老師所言：“面對(duì)這個(gè)展覽要放棄一種藝術(shù)史的價(jià)值判斷?！保?dāng)今藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)支流，便是擁抱消費(fèi)和科技的邏輯，在此藝術(shù)便成為一種“次生文化”。在我們?nèi)粘Ｉ畹拇紊幕癄顟B(tài)下，藝術(shù)依然可以破門而入。
弗朗西斯科·德·帕哈洛作品《藝術(shù)是垃圾》局部
童昆鳥作品《失靈的魔誘場》
因此，當(dāng)代藝術(shù)在不斷探尋理性和哲學(xué)深度的同時(shí)，也開始走下神壇，介入生活。此次WAVELENGTH邀請(qǐng)了許多新銳時(shí)裝品牌和設(shè)計(jì)師參展，他們的作品大多模糊了傳統(tǒng)藝術(shù)與日常消費(fèi)品之間的界線，搭建起藝術(shù)與時(shí)尚審美的橋梁。
日本藝術(shù)家碧悠畢露（Pyuupiru）作品《星球》
“藝術(shù)品還是商品，全由觀眾評(píng)說”，芬蘭藝術(shù)家丹尼?帕里洛這樣評(píng)價(jià)他的作品。他的同名時(shí)裝品牌Daniel Palillo以其紛繁且搞怪的魅力而備受如Lady Gaga、鹿晗等潮流明星的青睞。他的《關(guān)于時(shí)尚圈的繪畫》（Paintings About The Fashion World）系列作品中，模特所穿的衣服，其設(shè)計(jì)與油畫的畫面內(nèi)容交相呼應(yīng)，制造出一個(gè)時(shí)裝與其不同載體之間對(duì)話的情境。
丹尼?帕里洛作品《關(guān)于時(shí)尚圈的繪畫》
日本先鋒設(shè)計(jì)師森永邦彥（ANREALAGE）作品
縷薇（Lunéville）工作室作品《EMOJI》
隨著科技的快速更迭，探索科技和思考的途徑和方式也變得愈發(fā)多元。90后藝術(shù)家武子揚(yáng)帶來了他的數(shù)碼影像裝置作品《智慧城市》，投射在空間中的影像如同一只只眨動(dòng)的眼睛，里面充實(shí)著或抽象或具體的影像碎片。與妮可?魯吉埃羅（Nicole Ruggiero）的VR虛擬現(xiàn)實(shí)裝置一樣，都將當(dāng)下信息與社交媒體泛濫的現(xiàn)象轉(zhuǎn)化為視覺語言和互動(dòng)體驗(yàn)。這種種新型的藝術(shù)創(chuàng)作媒介和手段，反映出在當(dāng)下高度全球化和數(shù)字化的社會(huì)中，人們的種種消費(fèi)行為和社會(huì)生態(tài)的改變與現(xiàn)狀。
武子揚(yáng)作品《智慧城市》
觀眾在體驗(yàn)?zāi)菘?魯吉埃羅（Nicole Ruggiero）的VR虛擬現(xiàn)實(shí)裝置
藝術(shù)家楊牧石作品《扭曲》
此外，“WAVELENGTH：異線狂想”認(rèn)為新型的藝術(shù)展覽不僅有傳統(tǒng)的藝術(shù)品展示，更重要的是展品與觀眾之間千絲萬縷的聯(lián)系。本次展覽的一大亮點(diǎn)即是邀請(qǐng)觀眾身臨藝術(shù)展之中，共同探索我們現(xiàn)在身處的這個(gè)時(shí)代。設(shè)計(jì)師劉海榭（PERCY LAU）將漆成黑白兩色的臥室空間放置與展廳，自己則倚在床上，與觀眾進(jìn)行交流互動(dòng)，交流本身也成為作品的有機(jī)部分。在有限的空間里，觀眾不再只是觀展者，還是完善這個(gè)空間藝術(shù)的最后一塊拼圖。
設(shè)計(jì)師劉海榭與觀眾互動(dòng)
觀眾參與藝術(shù)家萬朵云作品《完美的一天》
展覽現(xiàn)場工作人員演示互動(dòng)操作
跨界的實(shí)驗(yàn)視覺藝術(shù)、搞怪的互動(dòng)裝置、酷炫的黑科技、大膽的行為藝術(shù)，一切都在WAVELENGTH營造的藝術(shù)空間，在這場輕松愉悅的狂歡里，藝術(shù)的邊界也愈加模糊。
藝術(shù)家朱自杰作品《記憶的記憶》
設(shè)計(jì)師黃婉冰作品
美國設(shè)計(jì)師揚(yáng)科依（JAHNKOY）作品《新消費(fèi)主義》
展覽信息：
地點(diǎn)：北京時(shí)代美術(shù)館
展期：2017年8月6日2017年8月13日
周一至周四.10:00–19:30
周五至周日.11:00–21:00每日10:00-18:00