2017年9月2日下午3時(shí)，由策展人王青云策劃、慧和天語(yǔ)藝術(shù)空間主辦的“丹青之約——郭明馥個(gè)展”在北京慧和天語(yǔ)藝術(shù)空間開幕。丹青之約，語(yǔ)出宋徽宗的題畫詩(shī)句“已有丹青約，千秋指白頭”。丹青原是古人對(duì)繪畫的一個(gè)詩(shī)意的稱謂，在郭明馥的作品中則有特殊的意義，在本次展覽的作品中，郭明馥選取朱砂和花青這兩種色彩單獨(dú)運(yùn)用，以色代墨，既展現(xiàn)了色之韻味，又充分融入了筆墨的淋漓之意。本次展出以太湖石為主題的49幅作品，展覽將持續(xù)到9月28日。
出席此次開幕的嘉賓有北京慧語(yǔ)文化傳播有限公司董事長(zhǎng)郭翠萍女士、策展人王青云先生、藝術(shù)評(píng)論家、解放軍報(bào)主任呂國(guó)英先生、榮寶齋在線李德良先生、收藏雜志編輯室主任王金坪女士、收藏家劉平先生、收藏家張琨先生等。
北京慧語(yǔ)文化傳播有限公司董事長(zhǎng)郭翠萍女士在發(fā)言時(shí)提到,本次展覽是慧和天語(yǔ)藝術(shù)空間自2016年開館以來(lái)別開生面的新嘗試,所展作品均是郭明馥藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)型后的第一次亮相,這對(duì)于慧和天語(yǔ)藝術(shù)空間和藝術(shù)家都是一次特別的經(jīng)歷。通過(guò)郭明馥的作品大家不難看出，藝術(shù)家在創(chuàng)作和展覽空間布置上，融入了對(duì)藝術(shù)的深入思考與無(wú)限追求，而這種追求，正是當(dāng)前中國(guó)社會(huì)所急需的精神食糧?；酆吞煺Z(yǔ)藝術(shù)空間作為藝術(shù)世界中的一員，也將秉持著“藝術(shù)喚醒生命的覺醒，讓人們快樂(lè)幸福地生活”的使命，搭建藝術(shù)家與百姓之間的橋梁。
策展人王青云認(rèn)為，在中西交流日益頻繁的當(dāng)下，中國(guó)藝術(shù)家必須要在中西兩種語(yǔ)言、兩種坐標(biāo)系中發(fā)展、創(chuàng)作，必須要用最大的力氣和最大的勇氣去耐住寂寞、保持恒心。郭明馥此次展出的作品，不同于他以往錯(cuò)彩鏤金的工筆重彩、初發(fā)芙蓉的文人戲墨和奔放豪邁的潑墨彩繪風(fēng)格，其對(duì)于朱砂和花青的運(yùn)用讓人耳目一新。這種新風(fēng)格在視覺語(yǔ)言上做減法，卻保留了作品更大的理解與闡釋空間。
藝術(shù)家郭明馥在致辭時(shí)表示，此次創(chuàng)作的靈感來(lái)源于自己近幾年對(duì)于儒釋道的學(xué)習(xí)，也是一次向歷代大師的致敬。展覽名稱“丹青之約”源于宋徽宗的詩(shī)詞“已有丹青約，千秋指白頭”。宋徽宗創(chuàng)造了中國(guó)美術(shù)的最高峰，對(duì)于太湖石的提倡和米芾“瘦、漏、透、皺”審美理想的發(fā)展均有重要影響。而這也恰好與本次展覽的題材、風(fēng)格和思想所契合。繪畫于郭明馥而言，是終生的伴侶，他將在藝術(shù)之路上繼續(xù)修行、探索，未來(lái)還會(huì)有更多系列的新作陸續(xù)呈現(xiàn)。
藝術(shù)評(píng)論家、解放軍報(bào)主任呂國(guó)英先生認(rèn)為，郭明馥此次展覽的作品雖尺幅不大，卻很有韻味，能讓不同的人有不同層次的審美體驗(yàn)。所謂“仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水”，郭明馥的作品可謂是“靈者樂(lè)境”，實(shí)在難能可貴。作為畫家的老友，收藏家劉平先生對(duì)藝術(shù)家后續(xù)的創(chuàng)作也表示充滿期待。
在本次展覽的作品中，郭明馥選取朱砂和花青這兩種色彩單獨(dú)運(yùn)用。朱砂，在古代曾為道士煉丹之用。是一味鎮(zhèn)定驅(qū)邪的妙藥。花青，是最不可或缺的中國(guó)畫顏料，從元代開始，青花瓷的色彩產(chǎn)生了世人皆知的審美經(jīng)驗(yàn)。對(duì)于這兩種色的運(yùn)用，畫家賦予了更多的象征性觀念。正所謂“大美無(wú)言，大音稀聲”，這種獨(dú)特的色彩，既含著畫家對(duì)于東方藝術(shù)哲學(xué)的思考，亦展現(xiàn)出他近年來(lái)對(duì)佛教和老莊之道的感悟，是其自身對(duì)于“純粹與永恒”的絕對(duì)體驗(yàn)。
傳統(tǒng)繪畫的元素，都是具有象征意義的。一花一石，在文人墨客眼中都有超越實(shí)相的理念。郭明馥在探索中意識(shí)到執(zhí)著于題材外相，容易產(chǎn)生滯礙于物的問(wèn)題，糾結(jié)于物象和技巧無(wú)非是“由器入道”的障礙?！盁o(wú)物于物，故能齊于物。無(wú)礙于智，故能運(yùn)于智?！惫湃说闹腔墼谟诎褦M人化的精神賦予，花木竹石，行云流水。并且形成了既有具象之美又富抽象之美的標(biāo)致。以有形通無(wú)形，從有限跨越無(wú)限，創(chuàng)造出“境生于象外”的審美意境。郭明馥近期的作品就是在探求從對(duì)世相的抽離，尋求與天地自然最樸素精神的相應(yīng)。
以其創(chuàng)作的《冠云峰》為例，作品取材于蘇州園林的太湖石，在造型上符合中國(guó)古代文人“瘦，皺，透，漏”的審美趣味。其石歷經(jīng)千萬(wàn)年的洗禮，在文人墨客的筆下已超脫簡(jiǎn)單的物象，衍生出“天、地、人”的三才之道與“道法自然”的東方美學(xué)精神。在技法上，畫家摒棄傳統(tǒng)的樹石皴法，轉(zhuǎn)而另辟蹊徑，將自己近年來(lái)對(duì)于老莊哲學(xué)的領(lǐng)悟融之其中，展現(xiàn)出太湖石的光影變化與精神氣質(zhì)。
畫家在寄語(yǔ)中如是說(shuō)道：“芥子納須彌”，無(wú)限就在有限之中。無(wú)邊世界的妙義就從“一念”顯現(xiàn)，宇宙不是純?nèi)煌庠诘臅r(shí)空，而是人心靈所構(gòu)造的世界，就在一丘一壑、一花一草中。道不在同，佛不在求，只要回歸自心，青山自青山，白云自白云，一切都自在顯現(xiàn)，當(dāng)下圓成的生命，才是至高的圓滿之境。丹青相伴一生，是畫家最快樂(lè)的。對(duì)宋元審美的體會(huì)，也是郭明馥探索“質(zhì)延古意，文情今變”的契合。
慧和天語(yǔ)藝術(shù)空間由北京慧語(yǔ)文化傳播有限公司于2016年投資創(chuàng)建，作為慧語(yǔ)的線下體驗(yàn)部分，展出優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)品及藝術(shù)衍生品，并定期舉辦藝術(shù)沙龍、講座和培訓(xùn)活動(dòng)等，在藝術(shù)家和大眾之間搭建起溝通的橋梁?；酆吞煺Z(yǔ)藝術(shù)空間自創(chuàng)建以來(lái)，已先后舉辦多場(chǎng)大型作品展，多場(chǎng)著名藝術(shù)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家等專家學(xué)者主講的公益性講座及學(xué)術(shù)交流活動(dòng)，在社會(huì)上具有良好的影響力。