丁酉年即將來臨之際，又一檔重要展覽登陸北京畫院美術(shù)館。2017年1月20日，由上海市美術(shù)家協(xié)會、上海中國畫院、中華藝術(shù)宮、北京畫院共同提供作品的“清寂鶩影——林風(fēng)眠藝術(shù)精品展”在北京畫院美術(shù)館開展。
歷史上，林風(fēng)眠曾與北京淵源很深。他1926年從法國留學(xué)歸來之后，便擔(dān)任國立北京藝術(shù)專門學(xué)校校長兼教授，直至1928年被任命為國立藝術(shù)院（次年改名為國立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校）院長。北京期間首次聘齊白石擔(dān)任藝術(shù)專門學(xué)校教授，舉辦第一次個(gè)展，展出作品100幅，并組織其他大量美術(shù)活動。1963年，林風(fēng)眠64歲時(shí)，“林風(fēng)眠畫展”在中央美術(shù)學(xué)院陳列館展出。之后，林風(fēng)眠大型作品展便未曾亮相北京。2007年，值北京畫院、上海中國畫院建院50年，由雙方策劃的“雙星璀璨：齊白石、林風(fēng)眠精品特展”在中國美術(shù)館展出，而這一次北京畫院美術(shù)館的展覽則是林風(fēng)眠的大型個(gè)展50余年來首次亮相北京。
北京畫院院長王明明說：“林風(fēng)眠的路線和風(fēng)格面貌在以啟蒙與救亡為主題的20世紀(jì)很難被認(rèn)識和接受，所以無論是在民國時(shí)期還是新中國前三十年，林風(fēng)眠的藝術(shù)經(jīng)歷了長久的誤解和忽略，他本人也遭受了長時(shí)期的孤獨(dú)和苦難。但是只要一種藝術(shù)探索有價(jià)值，這種價(jià)值不可能被永久地埋沒和泯滅，因?yàn)閮r(jià)值的本質(zhì)就在于實(shí)現(xiàn)。在新時(shí)期中國社會進(jìn)入價(jià)值觀念和審美情緒多元化的時(shí)代背景下，林風(fēng)眠的藝術(shù)逐漸被人們接受了。尤其在九十年代，當(dāng)人們回歸到審美意境的觀照視野之中的時(shí)候，林風(fēng)眠藝術(shù)的價(jià)值被發(fā)現(xiàn)了。綜觀20世紀(jì)中國畫發(fā)展的幾條主線，林風(fēng)眠先生無疑是另一條“中西融合”路線上進(jìn)行大膽實(shí)踐并取得了重要藝術(shù)成就和影響的20世紀(jì)的中國藝術(shù)大師?！?/p>
“清寂鶩影——林風(fēng)眠藝術(shù)精品展”展覽匯聚了林風(fēng)眠20世紀(jì)40至70年代精品36件，作品涵蓋了林風(fēng)眠具有代表性的靜物、花卉、仕女、禽鳥、風(fēng)景精品。展品大都源自上海市美術(shù)家協(xié)會、上海中國畫院、中華藝術(shù)宮收藏精品。北京畫院院藏的兩件作品也在展覽中首次呈現(xiàn)。
展覽亮點(diǎn)：雞年看86年前林風(fēng)眠贈齊白石的《雞圖》
此次首次展出的林風(fēng)眠贈予齊白石的《雞圖》(北京畫院藏)，是齊白石的收藏品中的一件精品。畫面以淺淡的墨線，瀟灑流暢地畫出三只白羽雞，雞冠如紅寶石般閃爍于其間。筆墨簡括，清新，看得出有借鑒民間瓷繪的成分?？钍稹褒R白石先生正畫，后學(xué)林風(fēng)眠，西湖一九三一春。鈐?。骸傲诛L(fēng)眠一九三一”（畫印款）。
這幅畫應(yīng)是林風(fēng)眠離京后，任教于杭州國立藝術(shù)學(xué)院以后的作品，由此可看出二人的情誼之深。在這幅畫的后面，其實(shí)有林風(fēng)眠與齊白石這兩位中國美術(shù)史上的“巨星”之間為歷史所淡忘的故事——
1925年冬季，林風(fēng)眠留學(xué)歸來，次年2月被任命為國立北京藝術(shù)專門學(xué)校校長兼教授。成為20世紀(jì)中國高等藝術(shù)學(xué)府中最為年輕的校長。1927年，他聘請齊白石到藝專任教，齊白石在《白石老人自傳》（齊璜口述，張次溪筆錄）中詳細(xì)記錄了此段往事：
“民國十六年（丁卯 一九二七年）我六十五歲。北京有所專教作畫和雕塑的學(xué)堂，是國立的，名稱是藝術(shù)專門學(xué)校，校長林風(fēng)眠請我去教中國畫。我自認(rèn)是鄉(xiāng)巴佬出身，到洋學(xué)堂去教習(xí)一定不容易搞好的。起初，我竭力推辭，不敢答允，林校長和其他朋友再三勸駕，無可奈何，只好答與允去了，心中多少有些別扭，想不到校長和同事們都很看得起我，有一個(gè)法國籍的教師，名叫克利多（又譯克羅多），還對我說過，他到東方以后，接觸的畫家不計(jì)其數(shù)，無論中國、日本、印度、南陽，畫得使他滿意的，我是頭一個(gè)。他把我恭維得了不得，我真是受寵若驚了。學(xué)生們也都佩服我，逢到我上課，都是很專心地聽我講，看我畫，一點(diǎn)沒有洋學(xué)堂的學(xué)生動不動就鬧脾氣的怪事，我也就很高興地教下去了?！?/p>
這段往事迄今九十年整，此展在北京畫院美術(shù)館舉辦，無疑留給觀眾某種回憶與遐想。
三十六件原作精品：看世紀(jì)老人的赤子藝術(shù)之心
1979年，80歲的林風(fēng)眠致信王一平、沈柔堅(jiān)、呂蒙，將留在上海中國畫院的105件作品捐贈給國家。這批作品涵蓋多個(gè)階段、多個(gè)題材，是林風(fēng)眠藝術(shù)水準(zhǔn)最高的一批代表作。北京畫院本次展覽的部分作品就來源于這批作品。
由于戰(zhàn)亂等原因，林風(fēng)眠早期如《摸索》等大型油畫作品已毀壞，我們難尋蹤跡?？v觀其一生藝術(shù)創(chuàng)作，代表風(fēng)格則是從1938年辭去國立杭州藝專校長之后，從浪漫主義到立體主義的西方藝術(shù)演變風(fēng)格與以漢唐藝術(shù)為主的中國早期傳統(tǒng)和民間藝術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作的風(fēng)景、仕女、禽鳥、花卉、靜物等題材。當(dāng)然這些題材依然貫穿著林風(fēng)眠“調(diào)和中西藝術(shù)”的理想。
林風(fēng)眠說：“每個(gè)時(shí)代都有其很好的時(shí)代感的創(chuàng)造，我們要保存我們固有的、很好的東西，吸收外面的東西。一個(gè)畫家在研究學(xué)習(xí)的時(shí)候，應(yīng)該嚴(yán)格，在創(chuàng)作的時(shí)候，應(yīng)當(dāng)自由，自己要畫什么就畫什么，天不怕地不怕畫自己的畫，這樣就能創(chuàng)造自己的東西、和時(shí)代結(jié)合的一種東西，我覺得將來我們中國的繪畫應(yīng)向這方面發(fā)展?！?/p>
確實(shí)，林風(fēng)眠并不在意使用何種工具、顏料，在他的風(fēng)景作品中，宣紙、毛筆、水墨、水粉都存在，而在他1931年贈與齊白石的《雞圖》中，用的是絹布，畫的是大寫意，甚至印章都是以朱筆自己畫上去的，但絲毫不能掩飾林風(fēng)眠在藝術(shù)上的靈氣與創(chuàng)造力。他并不刻意追尋傳統(tǒng)的舒服，因?yàn)檫@種詩意的、將自然萬物人格化的、裝飾的美早已滲入他的血液和靈魂。
本次展覽題目為“清寂鶩影”，展覽中以“鶩”為主題的繪畫確有很多。畫面中，烏云低沉，境界開闊，一只只野鶩，在蘆葦蕩之上，奮力逆風(fēng)前行，如同箭一般，刺破時(shí)空。據(jù)說這是林風(fēng)眠遵醫(yī)囑，外出散步時(shí)，讓他靈感突閃的一幕。這不正是林風(fēng)眠自己的寫照嗎？大半生遭受艱難困厄，但從未意志消沉，任何事情都不曾阻擋過他對藝術(shù)真理的追求?？纯此嫷幕ǘ浒?，色彩如此鮮艷，如同火焰一般燃燒，在看他的風(fēng)景，無論光線是多么昏暗，總有那一抹藤黃，讓人感到生命的存在，又或是淺淺的新綠，讓人感到生命的萌生……林風(fēng)眠的繪畫之所以感人，是因?yàn)橛猩念B強(qiáng)在其中。
好友艾青讀《林風(fēng)眠畫集》之后，寫成《彩色的詩》，發(fā)表在1980年1月《詩刊》上
畫家和詩人
有共同的眼睛
通過靈魂的窗戶
向世界尋求意境
色彩寫的詩光和色的交錯(cuò)
他的每一幅畫
給我們以誘人的歡欣
他所傾心的是日常所見的風(fēng)景
水草叢生的潮濕地帶
明凈的倒影、濃重的云層
他所傾心的是日常所見的風(fēng)景
水草叢生的潮濕地帶
大自然的歌手——
橄籬笆圍住的農(nóng)舍
有一 片藍(lán)色的幽靜
遠(yuǎn)處是遠(yuǎn)山的灰青
山麓的溪潤和亂石
暮色蒼茫中的松林
既粗獷而又蒼勁
使畫面濃郁而深沉
也有堤柳的嫩綠
也有秋日的橙紅
也有荒涼的野渡
也有拉網(wǎng)的漁人
對蘆葦有難解的感情
從鷺鴛和蘆葦求得和諧
迎風(fēng)疾飛的秋鶩
以低壓的云加強(qiáng)悲郁的氣氛
具有慧眼的貓頭鷹抖動翅膀的魚鷹
從公雞找到民間剪紙的單純
從喧鬧的小鳥找到兒童畫的天真
新的花、 新的鳥
新的構(gòu)思、新的造型
大理花的艷紅、向日葵的粉黃
潔白的荷花、繡球花的素凈
檸檬嫩黃、 蘋果青青
櫻花林中、 小鳥啼鳴
線條中有節(jié)奏
色彩中有音韻
凌亂中求統(tǒng)一
參錯(cuò)中求平衡
玻璃的杯子、玻璃的缸
細(xì)頸的古瓶、古裝的美人
……
想必，艾青是用文字對林風(fēng)眠的繪畫進(jìn)行了最好的闡釋。
本次展覽將持續(xù)至3月5日。丁酉新春之際，齊白石與林風(fēng)眠兩位20世紀(jì)中國美術(shù)史上的巨星，他們的作品將在北京畫院美術(shù)館等待觀眾的到來。