當(dāng)代藝術(shù)更多的是在作品表達(dá)時(shí)媒介、語(yǔ)言、感受具有當(dāng)代性;當(dāng)代藝術(shù)更多傳達(dá)的是區(qū)別于其它時(shí)代的文化針對(duì)性,表現(xiàn)當(dāng)今藝術(shù)家體驗(yàn)到現(xiàn)實(shí)中不同于常人的最敏銳的生存感受,在用當(dāng)代的藝術(shù)語(yǔ)言和媒介進(jìn)行轉(zhuǎn)換和表達(dá)。所以當(dāng)代藝術(shù)不是說(shuō)當(dāng)代人創(chuàng)作的作品就有當(dāng)代性(就是當(dāng)代藝術(shù))。如果說(shuō)后現(xiàn)代藝術(shù)主要區(qū)分現(xiàn)代和傳統(tǒng)的關(guān)系,以解構(gòu)、觀念更多介入藝術(shù)本體的變化,而當(dāng)代藝術(shù)更強(qiáng)調(diào)建構(gòu)和藝術(shù)時(shí)代背后文化感覺(jué)的關(guān)系。1978-1989年間,特別是1985年之后,中國(guó)出現(xiàn)的反傳統(tǒng)藝術(shù)潮流,被稱為新潮美術(shù)。新潮美術(shù)也被稱為前衛(wèi)藝術(shù)。前衛(wèi)藝術(shù)這個(gè)術(shù)語(yǔ),至今仍然在使用。它常常是當(dāng)代藝術(shù)的同義詞?!皩?shí)驗(yàn)藝術(shù)”是在1989年之后強(qiáng)調(diào)藝術(shù)語(yǔ)言而出現(xiàn)的變異詞語(yǔ),它經(jīng)不起理論上的分析,然而國(guó)內(nèi)外批評(píng)界一直在使用。大約在1995年之后,批評(píng)界也采用先鋒藝術(shù)的說(shuō)法。進(jìn)入21世紀(jì)之后,批評(píng)界更多地用“當(dāng)代藝術(shù)”作為總稱。
“當(dāng)代藝術(shù)”在時(shí)間上指的是今天的藝術(shù),在內(nèi)涵上也主要指具有現(xiàn)代精神和具備現(xiàn)代語(yǔ)言的藝術(shù)。之所以現(xiàn)在的展覽普遍用“當(dāng)代藝術(shù)”的提法,是因?yàn)橛谩艾F(xiàn)代藝術(shù)”的名詞容易與已有過(guò)的“現(xiàn)代派藝術(shù)”混淆,同時(shí),“當(dāng)代藝術(shù)”所體現(xiàn)的不僅有“現(xiàn)代性”,還有藝術(shù)家基于今日社會(huì)生活感受的“當(dāng)代性”,藝術(shù)家置身的是今天的文化環(huán)境,面對(duì)的是今天的現(xiàn)實(shí),他們的作品就必然反映出今天的時(shí)代特征,即使是針對(duì)歷史、經(jīng)典和未來(lái)話題的表現(xiàn)時(shí)也進(jìn)行當(dāng)代性和當(dāng)代感受的轉(zhuǎn)換。一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)是最能直接體現(xiàn)這一時(shí)代整個(gè)民族的審美意識(shí)、心理狀態(tài)和精神現(xiàn)象。當(dāng)代藝術(shù)是時(shí)代的前沿,最能代表這個(gè)時(shí)代。
當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)系,當(dāng)代藝術(shù)的特點(diǎn)和功能
當(dāng)代藝術(shù)是藝術(shù)史及藝術(shù)規(guī)律發(fā)展的必然階段,其價(jià)值體現(xiàn)與國(guó)際接軌,當(dāng)代藝術(shù)以它實(shí)驗(yàn)、先鋒、多元、鮮活的特點(diǎn)出現(xiàn),具有未來(lái)更大的價(jià)值潛力。傳統(tǒng)藝術(shù)更多偏重繼承中求發(fā)展。當(dāng)代藝術(shù)典型標(biāo)志是新觀念、新形態(tài)、新載體。三者有其一二,也可具有當(dāng)代性。
傳統(tǒng)藝術(shù)時(shí)期藝術(shù)以反應(yīng)現(xiàn)實(shí)高于現(xiàn)實(shí)的經(jīng)典性,從藝術(shù)中反應(yīng)真、善的審美價(jià)值;現(xiàn)代藝術(shù)時(shí)期從語(yǔ)言上不斷創(chuàng)造,精神上出現(xiàn)審“丑”現(xiàn)象,特征是形式與內(nèi)容統(tǒng)一達(dá)到風(fēng)格化,然而終極目的也為真善的審美目的;當(dāng)代藝術(shù)在對(duì)媒介創(chuàng)造的過(guò)程中把審美問(wèn)題擱置起來(lái),更強(qiáng)調(diào)文化背景后思想觀念對(duì)當(dāng)下的意義:1、對(duì)永恒、經(jīng)典思想和話題的繼承、激活及當(dāng)代性轉(zhuǎn)換,2、藝術(shù)面對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的責(zé)任和良知的態(tài)度,推動(dòng)社會(huì)和文化的良性發(fā)展,3、為未來(lái)人文環(huán)境的啟示,4、藝術(shù)本體藝術(shù)樣式變化的獨(dú)特感受,給現(xiàn)代人精神上帶來(lái)的時(shí)尚性。因此藝術(shù)不只是反應(yīng)政治和社會(huì)學(xué)科的功能,也不能只以社會(huì)學(xué)的價(jià)值直接審視藝術(shù)的功能,藝術(shù)本體獨(dú)特的價(jià)值也很重要,不然藝術(shù)就成了其它跨學(xué)科的附庸。
當(dāng)代藝術(shù)的個(gè)體價(jià)值品向
一副畫作的價(jià)格包含有幾個(gè)方面,但作品本身的價(jià)值是最重要的。對(duì)一個(gè)作品本身進(jìn)行價(jià)值判斷,總體有幾個(gè)方面: 1、作者個(gè)人作品的脈絡(luò)、真誠(chéng)的態(tài)度 2、個(gè)人作品在藝術(shù)史中的脈絡(luò) 3、他的作品是否有自己新的語(yǔ)言 4、他個(gè)人對(duì)所處的生存環(huán)境有沒(méi)有獨(dú)特的感受,即是個(gè)人的又是區(qū)別于其它時(shí)代的新感覺(jué)。有沒(méi)有區(qū)別于普通人、獨(dú)立于意識(shí)形態(tài)和商業(yè)扭曲的敏銳體驗(yàn),使自己的感受具有鮮明和鮮活的狀態(tài)。
簡(jiǎn)單說(shuō)來(lái),就是看畫家的作品有沒(méi)有新的感覺(jué)和新的語(yǔ)言。這兩個(gè)價(jià)值表達(dá)要素選擇其中一個(gè)都可以。作品話題的選擇中對(duì)于歷史、現(xiàn)在、未來(lái)和永恒思想的當(dāng)代化轉(zhuǎn)換都是使藝術(shù)鮮活不滅的重要本源。比如一個(gè)永恒的經(jīng)典思想,進(jìn)行當(dāng)代化的語(yǔ)言轉(zhuǎn)換或者用舊的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)新的感受都會(huì)有價(jià)值。比如劉曉東,用弗洛伊德的技法,表現(xiàn)中國(guó)當(dāng)代感受。紀(jì)錄片則用老的語(yǔ)言和媒介表現(xiàn)新的感受。
藝術(shù)品在某一歷史情境中再前衛(wèi),突出者最終會(huì)以資金體現(xiàn)它的最終價(jià)值,這是不爭(zhēng)的事實(shí)。不論是現(xiàn)代主義的前衛(wèi)的藝術(shù)家凡高、畢加索等人還是后現(xiàn)代飽受爭(zhēng)議的赫思特、史密斯、博依斯等人,都沒(méi)人越過(guò)這個(gè)價(jià)值規(guī)律。只是時(shí)間問(wèn)題,是生前得到回報(bào)還是死后一鳴驚人,這由多種因素有關(guān),如個(gè)人機(jī)遇、運(yùn)作、時(shí)代鑒賞能力和人品等社會(huì)因素組成。
當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)這幾年(05—07年)出現(xiàn)了一種奇怪的現(xiàn)象,當(dāng)代藝術(shù)突然一夜之間倍受關(guān)注,這可能與藝術(shù)區(qū)的畫廊形成和當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)內(nèi)外拍賣市場(chǎng)的高額利潤(rùn)有關(guān)。
當(dāng)代藝術(shù)收藏價(jià)值討論
一個(gè)藝術(shù)作品,出現(xiàn)在畫廊和拍賣機(jī)構(gòu)的時(shí)候,需要一個(gè)過(guò)程,需要收藏者對(duì)藝術(shù)品鑒賞的敏銳度。好的作品進(jìn)入收藏體系,才會(huì)造成良性的市場(chǎng)。反過(guò)來(lái)說(shuō),不好的作品進(jìn)入畫廊體系,就會(huì)以商業(yè)規(guī)則來(lái)代替藝術(shù)判斷。這些不具有獨(dú)立性的判斷會(huì)誤導(dǎo)市場(chǎng),干擾藝術(shù)家的創(chuàng)作。藝術(shù)家的所謂創(chuàng)作獨(dú)立性,意味著他的作品是在不受商業(yè)干擾下獨(dú)自創(chuàng)作的,當(dāng)然在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行商業(yè)運(yùn)作是可取的。因此好的畫廊和收藏家需要獨(dú)立性,具有一個(gè)敏銳的藝術(shù)品價(jià)值判斷;如果不具備這個(gè)條件,可以通過(guò)批評(píng)家和策展人來(lái)推薦,這個(gè)很重要,一個(gè)收藏家在沒(méi)有價(jià)值判斷的情況下,跟著大眾、利潤(rùn)、風(fēng)潮走的話,就是商業(yè)生存的話題了,這很難成為真正的藏家。很多藏家為了自己的生存和利潤(rùn)經(jīng)營(yíng)的不是具有更高藝術(shù)價(jià)值的作品,這是很尷尬的事情。
當(dāng)代藝術(shù)收藏和其對(duì)收藏品的經(jīng)營(yíng),一定告訴我們真正的收藏家不只是在收藏歷史,而也和藝術(shù)家一樣是在共同創(chuàng)造歷史。收藏家的任務(wù)不在于收集一些歷史遺物,也不在于收藏歷史留下的腳印,而是在于參與并創(chuàng)造歷史。這是收藏家們自己需要積極認(rèn)識(shí)的觀念,也是當(dāng)代藝術(shù)收藏的至高境界。藝術(shù)是時(shí)代和文化的一面鏡子,無(wú)論我們是作為個(gè)體或者是整個(gè)社會(huì)整體,最好的藝術(shù)都能洞悉我們所面對(duì)的各種積極或消極問(wèn)題。
目前藏家和經(jīng)濟(jì)人的話語(yǔ)權(quán)比批評(píng)家和策展人的要大,因?yàn)樗麄冇匈Y金作為致命的話語(yǔ),很多藏家更多是一種感覺(jué)化的眼光,但策展人和批評(píng)家是左右不了他們的,因此798百分之八十的畫廊,沒(méi)有策展人和藝術(shù)總監(jiān),很多畫廊是沒(méi)有藝術(shù)作品價(jià)值判斷能力的。今天這個(gè)畫賣了,他就老掛這種畫,畫廊逐漸被消費(fèi)市場(chǎng)引導(dǎo),變得不倫不類,這樣的比例很大。因此消費(fèi)引導(dǎo)的藝術(shù)價(jià)值不一定最有意義的價(jià)值。
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