一日與收藏界某大嘴聊天，說起當今藝壇偽劣橫行，偽作即贗品，劣作即許多所謂名家的商品畫，我謂之一個是藝壇“地溝油”，一個是藝壇“達芬奇”，大嘴認為極是。

一. 贗品占了95% ？

先說“地溝油”。誰都沒親眼看著地溝油下鍋炒菜，只是報道多了以后，隱隱覺得自己應(yīng)該經(jīng)常吃到地溝油，忍不住一陣反胃，從此在外吃飯多了幾分戒心，但既無法釋懷，又無法考證親手捉拿，于是只能對在外吃飯保持警惕和清醒而已。

記得有一年寫篇藝術(shù)品市場的報道，老總定調(diào)時說，現(xiàn)在市場上贗品占了95%。最后報道見報時，大標題就變成了“市場上95%是贗品”。我個人當時認為不太妥當，但也不好說什么。

事后，有兩三位拍賣界人士對我的這個報道大肆贊揚，然后委婉地表示，“這個95%好像沒那么嚴重吧。”我當然要維護報紙的權(quán)威，說這是存在的普遍現(xiàn)象，但心里知道，并沒有太權(quán)威的論據(jù)好引用。直至看到央視某鑒寶節(jié)目下基層鑒定藏品時，發(fā)現(xiàn)民間95%是贗品的報道，加之資深藏家、演員王剛也表示市面上95%是贗品時，方才覺得自己腰背硬朗了許多。

但如今，又有報道說，大拍賣公司和小拍賣公司在贗品程度上有較大區(qū)別，大公司的真品達到七成。我真心希望這個數(shù)據(jù)有嚴格的論證，但好像要能論證難度也挺大，就當它是個維護拍賣公司利益的公關(guān)論調(diào)吧。

二. 除非你心如止水，否則難免地溝油

大家都怕“藝壇地溝油”，但地溝油之所以可怕，是因為你每時每刻都可能品嘗到。除非你不在外面吃任何食品，全都是自己親手到大超市里買絕對信得過的食用油品牌，甚至，除非你自己親手榨油，否則，地溝油的產(chǎn)業(yè)鏈條絕對能滲入任何環(huán)節(jié)。

贗品也是，除非你面對任何藏品都心如止水，或者你渾身沒有一根雅骨，看到別人收藏都認為是錢多了燒的，或者全部資產(chǎn)只夠吃了上頓盼下頓的。否則，你只要涉足這個市場，就一定會遇到贗品問題?？梢哉f，在藏界，贗品如同空氣般無所不在。

我甚至同人交流過一個恐怖的理念：老一輩的鑒定大師死光了以后，這世上就沒有真品了。北京某富豪的金縷玉衣被曝是幾位當今鑒定界權(quán)威在錢和面子的驅(qū)使下做出的假鑒定后，我就更堅定了這個恐怖的想法。

藝術(shù)品的真?zhèn)螁栴}，在一個金錢至上、道德水準處于底部區(qū)域的社會里，很可能得不到澄清的機會。即使有真品，也沒有嚴格意義上可以完全信任的鑒定家了。就好比警局里沒有一個好人，那社會上好人壞人還能辨別嗎？又好比電腦文字通篇亂碼，即使其中有幾個真字，也完全不能辨識其意義了。

三. 除非你親眼看畫家創(chuàng)作，否則難說真品

有一天在和兩個好友翻看拍賣圖錄，是張大千的專場，看到精彩作品，忍不住稱奇。但立馬反思自己，這張雖然精彩，難道是我親眼看著張大千畫出來的嗎？

現(xiàn)在的拍賣圖錄，都想盡辦法來證明作品的真實性。寫文字推究繪畫風(fēng)格，從上款題識來分析創(chuàng)作背景、文化源流；尋找老照片，最好是老照片所攝的某次展覽上，正好拍到這幅拍品，或者畫家正在創(chuàng)作這幅拍品的歷史照片；尋找著錄，找到的著錄越多，越抬高拍品身價；考證拍品的流傳過程，最好是畫家家屬親筆寫證明文字，或者親屬現(xiàn)身與拍品合影。

不過，堪稱2011年中國收藏界十大新聞之一的徐悲鴻油畫《蔣碧薇人體肖像》，被中央美院十多位同學(xué)聯(lián)名舉報為拍場贗品，是30年前他們的課堂習(xí)作。而這幅畫之所以能拍出幾千萬元，全仗著圖錄上有徐悲鴻兒子同該畫的合影以及真跡說明文字。于是，事發(fā)后，好事媒體做了個“徐悲鴻兒子不認得親娘”的標題。

但時至今日，也未見拍賣公司以及徐悲鴻的兒子對此作出回應(yīng)，當時拍得這幅畫的人居然也毫無聲息，真如同拳頭打進了棉花堆，證據(jù)如此確鑿的“地溝油”事件居然也能石沉大海，更不要說其他了。

對于著錄，也要當心，一些地方出的著錄，已經(jīng)被資深藏家視為陷阱，而一些拍品上的著錄，居然就是最近一兩年的，是否為拍賣度身定做？也值得懷疑。

因此，凡是故去的畫家，自己不能證明親筆所畫，藏家都要當心“地溝油”。

四. 嘉德為何坐不住了？

某位拍賣公司老總在說起近期種種關(guān)于贗品的事件時說，對于拍品真?zhèn)危瑢嵲谑菦]必要去談了，因為你根本談不透。一定要談的話，稍有不慎，很容易陷入無謂而且無底洞一般的爭執(zhí)中，對于媒體來說，就是浪費社會資源。

中國嘉德今春拍出中國現(xiàn)代藝術(shù)品第一高價的齊白石《篆書四言聯(lián)松柏高立圖》，被某些專家質(zhì)疑真?zhèn)?，然?0月份又被南方周末引用，在社會上引起爭議，對于一件4億多的拍品來說，引發(fā)爭議本來是能夠預(yù)料到的，就像之前黃庭堅的那件天價書法，連撰文分析的專家都被媒體揭批其20年前后立場不一。但中國嘉德這回坐不住了，公開發(fā)函稱，如有媒體再在齊白石這件拍品的真?zhèn)螁栴}上糾纏，他們將訴諸法律。

中國嘉德一向以業(yè)內(nèi)老大的敦厚沉穩(wěn)形象著稱，這回居然跳起來，想來唯一的可能，就是買家受制于社會輿論的壓力，無法付款了。

想想也是，據(jù)說這件拍品的買家是一家藝術(shù)基金，如果買家是劉益謙這樣的私人老板也就好辦了，反正不管別人怎么說，我只要對自己負責(zé)就是了，有問題只要喜歡也照買。之前，齊白石這件拍品就是劉益謙花2000萬拍下來的。但問題是新買家是個機構(gòu)，誰都不敢拍板買一件有爭議的東西，利益驅(qū)動再大，只要有輿論壓力在，就無法付錢。而且，面對拍賣公司催款，理由也很簡單，誰叫這件拍品有真?zhèn)螁栴}呢？

其實，對于拍品真?zhèn)危诋斀襁@個連人心都真?zhèn)坞y辨的年代，最好的做法就是堅持科學(xué)的態(tài)度。中國嘉德在這方面其實有很好的先例。去年秋拍，他們拍賣一件王羲之《草書平安帖》，因為年代久遠，他們認真考據(jù)，最后，將學(xué)界考證后認為的唐摹本、宋摹本以及米芾臨本等幾種可能都一一展開分析，向社會盡可能地展示這件書法作品的真?zhèn)螁栴}，這些工作做在事先，做得精細，反而得到社會充分理解，最后雖然沒有出最高天價，但3.08億的成交價格也足夠讓各方滿意了。

所以，以科學(xué)的態(tài)度對待拍品真?zhèn)螁栴}，盡可能地透明化，是這個真?zhèn)坞y辨年代里拍賣各方能取的最好的姿態(tài)了。

五. “達芬奇”源自“跑量”

畫家流水線作畫，在今年成為一個新詞語，盡管這對于畫家來說，是一個老命題。對于采取流水線作畫，或者大批量同題材創(chuàng)作的名家，甚至請人代工代筆，而自己又不斷包裝宣傳炒作最后成為“名家”的，我們是否可稱之為“藝壇達芬奇”？

范曾比較不幸，今年被人有照為證地揪了出來。其實，對于大部分畫家來說，即使不使用流水線方式，他大量重復(fù)作畫也是難免的。有人戲稱這樣的現(xiàn)象就是“一張抵一百張”。比如張曉剛，為什么他的早期作品會比2000年后的作品更受歡迎，因為早期作品畫一張是一張，幾乎沒有重復(fù)，而且量十分有限。但他從“大家庭”開始的作品呢，一畫就是一個系列，一個類型要畫好幾年。據(jù)稱，張曉剛的“大家庭”系列應(yīng)該有200張左右，而且，無論從構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、內(nèi)容、色調(diào)來說，都比較重復(fù)。四大天王以及后來的許多天王、新銳，大多存在這種現(xiàn)象。

藝術(shù)品，一旦商業(yè)介入，一定會要求跑量，因為它有前期投入，成本要求攤薄到每一張上，作品越多，成本攤得越低，利潤越高，這是商業(yè)規(guī)律，但很遺憾，這不是藝術(shù)規(guī)律，甚至違反了藝術(shù)規(guī)律。因為真正的藝術(shù)講究獨創(chuàng)，與大批量生產(chǎn)的商品本質(zhì)上是完全對立的。

不獨中國當代藝術(shù)，歷史上，凡是社會商業(yè)發(fā)達的階段，藝術(shù)家都有類似的大量重復(fù)創(chuàng)作行為。比如張大千、齊白石，一生作品數(shù)以萬計，在個人創(chuàng)作生涯的約六十年間，每年幾乎達到三百件，扣除社會應(yīng)酬和休息時間，平均每天一件。而畫的內(nèi)容上，也是大體就山水、人物、花鳥那么幾個系列。可以說，大畫家一生都在重復(fù)創(chuàng)作，將自己的作品淪為商品畫。而其對繪畫藝術(shù)開創(chuàng)性的貢獻，也因為作品重復(fù)過多，而被無奈稀釋。

當前，不少流水線畫家價格不斷飆升，甚至屢創(chuàng)天價，這只是持續(xù)炒作、社會運作以及資本長期饑餓后突然爆發(fā)產(chǎn)生的暫時現(xiàn)象，并不合藝術(shù)規(guī)律，不是一個正?，F(xiàn)象，所以也不可能持久。

可以說，藝壇的達芬奇，甚至超過了地溝油贗品95%的比例，因為真正留得住美術(shù)史的，一個時代也就十來個藝術(shù)家，而我們這個時代的藝術(shù)家，據(jù)民間說法，大約以數(shù)十萬人計，有點名氣的可能也要上萬人。

六. 現(xiàn)在反而是觀賞藝術(shù)的黃金時代

在一個地溝油無處躲藏，達芬奇滿目皆是的藝壇，我們?nèi)绻幌肴稳嗽赘畹脑?，就只有敬而遠之這一條路了嗎？

不對，你非但不用敬而遠之，甚至我敢說，現(xiàn)在比任何時候都應(yīng)該親近藝術(shù)。你不是說藝壇95%以上都是“壞人”，為什么還要我們親近藝術(shù)？

因為，現(xiàn)在是歷史上中國藝術(shù)的又一個高峰即將到來之際，如今欣賞藝術(shù)，可能是千年來最佳的時刻，不但藝術(shù)展覽比比皆是，而且觀賞條件還特別好。

同樣作為文化娛樂消費，如今欣賞藝術(shù)大概是所有文化藝術(shù)領(lǐng)域里最便宜的——看電影，兩人沒個上百塊看不了；話劇票，高的好幾百一張票，低的也要大幾十；演唱會，幾百元一張票還只能看個影影綽綽；卡拉OK，包個房間沒有好幾百元不行；現(xiàn)在買本爛書，都要幾十塊呢；看電視呢，基本上屬于低端消費，都不好意思拿出來當文化消費說，可一年也要好幾百的使用費。

可是看藝術(shù)展，畫廊全都免費開放，國家級美術(shù)館博物館也都免費了。拍賣預(yù)展更是豪華賓館伺候，各藝術(shù)門類齊全，冬暖夏涼，服務(wù)員彬彬有禮，有沙發(fā)坐，還有免費紅茶和白水甚至咖啡喝，多好的藝術(shù)享受啊，居然大體免費！如今，只有個別藝博會收門票，可買張黃牛票才十元二十元，上海的畢加索大展破天荒賣到七八十一張票，老總都要特地來澄清“天價票”說法了。光上海一地，每年的各種藝術(shù)展不下數(shù)百個，幾乎每天有一個藝術(shù)展開幕。眼福大好啊！

再展望一下，我們還要建文化強國，加大文化投入力度，你說，國家創(chuàng)造了這么好的條件，我們有什么理由不去盡情欣賞，提高修養(yǎng)呢？

所以啊，甭管什么地溝油、達芬奇，如果你只管欣賞，把好東西看在眼里，記在心里，兩只手始終插在兜里別癢癢，那么現(xiàn)在，就是最值得你和藝術(shù)親密的時刻。