2016東京藝術(shù)博覽會即將在東京國際論壇大廈拉開帷幕，迎來第十一屆的東京藝術(shù)博覽會相較去年的132家畫廊出展，今年參展畫廊數(shù)達(dá)到157家，其中的19家國際畫廊。本屆東京藝術(shù)博覽會的主題“Art is a lifestyle”向更廣泛的人群發(fā)出了邀請和信號，目標(biāo)也直指2020年東京奧林匹克運動會，使得東京獨特的文化信號通過東京藝術(shù)博覽會從時間和空間上帶給更多人指引。

藝博會帶來全新板塊：

100KIN（百萬金）

2015年1月1日開始，日本正式將藝術(shù)品定為減價折損資產(chǎn)對象， 對象從此前不滿20萬日元的“書畫，古董”，轉(zhuǎn)變?yōu)椴粷M100萬日元的藝術(shù)品。對于畫廊經(jīng)營者和藏家，這項重大的稅制改革，帶給市場絕對是利好的消息。

2016年東京藝術(shù)博覽會特意為這一稅制改革增設(shè)了被稱為“100KIN”（百萬金）的特別展示區(qū)域，東京畫廊，小山登美夫畫廊，澡堂畫廊，靖山畫廊等日本重要畫廊，都為這個區(qū)域帶來了精挑細(xì)選的作品，當(dāng)然，這些作品全部在100萬日元以下。

FACE UP

作為2011年開始的ArtisticPractice項目作為每年東京藝術(shù)博覽會的重要組成部分，今年將繼續(xù)進(jìn)行，本屆主題為“FACE UP”，展覽將重點關(guān)注于人的形象。

本次展示主要展現(xiàn)人物的雕刻和繪畫作品，促使觀眾更加仔細(xì)地觀看眼前的事物。

隨著網(wǎng)絡(luò)和社交網(wǎng)站的普及，世界變得觸手可及，在瞬息之間可以連接到任何地方。然而對于自己眼前的世界，我們又看到了多少呢？這些技術(shù)對于展覽會的影響也不小，似乎連藝術(shù)都被還原成了信息的狀態(tài)流通著。

如果仔細(xì)凝視的話，應(yīng)該可以看到木紋和材料的質(zhì)感，還有藝術(shù)家留下的手的痕跡。從哪里開始，又是從哪里結(jié)束？在想象著藝術(shù)家花費的時間和素材的由來的同時，從眼前的“這里”開始測量世界的大小。

Don’t feel, Think

這一板塊則是更多關(guān)注日本國內(nèi)外年輕藝術(shù)家的作品，主辦方為作品提供了距離日本頂級畫廊展位最近的地方，提攜年輕藝術(shù)力的決心由此可見。

2012年開始梅賽德斯便與東京藝術(shù)博覽會進(jìn)行合作，每年都會推出與藝術(shù)家的合作藝術(shù)車，繼去年請來森山大道之后，今年東京藝術(shù)博覽會請到了國際知名的當(dāng)代藝術(shù)家，日本人名和晃平，本次的作品依舊以Pixcell為概念，將電腦屏幕用水晶玻璃球覆蓋。屏幕上流動的影像被通過鏡面效果擴大，RGB的原點被還原，如細(xì)胞一般重疊遍布整個車身。這件作品將在四天的展期中與觀眾見面。

東京藝術(shù)博覽會的國際性是不言而喻的，本年度出了創(chuàng)造了歷年紀(jì)錄的19家海外畫廊， 而其中大部分來自亞太地區(qū)。本屆博覽會的論壇環(huán)節(jié)，東京藝術(shù)博會遍邀亞太地區(qū)畫廊、展會、媒體代表前來東京進(jìn)行名為“東京藝術(shù)峰會”的藝術(shù)論壇活動。

第一場是去年剛剛在藝術(shù)臺北現(xiàn)場的宣布成立的，亞太畫廊聯(lián)盟（APAGA）會議， 包括臺灣、韓國、新加坡、印度尼西亞、澳大利亞的畫廊協(xié)會主席及代表將會在本次活動中討論如何“擴大和宣傳亞洲的藝術(shù)市場”。

第二場是延續(xù)去年的亞洲藝術(shù)論壇，東北亞地區(qū)重要的展會總監(jiān)，將在會議上已自己展會為例，想觀眾介紹“藝術(shù)博覽會對于城市文化環(huán)境建設(shè)的幫助”。 剛剛結(jié)束的藝術(shù)北京，韓國的KIAF，藝術(shù)臺北，藝術(shù)澳門將會和東京藝術(shù)博覽會一起暢談自己區(qū)位的成果與展望。

媒體論壇上，《美術(shù)手帖》，《藝術(shù)新潮》，《Art Collectors’》三家日本最為成功的三家藝術(shù)雜志的主編和負(fù)責(zé)人將同來自世界范圍的藝術(shù)媒體工作者們，就如今互聯(lián)網(wǎng)時代所帶來的傳播話語權(quán)的改變，對于藝術(shù)媒體的沖擊和發(fā)展來交換意見。

東京藝術(shù)博覽會將于2016年5月12-14日對公眾開放。