當(dāng)畫廊老板丹尼爾·布勞，遇到紐約安迪·沃霍爾基金會(huì)的看護(hù)員，并詢問是否有這位藝術(shù)家的未露面的作品時(shí)，他并不樂觀。但當(dāng)他看到塵封20年的早期素描作品重新出現(xiàn)時(shí)，他幾乎不敢相信自己的眼睛。

這300幅20世紀(jì)50年代的素描作品是一個(gè)意外發(fā)現(xiàn)。它們展現(xiàn)出了沃霍爾除了波普藝術(shù)絲網(wǎng)印刷、湯罐、車禍、瑪麗蓮·夢(mèng)露以外的另一面。布勞說，在這里，我們可以看到技藝精湛、敏銳的藝術(shù)家創(chuàng)作更像埃貢·席勒風(fēng)格的繪畫，而非波普。

布勞將出一本新書收錄這些畫作。這些畫正在丹麥路易斯安那的一家美術(shù)館展出，隨后將到荷蘭進(jìn)行展覽，展后將出售，以滿足藏家對(duì)沃霍爾作品的渴求。沃霍爾非常吸金——2008年，他的12英尺油畫《八個(gè)貓王》賣出了1億美元；去年11月，在紐約，他的《自由女神像》以3900萬(wàn)美元售出；同時(shí)，在所有藝術(shù)家中他的作品成交數(shù)量最多。

沃霍爾的素描作品同樣價(jià)格不菲。在下月蘇富比倫敦當(dāng)代藝術(shù)專場(chǎng)，一幅1983年描繪阿爾弗雷德·希區(qū)柯克的素描作品，估價(jià)為1萬(wàn)至1.5萬(wàn)英鎊。

在這些20世紀(jì)50年代的素描擴(kuò)充沃霍爾市場(chǎng)的同時(shí)，也帶出了作品背后的故事。布勞表示：“我仔細(xì)探索畫作背后的故事——這是個(gè)非常不錯(cuò)的工作，令人著迷。”

一些故事相對(duì)較為清晰。比如，1951年沃霍爾所作的、描繪吸毒者正在注射毒品的素描，與哥倫比亞廣播公司對(duì)毒品的調(diào)查有關(guān)。另一幅素描，描繪的一個(gè)懶洋洋躺著的少女，成為了爵士樂吉他手肯尼·布瑞爾《藍(lán)光》專輯的封面。

沃霍爾還直接從照片中取材，包括20世紀(jì)50年代中期菲利普親王在美國(guó)訪問時(shí)，搖旗吶喊的人群前來迎接的照片。另一張取材于1911年路易斯·海因拍攝煤礦斷路器的男孩們的照片，可能反映了沃霍爾的父親是匹茲堡礦工這一背景。

還有些素描與藝術(shù)家的后期作品有關(guān)，比如一幅雙手持槍的作品，讓人們聯(lián)想到他1964年詹姆斯·卡格尼的絲網(wǎng)作品。還有一幅1958年的素描，《重復(fù)八次的臉》，反應(yīng)了他對(duì)重復(fù)的執(zhí)念——《100只湯罐》、《八個(gè)貓王》等等。

布勞喜歡的作品，包括1954年的一幅嚴(yán)肅的女孩，以及1951年，沃霍爾22、23歲時(shí)，所作的一幅握著手的男孩。

布勞在倫敦和慕尼黑有畫廊，與基金會(huì)有長(zhǎng)期接觸。他在1995年舉辦了第一場(chǎng)沃霍爾的展覽，當(dāng)時(shí)是沃霍爾去世的8年后，那時(shí)很難找到買家，他介紹說，當(dāng)時(shí)大部分的說法是沃霍爾的作品數(shù)量非常巨大、取之不盡——“但這不是真相”。2002年，當(dāng)沃霍爾作品目錄的第一部分出版后，他的作品之稀少就凸顯了出來。

在書中，布勞寫道：“可用的油畫資源已經(jīng)減少，幾乎到達(dá)了枯竭點(diǎn)?！?/p>

這將布勞引向了沃霍爾的素描作品。他在1997年舉辦了一個(gè)名為“生理圖”的展覽；在2004年，展出了沃霍爾20世紀(jì)50年代依據(jù)Edward Wallowitch的街頭攝影所作的素描；2008年，布勞還舉辦了名為“Andy Warhol Stereo Types”的素描展。

2011年，布勞接觸了安迪·沃霍爾基金會(huì)與藝術(shù)品經(jīng)銷商的中介者文森特·弗里蒙特，詢問是否有剩余作品可以舉辦一些有意義的展覽。這些弗里蒙特帶來的、自1990年入庫(kù)就一直安靜存放的素描作品，給了基金會(huì)和布勞一個(gè)驚喜。