在1980年代初，油畫家何多苓在當(dāng)代藝術(shù)史上留下第一個(gè)形象——《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，這個(gè)形象被選為傷痕美術(shù)的代表性作品之一。何多苓有機(jī)會(huì)成為塑造一個(gè)民族或集體形象的代言畫家，但他對自己風(fēng)格的定位解釋與美術(shù)史的評價(jià)相距甚遠(yuǎn)，也一再強(qiáng)調(diào)他這幅畫是抒情、詩意的，是神秘主義的，是不可知的。

正在中國美術(shù)館舉行的“何多苓油畫展”展出了何多苓過去25年中創(chuàng)作的30余幅作品，不過因?yàn)轭}材的原因，何多苓于上世紀(jì)90年代中后期創(chuàng)作的“迷樓”系列并未展出。據(jù)《新京報(bào)》報(bào)道，何多苓接受采訪時(shí)稱“迷樓”的缺席不會(huì)影響展覽的質(zhì)量。

此次展出的作品，很多是未曾發(fā)表過的。觀看展出作品，幾乎可完全透視何多苓的內(nèi)心世界。他的畫風(fēng)20年來每個(gè)階段都有明顯的變化。如《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，《生命》、《向樹走去》、《冬日男孩》，《紅色天氣的馬》、《烏鴉與女人》、《后窗系列》、《偷走的孩子》、《迷樓系列》、《庭院方案系列》、《小蚊》等。每個(gè)時(shí)期的變化有著不同的主題與繪畫性的探討，唯一不變的是屬于神秘憂郁的當(dāng)代氣質(zhì)。

在上世紀(jì)90年代中后期，何多苓曾受到中國古代春宮畫的影響，畫過一個(gè)“迷樓”系列。中國社會(huì)科學(xué)院高多喜認(rèn)為，何多苓的《迷樓》十足地體現(xiàn)了一種東方中國傳統(tǒng)藝術(shù)的底蘊(yùn)?！睹詷恰返膬?nèi)在格局飄蕩著中國的人文氣息，春、夏、秋、冬四個(gè)系列的單元設(shè)計(jì)，廳、榭、樓、臺的景物描繪，畫面人物的幽思迷情，都與傳統(tǒng)中國的色空隱喻觀念密切相關(guān)。此次布展時(shí)，中國美術(shù)館方面鑒于“迷樓”系列中部分油畫的內(nèi)容不適合一般公眾接受，在和策展人謝素貞協(xié)調(diào)后，沒有展出這部分作品。

何多苓在接受采訪時(shí)表示，“迷樓”系列只是自己過渡時(shí)期的作品，有幾張不展出并不會(huì)影響展覽質(zhì)量。

本次展覽另一戲劇性的一幕是，油畫《偷走的孩子》的參展讓畫家本人感到十分親切，何多苓稱自己也“已經(jīng)十多年沒見過它了”。謝素貞透露說，現(xiàn)在藝術(shù)市場很熱，給展覽也造成困難，因?yàn)楹芏喈媰r(jià)值很高，藏家不愿意提供，所以一些作品連畫家本人也很難看到。

最早發(fā)現(xiàn)何多苓的市場價(jià)值的是臺灣“山藝術(shù)文教基金會(huì)”董事長林明哲，他說自己19年前在四川看到何多苓的作品時(shí)就非常欣賞。林明哲透露當(dāng)時(shí)自己買何多苓和艾軒合作的油畫《第三代人》時(shí)花了大約一萬美元，據(jù)說現(xiàn)在這張畫最新的交易價(jià)格是280萬元人民幣。

據(jù)悉，此次“何多苓油畫展”在北京展覽結(jié)束后將移師上海美術(shù)館。