匈牙利狂想曲 “鋼琴之王”的浪漫主義——李斯特逝世130周年紀(jì)念展開幕式現(xiàn)場(chǎng)

2016年7月31日，李斯特逝世130周年紀(jì)念展——匈牙利狂想曲 “鋼琴之王”的浪漫主義在北京畫院美術(shù)館開幕。此次展覽是北京畫院繼2015年與匈牙利國家美術(shù)館成功合作舉辦《蒙卡奇和他的時(shí)代:世紀(jì)之交的匈牙利藝術(shù)》及《天然之趣—北京畫院藏齊白石精品展》等藝術(shù)交流展之后，為紀(jì)念享譽(yù)世界的匈牙利作曲家、鋼琴演奏家、音樂教育家、被法國作曲家柏遼茲譽(yù)為“鋼琴之王”的弗朗茨?李斯特逝世130周年而特別舉辦的。展覽由中國國家博物館青年策展人王加與李斯特第五代嫡傳弟子、匈牙利音樂博物館館長、著名鋼琴家阿萊克斯?西拉西（Alex Szilasi）共同策劃，由匈牙利國家美術(shù)館、匈牙利李斯特故居博物館、北京市對(duì)外文化交流事務(wù)中心和北京畫院共同主辦，匈牙利摩根斯達(dá)集團(tuán)及北京畫院美術(shù)館承辦，力圖通過展出作品以及史實(shí)文獻(xiàn)，呈現(xiàn)“鋼琴之王”李斯特璀璨的藝術(shù)人生，并引領(lǐng)觀眾最真實(shí)地走進(jìn)他所身處的浪漫主義時(shí)代。

本次展覽是首次以“鋼琴之王”李斯特為主題的在匈牙利境外舉辦的主題展覽，作為國內(nèi)古典音樂愛好者最耳熟能詳?shù)奈鞣戒撉傺葑啻髱?，李斯特巨大的名望與號(hào)召力是許多同時(shí)代音樂家所不能比擬的，而他對(duì)后世音樂家更有著深遠(yuǎn)的影響。對(duì)于舉辦此次李斯特逝世130周年紀(jì)念展，北京畫院美術(shù)館有著與過往展覽截然不同的考量。本次展覽北京畫院與匈牙利國家博物館、匈牙利李斯特故居博物館攜手，通過眾多珍貴展品使觀眾最直觀地接觸到一個(gè)世紀(jì)前的李斯特及其所處的輝煌時(shí)代。展覽的開幕式更是特別選在李斯特的逝世紀(jì)念日（李斯特于1886年7月31日去世），也是對(duì)一代“鋼琴之王”的不朽藝術(shù)人生的緬懷。

施特羅布爾創(chuàng)作的《李斯特坐像》（石膏稿）

國寶級(jí)珍品中“鋼琴之王”的自信與堅(jiān)毅

李斯特在世的75年間，正是歐洲肖像畫發(fā)展史上史無前例的多元化時(shí)期，歐洲多位繪畫大師都為他創(chuàng)作過風(fēng)格迥異，體裁各異的肖像畫，此次展覽也將為觀眾展出這些肖像畫，對(duì)研究19世紀(jì)歐洲肖像畫發(fā)展史有著特別的意義。音樂與繪畫的巧妙結(jié)合，將從聽覺和視覺兩個(gè)方面，帶給觀眾全新的觀展體驗(yàn)，帶領(lǐng)觀眾感受19世紀(jì)歐洲的浪漫主義時(shí)代，深刻理解李斯特的藝術(shù)成就。

觀眾欣賞蒙卡奇創(chuàng)作于1886年的《李斯特像》

蒙卡奇為李斯特創(chuàng)作于1886年的油畫肖像是本次展覽最為珍貴的一件展品，這幅作品堪稱匈牙利國家博物館鎮(zhèn)館之寶，同時(shí)這也是李斯特生前最后一幅油畫肖像。這幅作品既展現(xiàn)出了蒙卡奇?zhèn)€人的繪畫特點(diǎn)，又凸顯了畫面主人公李斯特個(gè)人的鮮明個(gè)性。蒙卡奇運(yùn)用深色的基調(diào)創(chuàng)作了這幅肖像，深暗色的畫面背景中突出了巧妙呈三角形的三個(gè)高光點(diǎn)——李斯特堅(jiān)毅自信的面部及雙手，這幅寫實(shí)主義作品將鋼琴之王李斯特的威嚴(yán)與霸氣顯露無疑。

施特羅布爾創(chuàng)作的李斯特手部雕塑石膏稿

施特羅布爾創(chuàng)作的李斯特面部雕塑石膏稿

展覽特別展出了匈牙利雕塑大師施特羅布爾為李斯特創(chuàng)作的手、面部及坐像雕塑（石膏稿）。手部雕塑保持著未經(jīng)打磨的初稿樣貌，造型并非是演奏中的而是最為平靜的沒有經(jīng)過任何修飾的狀態(tài)，這件作品最大程度還原了李斯特雙手最為平常的真實(shí)狀態(tài)。頭像及坐像中則巧妙地抓住了李斯特鎮(zhèn)定自信的神采與目光，雕塑中李斯特的形象剛毅堅(jiān)定，與蒙卡奇創(chuàng)作的李斯特肖像所呈現(xiàn)的精神色彩如出一轍。

石版畫《35歲李斯特肖像》（復(fù)制品）

位于展覽一層展廳的埃拉爾古鋼琴

李斯特一生使用過眾多品牌的鋼琴，從他13歲起便開始使用埃拉爾鋼琴，本次展覽向觀眾呈現(xiàn)了極為難得的一架19世紀(jì)的與李斯特曾經(jīng)所用鋼琴同款的埃拉爾古鋼琴，這架鋼琴完全用紅木打造，現(xiàn)今仍保持著演奏級(jí)的水準(zhǔn)，矗立在一層展廳的這架珍品古鋼琴似乎在訴說著鋼琴之王當(dāng)年的輝煌過往。這款鋼琴的原型對(duì)日后現(xiàn)代鋼琴發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響，而它的創(chuàng)造者法國制琴大師塞巴斯蒂安?埃拉爾也因此被譽(yù)為現(xiàn)代鋼琴之父。

在李斯特生活的年代，幾乎每年都會(huì)有大量為他創(chuàng)作的石板肖像畫，石板肖像畫也是在那個(gè)時(shí)代風(fēng)靡歐洲的藝術(shù)類型，展覽一層展廳展出了不同年代李斯特的石板肖像畫作品，我們可以根據(jù)這些作品，逐漸品味鋼琴之王的成長歷程。

現(xiàn)場(chǎng)展示的浪漫主義時(shí)期音樂家傳承關(guān)系圖譜

打開鋼琴之王的朋友圈 感受“李斯特狂”

李斯特在近代音樂史上擁有獨(dú)特的地位，與許多同時(shí)代的音樂大師有著深厚的情誼——他真正意義上的第一位鋼琴老師車爾尼，對(duì)他演奏影響甚大的“魔鬼”小提琴家帕格尼尼，摯友柏遼茲、肖邦、瓦格納，同時(shí)還包括為他繪制了經(jīng)典形象的繪畫大師蒙卡奇。

這是一個(gè)大師輩出的時(shí)代，此次展覽用生動(dòng)的展陳方式復(fù)原李斯特了的朋友圈，展示出“鋼琴之王”和他的摯友、老師、弟子之間的如何交往，如何探索音樂新的巔峰，如何在那個(gè)時(shí)代進(jìn)行了讓整個(gè)歐洲為之瘋狂的巡回演出。這些都將成為觀眾了解李斯特，進(jìn)入李斯特藝術(shù)的重要環(huán)節(jié)。

蒙卡奇特別為李斯特繪制的音樂會(huì)邀請(qǐng)函

展覽一層展出了1886年一張小的由蒙卡奇邀請(qǐng)舉辦的演奏會(huì)邀請(qǐng)函，在這張送給李斯特的邀請(qǐng)函上，蒙卡奇親筆為李斯特畫上了一張彩色鋼筆肖像，邀請(qǐng)函上介紹李斯特的稱謂已經(jīng)改為了鋼琴詩人（大師），而曲目單最后一行的《匈牙利狂想曲16號(hào)》也是李斯特特別為蒙卡奇創(chuàng)作的。同時(shí)，如果觀察足夠細(xì)心，就會(huì)發(fā)現(xiàn)這張請(qǐng)柬中還包含了日后成名的法國浪漫主義音樂家圣桑的名字。

匈牙利藝術(shù)家創(chuàng)作白瓷質(zhì)地《貝多芬像》

“樂圣”貝多芬在西方音樂史上的地位毋庸置疑，流傳在民間的關(guān)于貝多芬親吻少年李斯特的場(chǎng)景或是傳說，而作為古典音樂發(fā)展史上的第一個(gè)超級(jí)明星的李斯特，卻完美的繼承了“樂圣”的衣缽。展覽二層展出了匈牙利藝術(shù)家創(chuàng)作的貝多芬白瓷像，這尊貝多芬像與以往印象中貝多芬的形象有所不同，讓人聯(lián)想到了希臘諸神造型相似，同時(shí)能感受到米開朗基羅創(chuàng)作的大衛(wèi)的神韻，藝術(shù)家用雕塑這種形式呈現(xiàn)了音樂家貝多芬充滿競技感的狀態(tài)。白瓷特殊的質(zhì)感昭示了一個(gè)真正的藝術(shù)家身心純潔的狀態(tài)，在真正的藝術(shù)家身上，人工的、假的東西都應(yīng)該被摒棄。同時(shí)雕塑中的貝多芬的面部又流露出些許害羞，也暗示了樂圣貝多芬內(nèi)斂的一面。

受李斯特提攜與欣賞的音樂家肖邦肖像畫

展示李斯特歐洲巡回演出足跡的地圖

一張巨大的歐洲地圖被密密麻麻標(biāo)記了眾多城市與時(shí)間點(diǎn)，這便是李斯特自1839年開始的八年間在歐陸大地奔走巡演的足跡。李斯特精湛的演奏讓他生活時(shí)代的歐洲為之瘋狂，東至伊斯坦布爾和莫斯科，南至直布羅陀，北至哥本哈根，李斯特用旺盛的精力與出眾的才華讓歐洲記住了代表性的“李斯特狂”（Lisztomania）,而如此密集緊湊的演出頻率和時(shí)間安排是擁有飛機(jī)火車等便捷方式的今人也難以企及的。

展覽現(xiàn)場(chǎng)設(shè)置的趣味性裝置用微信朋友圈的方式呈現(xiàn)李斯特的私人關(guān)系

美術(shù)館中的“音畫跨界” 讓“鋼琴之王”更真實(shí)完整

本次展覽是北京畫院美術(shù)館第一次舉辦此種形式的跨界展覽，展覽結(jié)合了珍品的權(quán)威性與藝術(shù)性、不同思路融入展覽策劃的多元性以及多媒體互動(dòng)的趣味性。在眾多大師原作、手稿展出的基礎(chǔ)上，北京畫院美術(shù)館還巧妙地通過多媒體方式在展覽中融合了諸多李斯特的音樂元素，同時(shí)還以微信朋友圈的方式趣味性的還原了李斯特的私人交際生活，讓一個(gè)更加完整的音樂大師浮現(xiàn)在每一位來到現(xiàn)場(chǎng)的觀眾眼前。不僅僅是傳統(tǒng)的美術(shù)愛好者，愛好音樂的觀眾也紛紛踏入了美術(shù)館的大門，在這音與畫相結(jié)合的場(chǎng)域中探尋者“鋼琴之王”充滿魅力的生命軌跡。

展覽特別設(shè)置的李斯特音樂視聽互動(dòng)區(qū)域

本次展覽中方策展人、中國國家博物館青年策展人王加在接受采訪時(shí)表示“在21世紀(jì)，展覽的形式隨著科技的發(fā)展與多媒體技術(shù)的革新已經(jīng)愈加多元化，我們不能再墨守成規(guī)，無需再把音樂與美術(shù)加以嚴(yán)格劃分，這個(gè)展覽可以成為一個(gè)契機(jī)，為我們今后舉辦更多的所謂跨界的展覽提供一定的借鑒，通過展覽去呈現(xiàn)不同領(lǐng)域藝術(shù)家之間的友誼，也展示不同藝術(shù)形式之間不可言喻的互通與關(guān)聯(lián)”。

“李斯特是一個(gè)具有綜合才能而又獨(dú)一無二的人，他有很好的文學(xué)和哲學(xué)素養(yǎng)，同時(shí)又有精湛的鋼琴演奏和作曲技術(shù)，同時(shí)他又樂于提攜優(yōu)秀的后輩藝術(shù)家，通過這個(gè)展覽我們希望呈現(xiàn)最真實(shí)完整的李斯特，而非傳統(tǒng)展覽中單純的文獻(xiàn)展示”本次展覽外方策展人、匈牙利音樂博物館館長、著名鋼琴家阿萊克斯?西拉西（Alex Szilasi）說道 “李斯特對(duì)我影響最大的一點(diǎn)就是讓我明白了從事藝術(shù)的目的不是為了做最好的，而是要做獨(dú)一無二的?！?/p>

動(dòng)畫《貓和老鼠》片段表現(xiàn)李斯特具有代表性的作品《匈牙利狂想曲第2號(hào)》

展覽現(xiàn)場(chǎng)觀眾欣賞《李斯特坐像》（石膏稿）

在此次展覽之外，2016年7月30日中山音樂堂還舉行了“李斯特之夜——匈牙利鋼琴家阿萊克斯?西拉西獨(dú)奏音樂會(huì)”，作為本次展覽的策展人之一、李斯特第五代嫡傳弟子、匈牙利音樂博物館館長、著名鋼琴家阿萊克斯，用精湛的演奏技巧為中國觀眾帶來了純正的李斯特音樂。

在2016年8月13日9點(diǎn)半，本次展覽的另一位策展人、國家博物館青年策展人王加，將在北京畫院美術(shù)館為聽眾們帶來有關(guān)李斯特藝術(shù)人生的公共藝術(shù)講座，詳細(xì)而生動(dòng)地解讀李斯特的音樂成就和他所處的時(shí)代。

據(jù)悉，本次展覽將在北京畫院美術(shù)館一層、二層展廳展至2016年8月28日。