本屆雙年展的展覽框架
2010上海雙年展的策展過程分為“展開”與“回歸”兩個步驟?!罢归_”部分是指從2010年7月至9月的國際“巡回排演”,按照三個主題單元,分別在歐洲、美國與亞洲進(jìn)行;“回歸”部分是指“巡回排演”向上海美術(shù)館主體展的回歸,三次“巡回排演”將構(gòu)成主體展覽的核心內(nèi)容和基本框架。“展開”與“回歸”兩個步驟是上海雙年展將自身議題放在世界舞臺上進(jìn)行檢驗(yàn)和排演的過程,也可以被視為上海雙年展對于國際藝壇的一種呼應(yīng)與回饋。 根據(jù)“巡回排演”這一充滿現(xiàn)場感和行動感的工作方式,2010上海雙年展的主體展覽將以上海美術(shù)館作為中心展場,同時擬設(shè)立主題性分展場,與主展館共同構(gòu)建起“雙年展劇場”的情境與敘事。10月份,“巡回排演”將回歸到雙年展主館,構(gòu)成主體展覽現(xiàn)場的基本“劇情”和框架。雙年展主館側(cè)重展示具有現(xiàn)場感的平面作品以及具有事件性的空間作品,強(qiáng)調(diào)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的敘事容量與場所精神。
本屆雙年展學(xué)術(shù)靚點(diǎn):游牧式的“排演”
2010上海雙年展擬邀請多家具有重要學(xué)術(shù)影響力的國際機(jī)構(gòu)作為合作伙伴,共同參與雙年展的國際“巡回排演”計(jì)劃。同時,從“巡回排演”這個主題方向出發(fā),我們將力圖在策展方法和運(yùn)營方式上進(jìn)行制度創(chuàng)新,“巡回排演”計(jì)劃中的十余位主要思想家、藝術(shù)家和策展人將組成國際團(tuán)隊(duì),參與并且協(xié)助策展人進(jìn)行雙年展各流動站的學(xué)術(shù)研究和組織工作。 國際“巡回排演”預(yù)計(jì)從2010年5月開始,至9月底結(jié)束,共進(jìn)行三站。該計(jì)劃將邀請四十余位思想家、藝術(shù)家、策展人共同參與,強(qiáng)調(diào)話語生產(chǎn)與視覺生產(chǎn)的合一。每場“排演”持續(xù)一周,根據(jù)特定主題內(nèi)容,以不同藝術(shù)機(jī)構(gòu)為劇場,以當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家正在進(jìn)行中的作品為基本“劇情”,藝術(shù)家的調(diào)研文獻(xiàn)和感性資料作為“道具”,展開其創(chuàng)作過程,打開藝術(shù)創(chuàng)作的暗箱,使之成為一個開放的排練場,并邀請思想家、策展人作為“演員”,以論辯、講演、寫作等方式共同參與藝術(shù)生產(chǎn)的排演過程,從不同角度開啟封閉在個體創(chuàng)作中的多種可能性?!把不嘏叛荨斌w現(xiàn)為一個創(chuàng)意實(shí)驗(yàn)室,藝術(shù)勞作的現(xiàn)實(shí)資源、藝術(shù)家的創(chuàng)意、藝術(shù)史的知識、藝術(shù)體制的限定、批評話語以及觀眾同時被搬上舞臺,進(jìn)入排演狀態(tài),并在排演中實(shí)現(xiàn)自我更新。
如何“排演”?
1924年蘇聯(lián)未來主義作家 Tret’iakov創(chuàng)作了革命詩歌Roar China!
1926年蘇聯(lián)左翼群體在莫斯科演出的同名戲劇Roar China!
1930年10月27日前衛(wèi)戲劇Roar China!在Martin Beck Theatre上演
1934年,未名社成員劉峴在上海創(chuàng)作該劇的插圖《怒吼吧中國!》。
1935年中國版畫家李樺創(chuàng)作黑白木刻《怒吼吧中國!》
1937年國際縱隊(duì)成員Langston Hughes在Volunteer for Liberty 發(fā)表反法西斯詩歌Roar, China!
這段發(fā)生在1920-30年代的上海-蘇聯(lián)-紐約-西班牙之間的曲折往事,是藝術(shù)-政治史上的一次曾經(jīng)真實(shí)存在的“巡回排演”。這80年前的“巡回排演”為我們提供了一個角度,去重新檢討前衛(wèi)與革命、革命與國際、國際與民族-國家、國家與政治、政治與藝術(shù)、藝術(shù)與前衛(wèi)-革命之間的復(fù)雜關(guān)系。80年后的今天,上海雙年展將以另一次跨地域的國際性的“巡回排演”向那個大時代致敬。第八屆上海雙年展“巡回排演”計(jì)劃從2010年6月開始,共展開四幕。可以被視為一種歷史的回聲。
第一幕:胡志明小道,與“長征計(jì)劃”合作,2010年6月至9月于北京展開,議題為“從生產(chǎn)到排演”?!伴L征計(jì)劃”是中國最具國際影響力的策展項(xiàng)目之一,多年來一直致力于推動中國當(dāng)代藝術(shù)的視覺生產(chǎn)和話語生產(chǎn)?!把不嘏叛荨钡谝荒粚⒁浴伴L征”正在進(jìn)行的“胡志明小道”計(jì)劃為排演案例,檢驗(yàn)“文化生產(chǎn)”這一觀念的有效性,以及從“生產(chǎn)”到“排演”的范式轉(zhuǎn)變對于藝術(shù)創(chuàng)作與思考的意義所在。本次“排演”將在中國、越南、柬埔寨和老撾之間搭建一系列藝術(shù)與思想的活動平臺,深入到這個地區(qū)的復(fù)雜記憶中,集中探討藝術(shù)和思想在重新定義“自我-歷史-社會”這一集合體的過程中的作用?!昂久餍〉馈?以調(diào)研(2008-2009)、教育論壇(2009.7)、實(shí)地行走(2010.6-7)、“排演”(2010.9—11),“劇場”(2010.10—2011.2)以及“知識資料庫”等元素構(gòu)成,其中“排演”和“劇場”部分共同構(gòu)成2010年上海雙年展的“巡回排演” 項(xiàng)目。
第二幕:指路明燈(Guiding Light),將與PERFORMA:紐約表演藝術(shù)雙年展合作,2010年11月于紐約展開。PERFORMA 致力于探討“現(xiàn)場”與表演藝術(shù)在20世紀(jì)藝術(shù)史中的意義和影響,以及21世紀(jì)表演藝術(shù)的發(fā)展方向,致力于以表演、現(xiàn)場等方式進(jìn)行社會批判,是當(dāng)今國際雙年展領(lǐng)域最富有挑戰(zhàn)性的活動。排演第二幕的主題為“指路明燈”,這個題目取自史上最長的電視肥皂劇,該劇先在電臺而后在電視上播放,長達(dá)72年之久,并于去年停播。紐約著名藝術(shù)家林姆·吉利克(Liam Gillick)和安東·維多克(Anton Vidokle)將邀請二十余位精英藝術(shù)家、批評家和策展人參與,共同思考和討論上海雙年展提出的若干議題,共同探討自我和藝術(shù)的危急時刻。本次“排演”將探討藝術(shù)創(chuàng)作在作品與現(xiàn)實(shí)、劇場與排演、社會空間與藝術(shù)體制之間的糾結(jié)關(guān)系,在現(xiàn)代主義以來的烏托邦思想與左翼文藝的背景中反思當(dāng)代藝術(shù)的“社會參與”及行動主義,深入探討藝術(shù)家當(dāng)前創(chuàng)作中的困惑與僵局?!爸嘎访鳠簟逼茐牧藗鹘y(tǒng)的“排演”概念,這也是對本屆雙年展的主題的一種呼應(yīng)。它的目標(biāo)不在于一出完美的劇目,而是對可能性的拓展和加強(qiáng)。排演作品的原動力變成了作品本身,完整感的延遲最終將實(shí)現(xiàn)本屆上海雙年展關(guān)于“建造一個表演的自省空間”的提議。
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第三幕:巡回排演——主體展,將于2010年10月23至2011年1月在上海美術(shù)館展出。本屆雙年展主體展強(qiáng)調(diào)當(dāng)代藝術(shù)的敘事容量與場所精神,將打造出一個注重時間性、虛擬性、體驗(yàn)性的跨媒介現(xiàn)場,繪畫、影像、裝置、網(wǎng)絡(luò)……不同的媒介和形式在劇場中登臺表演,彼此串聯(lián)。通過這些媒介和形式,雙年展把不同的時間意象引入現(xiàn)場,時間空間化了,不同藝術(shù)家的作品構(gòu)造起一個總體化的敘事性環(huán)境,觀眾可以在展廳流線中漸次領(lǐng)略一幕幕的“雙年展情境”。這漸次展開的雙年展情境演繹出起伏跌宕的“情緒場”,牽扯著記憶、籌劃與建造。在這個意義上,雙年展劇場中的排演,可以被看作是在“劇”和“場”之間的一次次超越經(jīng)驗(yàn)的歷險。
第四幕待租賃藝術(shù)家 作為“巡回排演”的第五幕,上海雙年展將與著名國際策展組合WHW小組以及德國藝術(shù)家組織葛諾特·法伯合作,借助他們虛構(gòu)的人物形象葛諾特·法伯進(jìn)行一場別開生面的排演。WHW將以60年代南斯拉夫經(jīng)濟(jì)自治為背景創(chuàng)作劇本,邀請葛諾特·法伯這位虛構(gòu)人物作為鼓動者和表演者參與演出。劇本以閱讀列表的形式出現(xiàn),在表演過程中,演員要克服諸如多語言之間的翻譯、相互間的偏見、因知識產(chǎn)生的鴻溝以及政治和藝術(shù)的關(guān)系等等障礙,并借此進(jìn)一步討論自治、藝術(shù)和宣傳有何相關(guān)?藝術(shù)家和策展人的界限在何方?觀眾的必要性是什么?以及什么可以被展示而什么又是隱秘的等諸種問題。第四幕的歐洲部分將在克羅地亞的薩格勒布(Zagreb)的非盈利機(jī)構(gòu)諾瓦(Nova)畫廊舉行,分為兩個部分。第一部分的研討會于12月3日至4日舉行,與維也納的Tranzit組織合作,題為“甜蜜60年代:運(yùn)動和空間”,研討會由兩場夜間講座和三組日間討論構(gòu)成,研討會內(nèi)容從南斯拉夫經(jīng)濟(jì)自治運(yùn)動開始,討論60年代地緣政治及其政治背景,隨后延伸到文化領(lǐng)域的討論;第二組集中在當(dāng)時藝術(shù)生產(chǎn),討論文化生產(chǎn)和文化系統(tǒng)之間的張與馳;第三組則探討物理空間的意蘊(yùn),特別指向城市規(guī)劃和建筑。第二部分為現(xiàn)場展示,將于2011年1月中旬開始,展期為一個半月,WHW將會和葛諾特·法伯繼續(xù)合作,邀請中國藝術(shù)家共同參與,創(chuàng)作“租賃藝術(shù)家”計(jì)劃的另一版本。
幕間——致中國“現(xiàn)場藝術(shù)”十年 2010,中國“現(xiàn)場藝術(shù)”已經(jīng)走過十個年頭。從實(shí)驗(yàn)劇場到媒體表演,從“后感性”到“聯(lián)合現(xiàn)場”,中國當(dāng)代藝術(shù)的跨媒介實(shí)踐逐漸走出了一條獨(dú)具特色的道路。值此十周年之際,我們需要追問:“現(xiàn)場藝術(shù)”實(shí)踐給當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作帶來了什么?現(xiàn)場藝術(shù)是否造就了一種劇場化的展覽文化?我們應(yīng)該如何重新定義藝術(shù)現(xiàn)場與日常生活現(xiàn)場之間的關(guān)聯(lián)?我們?nèi)绾谓缍ìF(xiàn)場藝術(shù)的中國方式?十周年,是中國現(xiàn)場藝術(shù)的慶典時刻與回顧時刻,還是說,這只是一個“幕間”時刻?在幕間時刻,演員們回到后臺,帶著舞臺上的裝扮,交頭接耳或閉目養(yǎng)神,他們處于現(xiàn)實(shí)與舞臺、日常與劇場的中間區(qū)域,他們等待著下一幕的開場……作為本屆雙年展的“幕間”項(xiàng)目,我們將以文獻(xiàn)展的形式對“中國現(xiàn)場藝術(shù)”的歷史進(jìn)行深入的學(xué)術(shù)梳理,并同時以一場與歷史和現(xiàn)場觀眾互動的開放研討構(gòu)造起一個表演性的現(xiàn)場——什么是現(xiàn)場?什么是表演?什么是劇場?什么是觀眾?什么是社會參與?什么是排演?什么是歷史?什么是紀(jì)念?
第五幕:“從西天到中土——印中社會思想對話”,將于2010年10月底至2011年1月在上海展開?!皬奈魈斓街型痢庇≈猩鐣枷雽υ拰碾p年展開展后開始,每兩周邀請一位世界級的印裔學(xué)者與中國學(xué)者進(jìn)行學(xué)術(shù)對話,同時編輯出版“印度當(dāng)代社會思想系列讀本”(8冊55萬字)。高峰對話將聚集20余位印中兩國的知識分子,以當(dāng)代思潮前沿的論點(diǎn)促進(jìn)中國學(xué)界的亞洲內(nèi)部交流,重新評估當(dāng)今國際學(xué)術(shù)形勢,刺激中國學(xué)術(shù)視野更新。參加本項(xiàng)目的印中學(xué)者包括:霍米巴巴(Homi Bhabha)、迪佩什 查卡拉巴提(Dipesh Chakrabarty)、帕沙 查特吉(Partha Chatterjee)、阿希斯 南迪(Ashis Nandy)、杜贊奇(Prasenjit Duara)、特賈斯維莉尼南賈納(Tejaswini Niranjana)、吉塔 卡普爾(Geeta Kapur)、薩拉 馬哈拉吉(Sarat Maharaji)、陳光興、汪暉、趙汀陽、王曉明、陳宜中、陸興華、賀照田、陳思、陳界仁、Raqs Media Collective等。
第八屆上海雙年展將邀請80余位思想家、藝術(shù)家、策展人共同參與以上四幕“排演”。“排演”強(qiáng)調(diào)話語生產(chǎn)與視覺生產(chǎn)的合一,對第八屆上海雙年展來說,“排演”并非某種展覽形態(tài)上的隱喻,而是一種思考和運(yùn)作的方法。雙年展要做的,是以“排演”作為策略,邀請藝術(shù)界的不同參與者:藝術(shù)家、策展人、批評家、收藏家、博物館長以及形形色色的受眾們一起來到雙年展這個排練場中進(jìn)行排演,從而思考藝術(shù)實(shí)驗(yàn)和藝術(shù)體制之間、個體創(chuàng)造和公共領(lǐng)域之間的關(guān)系。
雙年展將自身定義為“排演”,定義為一個反思性的表演空間?!芭叛荨笔撬囆g(shù)世界的自我排演,是不斷地自我提醒和自我解放。以“排演”反對“表演”,以“排演”反對“生產(chǎn)”,以“排演”反對“話語實(shí)踐”,策展人所做的,是劃分和組織、集結(jié)和動員。對本屆雙年展來說,重要的不只是展覽最終的視覺呈現(xiàn),而是長達(dá)一年的策展過程中實(shí)際發(fā)生了什么?在這個意義上,真正的“排演”其實(shí)就是受邀藝術(shù)家、策展人、不同學(xué)術(shù)領(lǐng)域的理論家所構(gòu)成的這個學(xué)術(shù)共同體在2010年的無數(shù)次對話、論辯、思想和實(shí)踐。