林學(xué)明
簡(jiǎn)介：
1954年，成長(zhǎng)
林學(xué)明出生于中國(guó)廣東省四會(huì)市,在以華僑為背景的家庭中成長(zhǎng)。
自小開(kāi)始思考中外文化的交匯點(diǎn)和差異性。
1977年，大學(xué)
高考得到恢復(fù)，就讀文革結(jié)束后第一屆北京中央工藝美術(shù)學(xué)院77級(jí)。
在張仃、吳冠中、鄭可等老師的影響下，接受本土與西方的美術(shù)思潮教育。
1982年，畢業(yè)前被高永堅(jiān)點(diǎn)名分配到廣州美術(shù)學(xué)院，任助教、講師。
在校任教期間到湖南長(zhǎng)沙窯，挖掘工藝美術(shù)的歷史文化，從事陶藝創(chuàng)作。
1983年，黑陶雕塑《水鳥(niǎo)》獲全國(guó)陶瓷設(shè)計(jì)作品銀獎(jiǎng)。
林學(xué)明透過(guò)對(duì)原始傳統(tǒng)藝術(shù)圖符的研究，以寫意抽象的手法提煉塑造形象，個(gè)人表現(xiàn)特征鮮明獨(dú)特，為抽象藝術(shù)表現(xiàn)探索打下基礎(chǔ)。
1984年，藝術(shù)與設(shè)計(jì)活動(dòng)
參與創(chuàng)辦并主持廣州美術(shù)學(xué)院集美設(shè)計(jì)中心。
林學(xué)明深感設(shè)計(jì)是20世紀(jì)藝術(shù)之極其重要的組成部分，盡管遇到很多困難，仍堅(jiān)持為拓進(jìn)“大美術(shù)”的理念。
1987年，赴美
八十年代正逢中國(guó)留學(xué)風(fēng)潮，在美術(shù)學(xué)院任教的林學(xué)明無(wú)繼續(xù)在體制內(nèi)發(fā)展之意，在與家人道別后獨(dú)身自費(fèi)赴美留學(xué)，同年加入美國(guó)加州洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)家協(xié)會(huì)。
同年多次參加洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)作品展覽，在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中探索，對(duì)抽象藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行深入的研究和思考。
1988年，移居加拿大溫哥華，從事繪畫藝術(shù)創(chuàng)作。
先后在卡加利和多倫多舉辦多次個(gè)人畫展。
此后數(shù)年間，林學(xué)明往來(lái)加拿大美國(guó)兩地，關(guān)注現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展。
1992年至今，教學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作，身兼設(shè)計(jì)師。
主持集美組設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)，從事建筑和室內(nèi)設(shè)計(jì)。
此時(shí)期的林學(xué)明游歷世界各地，不斷積淀藝術(shù)造詣。
2006年，重生
往川藏地區(qū)，在海拔接近5000米的亞丁、稻城、理塘一帶高原地區(qū)采風(fēng)，
出現(xiàn)肺水腫病情持續(xù)五天，后患急性左心衰竭，幾乎失去性命。
病愈后著《不知天高地厚》，以藝術(shù)語(yǔ)言重新思索生命意義。
2010年，在中國(guó)廣州紅專廠藝術(shù)區(qū)舉辦“墨非墨”個(gè)人畫展。
在中國(guó)北京清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦“無(wú)垠”個(gè)人畫展。
在中國(guó)北京798橋藝術(shù)空間舉辦“無(wú)垠”個(gè)人畫展。
水墨作品首次在中國(guó)發(fā)表，受到高度評(píng)價(jià)。
透過(guò)林學(xué)明的創(chuàng)作，原本被視為只有狹窄探索空間的水墨媒介，展現(xiàn)了新的可能性和面貌。
2011年，在中國(guó)西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦“林學(xué)明作品交流展”。
在中國(guó)廣州紅專廠EMG藝術(shù)中心舉辦個(gè)人畫展。
2012年，在紐約聯(lián)合國(guó)總部大樓藝術(shù)中心參與2012年“祈求和平”中國(guó)名家作品展，
水墨作品《幻想之二》獲聯(lián)合國(guó)秘書長(zhǎng)潘基文收藏。
裝置作品受邀參加北京國(guó)際設(shè)計(jì)周、廣州國(guó)際設(shè)計(jì)周。
2013年，水墨作品2013系列一幅日本住廣州總領(lǐng)事館收藏。
應(yīng)邀參加藝術(shù)中國(guó)主辦的“中外藝術(shù)家黃山寫生學(xué)術(shù)交流活動(dòng)”。
水墨作品2013系列一幅參加中國(guó)國(guó)家畫院2013年院展。
自傳體小說(shuō)《不知天高地厚》出版。
2013林學(xué)明繪畫作品出版。
2014年，裝置作品《天梯》參加米蘭國(guó)際設(shè)計(jì)周邀請(qǐng)展，意大利米蘭大學(xué)。
藝術(shù)主張：一百年前出了個(gè)杜尚，架上繪畫終結(jié)論不脛而走。在他之后，西方繪畫不斷地否定、演變、顛覆、撕裂...... 但那些預(yù)言至今并沒(méi)有實(shí)現(xiàn)，架上繪畫作為人類視覺(jué)藝術(shù)的一種高級(jí)形式依然存在，非但如此，它作為藝術(shù)家對(duì)詩(shī)意生活的想象，仍不斷地開(kāi)拓并豐富著我們的視覺(jué)體驗(yàn)。不可否認(rèn)，十八世紀(jì)以來(lái)的西方工業(yè)革命驅(qū)動(dòng)的社會(huì)現(xiàn)代化進(jìn)程曾與舊中國(guó)失之交臂，一個(gè)龐然的東方農(nóng)業(yè)大國(guó)對(duì)于百多年來(lái)西方藝術(shù)的發(fā)展幾乎茫然無(wú)知。當(dāng)中國(guó)打開(kāi)國(guó)門，急促向現(xiàn)代社會(huì)邁進(jìn)，免不了如狂潮洶涌的意識(shí)觀念沖擊我們古老的藝術(shù)態(tài)度。相信，在“困局”中求突圍，跨越“現(xiàn)當(dāng)代”這個(gè)坎，每個(gè)藝術(shù)家都會(huì)有所觸動(dòng)。?