徐悲鴻先生曾經(jīng)是中國畫壇巨擎。他的藝術(shù)活動(dòng)時(shí)期處于20世紀(jì)上半葉，正是中國社會(huì)劇烈動(dòng)蕩的變革時(shí)期。“獨(dú)于無聲發(fā)新聲，敢向潮頭領(lǐng)風(fēng)騷，”是對(duì)先生藝術(shù)風(fēng)格很精到的評(píng)價(jià)。的確，先生為中國畫的革新和發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。每讀先生的畫作，心折其技，心服其德，心仰其人。本文試就施法，蘊(yùn)情、寄意幾個(gè)方面，談?wù)剬?duì)先生繪畫藝術(shù)的感受，以寄托對(duì)先生的仰慕之情和深切的緬懷。
法之出神
中國畫的特點(diǎn)，簡約的說，是線的藝術(shù)，以線造型，以線造骨，以線傳神。一根富有表現(xiàn)力的線，它內(nèi)涵著生命的運(yùn)行，節(jié)奏的律動(dòng)，由此發(fā)出千變?nèi)f化的筆法、筆勢。中國畫自古仡今，無不重視線的運(yùn)用。我們仔細(xì)看徐悲鴻先生的用線，如畫馬、畫雄獅，他在緊緊抓住造型上的骨干和氣韻的同時(shí)，又準(zhǔn)確撲捉形體的轉(zhuǎn)折結(jié)構(gòu)線。經(jīng)過筆氣的貫通，即骨法用筆的到位，于是，他筆下的線就即包含了畫家本體的個(gè)性，也包融畫家所描繪物象自身外溢的氣質(zhì)，并自然而灑脫地流注在畫面上。悲鴻先生這種特有的用線，既有對(duì)傳統(tǒng)的“一畫收盡鴻蒙之外，即億萬之筆墨，無不始于此而終于此”的手法的繼承，又在有限的畫面上使物象具備多層次感、體塊感和體量感。這就是徐悲鴻先生的用線意識(shí)，也是補(bǔ)充傳統(tǒng)骨法用筆所呈現(xiàn)出的另一種線的空間意識(shí)——徐悲鴻先生中國畫的靈魂所在。他的用線手法獨(dú)特神奇、內(nèi)涵深邃，有時(shí)看似筆斷，但實(shí)則是為了筆意的轉(zhuǎn)向，或者是為增加一個(gè)結(jié)構(gòu)上的轉(zhuǎn)換，或者成為一體塊在視覺上發(fā)生承上啟下的作用。真乃筆斷意連，法意相隨。例如先生畫馬，特別在表現(xiàn)馬的胸廓、飛動(dòng)的腿部時(shí)，非常強(qiáng)調(diào)內(nèi)在骨骼的準(zhǔn)確解刨，運(yùn)用高度概括洗練的線體，投入有情感的用筆，體現(xiàn)表象，又超于表象。足見先生施法之高妙。
中國畫講究逸墨幻象。就是說，中國畫不僅要重視線的表現(xiàn)，但也決不可輕視墨的運(yùn)用。墨分五彩，墨可體現(xiàn)畫的精氣、韻味、光彩、質(zhì)感，徐悲鴻先生在運(yùn)墨技法上，正是由于他對(duì)自然、對(duì)藝術(shù)的深刻觀察和多層面的體味，更是別具一格。他在深入探索中國畫的特點(diǎn)基礎(chǔ)上，佛去西畫中光影流離之色彩而突出強(qiáng)調(diào)了墨象的陰陽結(jié)構(gòu)之美。其質(zhì)感，其對(duì)情緒的把捂，筆氣的收放，墨韻的滲化，并要一瞬間與畫家胸中之逸氣融會(huì)物化為鮮明的形象。黃賓虹、石濤的山水講究筆墨，齊白石畫蝦講究用筆墨，筆墨的運(yùn)用不知陶醉了歷代多少畫家，他們?yōu)榇丝嗫嘧非?，終生不倦。宋代有墨戲畫之說，如文同、蘇軾，看似游戲出之，草草摔意，不加修飾，實(shí)則多去意氣神韻，以發(fā)其所向。幾千年來，駿馬形象一直是歷代畫家筆下的描繪題材。但無論是唐代的韓干、曹霸的馬，宋代李公麟，元代趙子昂的馬，無一不是采用較為工細(xì)線的勾勒表現(xiàn)法。徐悲鴻先生則不然，他即借鑒古人之法，又不拘泥古法，甚至一反用筆用墨的態(tài)勢，而讓一種新的氣勢勃發(fā)出來。他采用大塊的濃墨寫出馬的體態(tài)，然后用較濃的墨寫出富有變化的四肢結(jié)構(gòu)與鬃尾動(dòng)勢，用筆用墨，渾然一體，縱逸的筆墨揮灑與胸中的澎湃激情相合拍、相交融，達(dá)到出神入化之境。
徐悲鴻先生在《中國畫改良論》中提出“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采入者融之”。先生一生不懈的創(chuàng)作，正是在守“法”、繼“法”、改“法”、增“法”、融“法”方面不斷的實(shí)踐和探索，以其高妙的施法，流下了傳世之作，令后人追摩。
情之貫注
世間萬事，眾生經(jīng)營。成功之道，各有方略。細(xì)想起來，雖有千差萬別，但其中有一點(diǎn)可以說是共同的，這就是“情”。以“情”動(dòng)人，這就取得了成功的重要條件。中國繪畫自然也是如此，從古到今，有情之筆與無情之筆，展現(xiàn)出的作品是有天壤之別的。宋代蘇東坡論畫感言：“往往只取鞭策、皮毛、槽櫪、芻秣，無一點(diǎn)俊發(fā)，看數(shù)尺便倦。”之所以生倦乏味，就在于筆下無情，作品只能是事物的說明圖罷了。無情則無神，有形無神的作品自然使人覺得乏味生厭。而筆下之情自然要有作者“癡情”的積累，“激情”的迸發(fā)，“真情”的傾注。我作如此感受，正是徐悲鴻先生為藝術(shù)之情的展現(xiàn)而得到的啟迪。
徐先生筆下的馬，師法造化，遺貌取神，令人傾倒，首先源于他對(duì)藝術(shù)的癡情。先生在異國留學(xué)期間，無論是在博物館臨摹名畫還是在野生動(dòng)物園里畫動(dòng)物，如癡，如醉，他常常忘記了饑餓和寒冷，一畫就是十多個(gè)小時(shí)。特別在柏林野生動(dòng)物園里，這些野馬野性未訓(xùn)，或仰首，或低頭，或奔走，或戲逐。他悉心觀察，潛心寫生，不避寒暑，積稿盈千。久而久之，先生仿佛成了匹傲骨嶙峋的駿馬。
徐悲鴻先生有了癡情的積累，自然在繪畫中就會(huì)迸發(fā)出無限激情。正是“畫家要虛己之心，察萬變之象，先深知造化而后方能役使造化”?？聪壬摹侗捡R圖》，不禁使人想起詩人杜甫的名句：“一洗凡馬萬古空！”令人遐思而震撼。先生筆下無凡馬他喜歡傲骨嶙峋的野馬，不習(xí)慣膘肥毛滑的鞍馬之類。他說；“馬不畏險(xiǎn)阻，沖鋒陷陣。馬給予人甚多，要求人甚少，這就是馬的可貴精神。
徐悲鴻先生繪畫，處處激情勃發(fā)，在激情中，不忘用自己的作品寄情，表達(dá)真情。他筆下的馬，都是無羈之馬，寄予胸中的渴望，要求給予自由的心聲。他的馬，或豪飲于長河，或留戀于芳草，深切地坦露著追求美好明天的思想。筆下結(jié)隊(duì)奔馳的馬，表現(xiàn)了豪邁的氣勢和不辭勞苦的精神，是物的意象化，是作者和哪個(gè)時(shí)代人們的精神情感品格意志的熔鑄。且看徐先生為呼喚民眾起來抗日的好作品《新生命活躍起來》，畫面上一只雄獅，鬃毛勢如火炬，它昂首挺足，怒不可遏地奔騰向前。背景山影拔地而起，橫斜的松樹給畫面空間增加一個(gè)層次對(duì)比，圖式成躍動(dòng)感，充滿力的構(gòu)成因素。畫面徐先生提句：危亡益亟，憤氣塞胸。徐先生的另一幅水墨畫《孺子?！?，頗具匠心，畫面中一頭埋頭勞作的牛，筆墨凝重而淋漓，這是先生之大手筆！細(xì)觀題句，耐人尋味：“吾雖出賣勞力，但也求其值得，一生伏地耕耘，尋些青草吃吃。世上盡有投機(jī)，奈性愚笨不識(shí)，甚多負(fù)荷一犁，聽聽勞人鼻息。”看者此幅畫牛和題句，你能不為之感動(dòng)嗎？先生的《遺風(fēng)》，也是一幅迸發(fā)情感和坦露真情、向人間寄情的好作品。畫面里，被勁風(fēng)吹得壓彎了枝杈的蘆葉呼嘯作響，幾只麻雀正迎著狂風(fēng)，振翅疾飛。表現(xiàn)了畫家的愿望和人民的反抗精神，富有強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。先生說得好，看了動(dòng)人心玄的戲劇而為之流淚是常有的，看了一幅令人感動(dòng)流淚的事卻是很少的。
藝術(shù)是一座鐘，具有一種無形的感召力，一旦生活的感受或啟迪與藝術(shù)家本身精神相撞，就會(huì)觸發(fā)藝術(shù)家的靈感，煥發(fā)激情，進(jìn)而揮毫潑墨，而欣賞者看到這種有靈性的作品常常會(huì)引起共鳴即被敲響了洪鐘。人們正是憑借鐘聲在感情的隧道里貫穿回蕩，尋找自我感受似曾相識(shí)得體驗(yàn)并引發(fā)出無限的聯(lián)想。這是筆情的內(nèi)涵、藝術(shù)魅力所在。徐悲鴻先生常常含淚作畫，筆墨移情，以情感推動(dòng)筆墨生發(fā)，以作品去抒發(fā)作者蘊(yùn)藏的真實(shí)情感，引發(fā)讀者與作品的共鳴。
意之升華
一個(gè)真正的藝術(shù)家，不論他生長在那個(gè)年代，他應(yīng)該有一種歷史的責(zé)任感、使命感，把握時(shí)代的脈搏，人民群眾的命運(yùn)，呼喚正義，抨擊邪惡，歌頌美好，針貶時(shí)弊。這樣，他的藝術(shù)生命是永生的，其作品也是不朽的。所以，我認(rèn)為，作品除了情感的傾注之外，進(jìn)而更要有意的升華，徐悲鴻先生在這方面的確是值得敬慕的佼佼者。
徐悲鴻先生的作品，富有濃烈的民族情感和鮮明的時(shí)代精神。如他的代表作《九方皋》。九方皋的故事取材于《列子》，秦穆公讓以相馬聞名的伯樂擇一繼承人，伯樂舉薦了朋友九方皋，穆公便令九方皋物色一匹千里馬。九方皋在三個(gè)月后才找到所中意的一匹黑色雌馬。但他在回見秦穆公答其所問時(shí)，竟把所相之馬說成了“黃色”的“雄馬”。穆公在親眼看馬后，失望地對(duì)伯樂說：“九方皋連馬的雌雄顏色都不辯，如何能識(shí)得馬的好壞呢？”伯樂謂然嘆曰：“大王呀，九方皋在觀察馬時(shí)，是見其精而忘其粗，見其內(nèi)而忘其外，見其所見而不見其所不見呀！”穆公覺得有理，隨令人乘騎，果然是天下最好的馬。徐先生正是有感于這個(gè)動(dòng)人的故事而創(chuàng)作了《九方皋》。由于他親眼看到了國民黨政府統(tǒng)治下大量人才被壓抑埋沒的現(xiàn)狀，親身感到有才華的人被提攜、培養(yǎng)是何等艱難，他忘不了自己為生活所迫幾乎投江自盡的悲慘經(jīng)歷，因而他情緒激昂，充滿了強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。他要籍《九方皋》傾吐內(nèi)心的憂郁，抒發(fā)要國家重視人才的美好愿望。這幅巨著，栩栩如生地塑造了九方皋這位普通勞動(dòng)者的相馬形象：畫面上他正聚精會(huì)神地查看面前那些馬，而一匹黑馬仿佛突然遇到了知音——它發(fā)出了快樂的嘶鳴，奮蹄欲試。此前，徐先生筆下的馬大多都是奔放不羈韁轡的野馬，但在《九方皋》的畫面上的這匹黑雌馬卻例外地戴上了韁轡。有人問他：“這是為什么呢？”他笑曰：“馬也和人一樣，愿為知己者用，不愿為昏庸者制。”
前面提到徐悲鴻先生的作品《遺風(fēng)》不僅是寄情的力作，更是達(dá)意的名作?！哆z風(fēng)》產(chǎn)生的背景是為了解救田漢被撲，作者在思慮難平之際，忽推窗扇：天空一片陰沉寒氣凜冽襲人，一群麻雀躍入眼簾。一時(shí)靈感波動(dòng)，展紙潤筆，含淚即景——且聽田漢為《械頭》所寫的主題歌詞強(qiáng)烈地震動(dòng)著人心：同胞們！快停止私斗來雪我中華民族的公仇！當(dāng)時(shí)徐悲鴻先生深受感動(dòng)地寫到：“垂死之病夫，偏有強(qiáng)烈之呼吸，消沉之民族里，乃有田漢之呼聲，其音猛烈雄壯，聞其節(jié)調(diào)，當(dāng)知此人之必不死，此民族之必不亡。”革命的文化運(yùn)動(dòng)激勵(lì)著徐悲鴻先生的斗志和思想。
1931年是中國國難極其深重的一年。日本帝國主義發(fā)動(dòng)“九一八”事變，由于蔣介石的不抵抗政策，致使中國人民陷入水深火熱之中。嚴(yán)酷的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，使徐先生滿腔義憤。他為了控訴和呼吁，創(chuàng)作了巨幅作品《傒我后》?！秱菸液蟆啡〔挠凇对娊?jīng)》，描寫的是夏桀暴岳，商湯帶兵去討伐暴君。受苦的老百姓盼望大軍來解救他們，紛紛說：“傒我后，后來其蘇。”意思是說：等待我們賢明的君王，他來了，我們就得救了。畫面上一群窮苦老百姓在翹望遠(yuǎn)方，大地干裂，莊稼枯焦，樹木疏禿，瘦弱的耕牛皮包骨頭，無力地添著寸草不生的土地。那種殷切期盼之情，躍然紙上。為此成功之作，先生在構(gòu)思中曾數(shù)易其稿。這種感情是真實(shí)的，其具有生命力的藝術(shù)更是永恒的。正如石魯先生所說：“直接參加生活，始能將生活移于內(nèi)心，間接旁觀生活，只可將生活陳列于畫面。”徐悲鴻先生運(yùn)用自己的繪畫語言傾注著對(duì)祖國、對(duì)革命的熱愛；傾注著對(duì)禍國殃民者的憎恨。他說的好：“蔣介石靠打伏，資本家靠盤剝，工人做工，農(nóng)民種地，我徐悲鴻靠這管毛筆為民族效力！”
試問，自20世紀(jì)上半葉以來，畫家以傳統(tǒng)筆墨反映現(xiàn)實(shí)生活并做出貢獻(xiàn)的有幾？以復(fù)興中國藝術(shù)為己任的徐悲鴻先生毫不茍安畏縮，雖然深知開拓者披荊斬棘的困難，硬是在這種殘酷而痛苦的現(xiàn)實(shí)面前，頂住漫無止境的悲傷侵蝕，力挽生活的航船，越過險(xiǎn)灘與暗礁。徐悲鴻先生一生風(fēng)風(fēng)雨雨，他的每一幅畫都是心靈軌跡的描繪。先生對(duì)藝術(shù)的思考是卓絕的、嚴(yán)肅的，他對(duì)生活的追求也是正切的。他在創(chuàng)造生涯中，需要付出艱辛而非凡的勞動(dòng)，如果沒有對(duì)人民強(qiáng)烈自覺的同情，沒有把藝術(shù)作品當(dāng)作自己生命的極度熱情，那些杰作的完成是難以想象的。
徐悲鴻先生懷著對(duì)國家和人民的責(zé)任感，戰(zhàn)勝逆境，百折不撓地用自己獨(dú)特的情感，為我們創(chuàng)作了真情實(shí)感的藝術(shù)品，需要我們?nèi)ヌ剿?、追求與發(fā)現(xiàn)?？v觀徐悲鴻先生的藝術(shù)作品，情系民族，筆助波瀾，立意崇高，墨象宏大，畫家只有情動(dòng)于心中，有感慨而尋找抒發(fā)形態(tài)時(shí)，才會(huì)迸發(fā)出奔騰熾熱的激情，才能產(chǎn)生令人為之振奮的好作品。而在這種激揚(yáng)的情感中，有感而發(fā)的飛躍，以往往對(duì)民族懷有深沉的憂患意識(shí)，將個(gè)人命運(yùn)與整個(gè)民族利益密切連接在一起，才能熔鑄成那個(gè)時(shí)代的精英之魂，才能出現(xiàn)藝術(shù)精神高度覺悟的統(tǒng)一，才能升華和純潔我們?nèi)祟惖闹腔郏拍苤厮芪覀儠r(shí)代的新秩序、新觀念、新格局，才能唾棄那種蒼白無力、無病呻吟的藝術(shù)傾向，才能繼往開來，棄舊圖新。這正是我們應(yīng)當(dāng)效法的徐悲鴻先生的藝術(shù)真諦和光輝點(diǎn)。
?
?