在接下來的幾年里，宮津大輔所擁有的草間彌生的作品就達(dá)到了10件之多，作品的年代從1950年代跨越至1970年代。曾有一段時(shí)間，他甚至找了一份夜間門房的第二職業(yè)來負(fù)擔(dān)這些作品。時(shí)至1996年，他的腰包已無法滿足他的胃口，他覺得很難買到草間彌生1965年《無窮網(wǎng)（Infinity Net）》系列中一幅大幅繪畫。這幅大畫當(dāng)時(shí)價(jià)值65000美元，比他一年工資的總收入還多。家人吃驚地發(fā)現(xiàn)他居然為作品付了一筆訂金。當(dāng)時(shí)，日本的雜志滿是放貸的廣告，她妻子發(fā)現(xiàn)他已瘋狂到為藝術(shù)而借貸了。一天，她打電話叫他速速回家，同在家中等他的還有母親和祖母。為了使他免于放高利貸者的糾纏，她們?nèi)級(jí)|上自己的錢幫他應(yīng)急。

1998年，宮津大輔把自己辛苦收藏的這幅作品出借給了草間彌生的首個(gè)回顧展。展覽首先在洛杉磯藝術(shù)博物館（LACMA）開幕，隨后巡展至紐約的MoMA以及明尼阿波利斯的沃克藝術(shù)中心（Walker Art Center），最終到達(dá)東京的當(dāng)代美術(shù)館。看到自己收藏的作品掛在首都的美術(shù)館里，宮津的家人也終于退讓了，也許宮津大輔并不是完全瘋了。

回顧自己的收藏，宮津說：“我非常幸運(yùn)。我的收藏生涯始于草間彌生。隨后我開始接觸與自己同時(shí)代的藝術(shù)家，如奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）以及奈良美智。如今他們都是大牌了，15年前都還未成角兒呢，都是初出茅廬的年輕藝術(shù)家。那時(shí)他們的作品都很便宜，但很有趣。他們是非常特殊的一代。”通過自己的收藏，宮津大輔與這些藝術(shù)家之間建立了聯(lián)系并形成一套交往模式。他坦言：“對(duì)我而言，與藝術(shù)家交流與收藏他們的作品同樣重要。當(dāng)代藝術(shù)的最大魔力之一便是我能夠跟每一位我所收藏的藝術(shù)家進(jìn)行交流。從草間彌生到最年輕的藝術(shù)家。比如說，我如果想同維米爾交流就不可能。所以，我擁有的每一件作品都帶著記憶和交流。”

宮津從未賣過一件作品，他也仍舊以薪資之力繼續(xù)自己的收藏。最近幾年，他開始關(guān)注臺(tái)灣的年輕藝術(shù)家，尤其對(duì)錄像和新媒體藝術(shù)家感興趣。他收藏的錄像和新媒體藝術(shù)家包括曹斐，高木正勝（Takagi Masakatsu），阿彼察邦·韋拉斯哈古以及楊福東。今年6月，韓國(guó)釜山初次舉辦2012年亞太當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)。在此次博覽會(huì)上，宮津大輔舉辦了一個(gè)主題展，專門展出他收藏的亞洲藝術(shù)家的20件新媒體作品。我們的談話在客廳中進(jìn)行，客廳中有滿墻的書籍和畫冊(cè)。談話間他不停地隨手抽取，向我指出他所喜愛的藝術(shù)家的作品。即便是在這看似隨意的布置中，觸手可及也都是大有來頭的藝術(shù)品。書架是由著名觀念藝術(shù)家筱田太郎（Taro Shinoda）設(shè)計(jì)的，靈感來自于那些裝載著藝術(shù)品抵達(dá)宮津大輔家門口的板條箱的顏色和形狀。客廳垂掛的窗簾也蘊(yùn)含著一個(gè)非常私密的故事。它由日本時(shí)尚設(shè)計(jì)組合中川裝置（Nakagawa Sochi）以及香港藝術(shù)家李杰合作利用舊衣服材料制作而成。這些舊衣服都是從宮津的家人那里收集來的，藝術(shù)家讓他們捐出那些穿舊了的，或穿破了衣服。窗簾是一個(gè)仍在進(jìn)行中的項(xiàng)目，它就像是一幅用活力四射的日本面料制成的宮津家族的肖像。

宮津告訴我，在他家中，不止那件作品帶有他家族的痕跡。宮津的藝術(shù)家朋友島袋道浩設(shè)計(jì)了一個(gè)簡(jiǎn)約的花園，里面放有一個(gè)已然風(fēng)化了的日式石塑燈籠，以及從宮津祖父母的老宅里搶救出來的一些石頭。這是島袋道浩的想法：藝術(shù)家與宮津一起到祖宅找一些遺留下來的東西，盡管許多原物都已經(jīng)遺失，但他們?nèi)匀徽业搅艘恍埰瑏硌b飾新的花園。

一日將盡，他向我坦言：“你知道，藏家都有些自負(fù)。這也是為什么我覺得有責(zé)任把自己的藏品放在安全的倉(cāng)庫(kù)里，以便它們可以代代相傳。”然而，對(duì)宮津而言，“夢(mèng)想之屋”則另當(dāng)別論。他樂意看到作品環(huán)繞在屋內(nèi)四周，雖然它們都未最終完成。毫無疑問，房子本身就是一件作品，它更適合用于居住和隨處鑒賞。