05年11月,譚平同時(shí)做了2個(gè)展覽,一個(gè)是中央美院主辦,美術(shù)館展出的《譚平繪畫展》(帆布、丙?。R粋€(gè)是紅門畫廊主辦的《譚平個(gè)展覽》(木刻)。2個(gè)畫展用了繪畫和木刻2個(gè)形式表現(xiàn)了一個(gè)主題:細(xì)胞。畫面提取了細(xì)胞的形狀——圓,作為基本構(gòu)成部件,把各種圓經(jīng)過再次組合,使它具有運(yùn)動(dòng)感。這些運(yùn)動(dòng)中,有和諧的音樂產(chǎn)生,使觀者非常舒適。畫面顯現(xiàn)的非常平和而幽默,那些跌跌撞撞的富有彈性的圓,從這里咕嚕到那里,遇到另一個(gè),輕輕觸碰,或相互彈起,或相互融合。
(《譚平繪畫展》美術(shù)館展)
(《譚平繪畫展》美術(shù)館展)
美術(shù)館的繪畫展更抽象一些,在紅門畫廊展出的木版作品有幾張?jiān)谔釤捔朔?hào)后,進(jìn)行了再加工的衍變,畫面出現(xiàn)了臉的形象。抽象與具象是相對(duì)而論的,如果說的絕對(duì)一些,那么,藝術(shù)首先就不是純具象的,即使最具象的藝術(shù)也都經(jīng)過藝術(shù)家的再創(chuàng)造。就象用語言描述一件事一樣,每個(gè)人對(duì)同一個(gè)事物的描述都會(huì)不同,但他們都不可能復(fù)制事物。抽象藝術(shù)作為一種藝術(shù)語言,所追求的不是復(fù)制具體的事物,它的表象正如一段簡(jiǎn)短的文字,這段文字可以由一個(gè)事物而來,但絕不是敘事性的。即使是陳述,也是在總結(jié)此類事物的某些普遍性。譚平的畫表現(xiàn)了一個(gè)由具象的細(xì)胞得出的一個(gè)抽象的概念——裂變、碰撞、漂浮、繁衍。
(《譚平繪畫展》美術(shù)館展)
比較2個(gè)展覽,發(fā)現(xiàn),在出現(xiàn)了臉的形象的那幾張畫中,對(duì)觀者想象的束縛比其他的畫要多。雖然僅僅是些似是而非的臉,但已足以表達(dá)了一些具體的意義,給觀者的思維指出了具體的方向。這時(shí),他這批畫中想要表達(dá)的主題就變復(fù)雜了,同時(shí)也體現(xiàn)出譚平要說的話---他并不是詣在揭示或闡述一個(gè)普遍意義,而是受一個(gè)具體事物的概念所影響,用它象征了另一個(gè)具體事物,以象征的手法來表現(xiàn)自己的所思所想。
(《譚平個(gè)展》紅門畫廊)
音樂性和畫面分割的美感,是譚平的畫的特點(diǎn)。這很不同于最近展出的其他展覽,他沒有聲嘶力竭地把自己的畫變?yōu)橐粋€(gè)故事的插圖,也不去做一個(gè)格言的注腳,僅僅是把體會(huì)到的用繪畫的語言表達(dá)出來。繪畫語言的不確定性反而使他要表達(dá)的意思更加明確,更容易和觀者達(dá)成共識(shí)。
(《譚平個(gè)展》紅門畫廊)
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