靳尚誼《黃賓虹》

　　在相當長的一段時間內(nèi)，黃賓虹的畫在藝術(shù)市場方面，是長期被冷落的對象。本文以上海時期的黃賓虹與同時代的“三吳一馮”(吳湖帆、吳待秋、吳華源、馮超然)為例，通過對比兩者在20世紀藝術(shù)品市場中富有戲劇性變化的過程，詮釋黃賓虹“先抑后揚”的百年藝術(shù)之旅。

　　近代國畫大家黃賓虹在中國畫領(lǐng)域的創(chuàng)新與繼承上所做出的貢獻是毋庸置疑的，他的中國畫成就深刻地影響著當代中國畫的發(fā)展。在近幾年的藝術(shù)市場上，黃賓虹的書畫作品可謂節(jié)節(jié)攀升、屢創(chuàng)高價，甚至每平方尺已突破百萬元。在黃賓虹及其作品一次次被推向公眾視野的過程中，對于他書畫作品的市場性認識，也越來越被看好。通過對于黃賓虹在上世紀二三十年代的藝術(shù)市場考察可知，從1909年黃賓虹第一次確定潤格算起，到2010年，藝術(shù)收藏界對于黃賓虹書畫價值的認識有一個“先抑后揚”的過程，而這一過程，也可以折射出收藏界對于藝術(shù)作品價值的認識的一些有趣問題。

　　民國年間為數(shù)不多有市場的畫家

　　黃賓虹作為近現(xiàn)代藝術(shù)大家，對中國畫有著突出的貢獻，尤其是他的山水畫作品在今天已得到中外學者、專家的肯定。但事實是，黃賓虹雖然高壽至90余歲，但他在世時的畫作并不為時人所喜。直到1936年，當時的故宮博物院院長馬衡認為：黃賓虹是個“落魄畫家”。

　　對于黃賓虹在世時書畫市場的境況，現(xiàn)在有不少的專家學者認為，他的作品市場較好，比如有人認為當時有代表性和知名度的海派畫家如黃賓虹、賀天健、鄭午昌等人，其潤例是較高的。在全面介紹上海藝術(shù)發(fā)生、發(fā)展的專題書目《上海藝術(shù)史》中，“上海美術(shù)史”部分第五章“20世紀上半葉的書畫藝術(shù)”第二節(jié)“國畫藝術(shù)”中，將“黃賓虹”單列為一小節(jié)，與“清末民初的上海畫壇”“三十四年代的上海畫壇和‘三吳一馮’”“張大千與張善孖”并列介紹，足見也是認可黃賓虹在上海畫壇舉足輕重的地位。還有學者稱：“可以這樣說，黃賓虹是民國年間為數(shù)不多的擁有市場的畫家。”

　　那么，黃賓虹在上海期間，究竟處境如何，市場如何？筆者以1936年左右，即馬衡說其“落魄”之時為時間坐標，將同時期的“三吳一馮”為比較對象，回顧歷史情景，努力為讀者還原黃賓虹在當時書畫市場上真正的生存狀態(tài)。

　　潤例頗具文人雅致氣息

　　在黃賓虹1909年正式定居上海之前，上海憑借其逐漸形成的經(jīng)濟、文化中心大都市的地位，已經(jīng)形成有序的書畫市場，并得到各方的認可，海派畫家已經(jīng)“成為現(xiàn)代社會分工意義上的自由職業(yè)者”。所以黃賓虹定居上海之初，已經(jīng)由友人鄧實代定《賓虹草堂畫山水例》，開始正式賣畫、治印，這也是滬上文人都習以為常的取得生活之資的方式。

　　1923年，黃賓虹居滬已10余年，漸漸站穩(wěn)腳跟，不用別人代定潤例了，他自己重定山水畫例，名曰《黃賓虹山水畫啟》：“夫月下寫竹，報估客以簫材，石邊看云，添緇流于畫幅；玄賞斯契，墨趣同參，非關(guān)勉強。爾乃小米云山之筆，無妨逮于閑人，大癡富春之圖，豈待見知后世。王元章何漸乞米，唐子畏不使業(yè)錢，遂賣畫中之山，為煮林間之石。至若倪迂高逸，設色贈于征君，曹髦風流，寫真必逢夫佳士；只可偶然，不在斯例?！?與同時期其它在《申報》等處刊登的直截了當?shù)臐櫪啾?，這番潤例多了些文人的雅致氣息，很是特別。

　　“白賓虹”時期山水不合其時市場口味

　　從潤例所標的價格來看，雖然1923年的這份比1909年的這份有了很大的提高，但是黃賓虹書畫作品的銷路并非一帆風順。因為直至1928年，“黃賓虹暇時自制一種印有‘中國藝觀學會仿宋紙’字樣的宣紙出售?！S賓虹和宋若嬰都親自做這類雜事?！笨梢姡S賓虹日常的收入并非綽綽有余，否則以他65歲的年紀，何必再去不辭辛苦的賺取做紙這樣的小錢？黃賓虹賣畫的實際收入，并沒有完整確切的記載，但是也可以從一些記載中略窺一二：

　　1933年舉辦的一場“名古展覽會”，黃賓虹三尺山水軸賣16元，同場出售的吳待秋三尺花卉軸賣30元；同年另一場“名古展覽會”，黃賓虹的四尺山水中堂賣30元。1934年的“名古新得書畫展覽會”上，吳湖帆的三尺山水賣38元；1935年的一場“名人收藏書畫展覽會”上，黃賓虹的山水冊頁一張僅售7元。而從1939年黃賓虹友人黃居素致黃賓虹一封手札中，可以看出，黃賓虹當時應朋友之請而作的冊頁，每尺僅25元。同年友人蔡守替人向黃賓虹求畫，約一尺大小的《焦山消夏圖》，付潤筆30元，價格與前相當。