作為“首屆中國北京國際美術(shù)雙年展”序列展之一的《全國當(dāng)代花鳥畫藝術(shù)大展》，是中國畫藝委會(huì)繼舉辦《首屆全國中國畫展》《第二屆全國中國畫展》《全國人物畫展》《全國山水畫展》、承辦《百年中國畫展》等一系列重要展覽之后舉辦的以花鳥畫為主題的大型學(xué)術(shù)性展覽。它旨在全面展示當(dāng)前中國花鳥畫的創(chuàng)作風(fēng)貌，探索花鳥畫發(fā)展方向，推出力作和優(yōu)秀花鳥畫家，這就很自然地賦予了它里程碑的意義。面對(duì)這些作品，我們應(yīng)認(rèn)真思考中國花鳥畫千年不衰的原因，這個(gè)古老畫種鮮活生命力所在，它在新時(shí)代怎樣與時(shí)俱進(jìn)，在世界美術(shù)發(fā)展格局中它的力量、位置和走向。
從遠(yuǎn)古彩陶、殷周秦漢青銅器、漢畫像石上的動(dòng)植物紋樣，到唐代出現(xiàn)的大量以花鳥為題材的作品，可以看到我國先民和畫家們對(duì)草木鳥獸的摯愛。到唐代中晚期，花鳥畫已經(jīng)成熟，歷史上記載著薛稷、邊鸞、騰倡祜、刁光胤等一代大家。五代時(shí)期的徐熙、黃筌，以不同的技法和個(gè)人風(fēng)貌開創(chuàng)了花鳥畫工寫兩大主要體系。工筆花鳥畫以勾線、暈染、填色為主，造型嚴(yán)謹(jǐn)、工整。寫意花鳥畫以水墨淡彩方式，重意境，講筆墨。文人水墨畫的興起，使花鳥畫更重精神性，精到的筆墨技巧和優(yōu)美的抒情方式使花鳥畫日臻成熟，并孕育著新的發(fā)展。明清以來直至近百年，形成了中國畫的一個(gè)新的高峰。
明清以來直至百年，形成了中國畫的一個(gè)新的高峰。各具風(fēng)貌的花鳥畫家使這個(gè)高峰輝煌燦爛，青藤、白陽、南田、老蓮、揚(yáng)州八家、趙之謙、任伯年、虛谷，這些閃光的名字發(fā)聾振聵地激蕩著中國畫壇，那奔放的思想和時(shí)代的情感傾瀉在花鳥畫作品中，那精妙的筆墨，深刻的意趣，強(qiáng)烈的精神性和哲理深度，使花鳥畫較早地步入了現(xiàn)代，以至當(dāng)今仍然閃爍著明亮的光芒。近現(xiàn)代齊白石、于非闇、陳之佛、潘天壽、李苦禪、郭味蕖、王雪濤、朱屺瞻、唐云、俞致貞、田世光等一大批優(yōu)秀花鳥畫家，在新舊社會(huì)交替，新舊文化變革的時(shí)期，他們是傳統(tǒng)花鳥畫的繼承者，又是新花鳥畫的開拓者，他們的藝術(shù)成就代表著這個(gè)時(shí)代的最高水平，勇敢地承擔(dān)起承前啟后的重任，為當(dāng)代花鳥畫的進(jìn)一步發(fā)展做出了重大貢獻(xiàn)。
改革開放以后，特別是近些年來，花鳥畫家們?cè)谒囆g(shù)思考、藝術(shù)表現(xiàn)方面都有著很大的變化與發(fā)展，超越了傳統(tǒng)，走向了現(xiàn)代，使這一古老的畫種在開放的時(shí)代氛圍中綻放出新的異彩。
當(dāng)我面對(duì)近３０００件來稿，３００余件入選作品和獲獎(jiǎng)作品時(shí)，我的心情難以平靜，看到的是一個(gè)百花盛開的花園，是一個(gè)五彩斑斕的世界，看到了花鳥畫正以一個(gè)嶄新的面貌在表現(xiàn)時(shí)代、歌頌生命、保護(hù)環(huán)境、關(guān)愛自然、呼喚和平、提高全民族的文化素養(yǎng)方面，在反映這些當(dāng)前和未來的大事方面，花鳥畫正顯示出它特有的生命力。對(duì)花鳥畫現(xiàn)狀與發(fā)展的思考是眾多畫家和評(píng)論家關(guān)注的問題，花鳥畫的精神內(nèi)涵、審美取向、技法特點(diǎn)、品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)、發(fā)展指向、文化環(huán)境和文化戰(zhàn)略等一系列問題是需要我們這一代人共同思考和解決的，現(xiàn)將自己的一些感想寫下來，以求教讀者。
高揚(yáng)花鳥畫的精神性內(nèi)涵
當(dāng)畫家選擇了草木鳥禽等自然景物為表現(xiàn)對(duì)象時(shí)，就決心駐守在與自然默契相儀的花鳥畫領(lǐng)域里，也選擇了個(gè)人對(duì)生命、對(duì)自然的特殊表現(xiàn)方法。通過生機(jī)、生氣來表現(xiàn)自然萬物的生命本質(zhì)、來表現(xiàn)人的心靈感悟和“天人合一”的生命氣象。前面已經(jīng)講過花鳥畫從來就不是畫影圖形，不是標(biāo)本，不同于外國的植物畫、動(dòng)物畫，而是在表現(xiàn)生命的家園時(shí)，深深地依托環(huán)抱在精神家園之中。我們知道表現(xiàn)精神是一種現(xiàn)代意識(shí)，花鳥畫中精神性的高揚(yáng)是它的優(yōu)良傳統(tǒng)，花鳥畫不僅是表現(xiàn)花鳥之美，更重要的是把花鳥作為抒發(fā)和表現(xiàn)人的意念、情懷、思想、精神的重要媒介。畫家通過富于情感和生命的花鳥形象，來表露對(duì)自然界的體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)，來反映社會(huì)情調(diào)和氣氛，我們把它叫做“大花鳥意識(shí)”。這次展出的不少作品，都能通過感人至深的畫面，探到當(dāng)代花鳥畫家心靈深處的幽情壯志來，這是花鳥畫的長久生命力所在，如果花鳥畫忽視了精神性內(nèi)涵，必將失去生命，這個(gè)畫種就會(huì)變得毫無生氣并很快會(huì)感到走投無路。愿更多的閃爍著當(dāng)代生命精神和情趣的花鳥畫作品問世，構(gòu)成時(shí)代的燦爛畫卷。
開辟花鳥畫的大視野大境界
本次入選的作品中，很多都是情節(jié)完整、氣象宏大的大制作，畫家們的視野已經(jīng)從傳統(tǒng)的折枝叢艷、點(diǎn)景禽鳥，轉(zhuǎn)向了花木叢生的大自然和禽鳥生息的天地。我曾多次寫文章談“大花鳥意識(shí)的覺醒”和“主題性花鳥畫創(chuàng)作”都是在提倡用花鳥畫表現(xiàn)這種大視野、大境界。
花鳥畫的大視野大境界，是透過花鳥形象來傳達(dá)出社會(huì)、時(shí)代的氣息、情調(diào)和情趣。我想應(yīng)該包括以下幾個(gè)方面：一是花鳥畫應(yīng)著重描寫生命，不是淺層次的肖似，不是標(biāo)本，而是在描寫天地空間中無盡地延綿生發(fā)的生機(jī)生趣。二是要突出精神性，表達(dá)作者的情感精神和所感所悟，不僅僅是表達(dá)作者的一己私情，而是能通過個(gè)性的畫面?zhèn)鬟_(dá)出社會(huì)共性的情感。三是作品要有較深的文化內(nèi)涵，在反映人與自然、人與社會(huì)、人與文化以及人與生存環(huán)境等諸方面著力。四是多種形式語言的綜合性、創(chuàng)作性運(yùn)用。五是高揚(yáng)社會(huì)屬性。時(shí)代發(fā)生了巨大的變化，反映民族與時(shí)代是花鳥畫家自覺的行為和義務(wù)。
以寫生避免截?cái)嗨囆g(shù)活源
從寫生進(jìn)入創(chuàng)作，這是當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)作的重要特點(diǎn)。最重要的是用現(xiàn)代人的審美情趣去發(fā)現(xiàn)、捕捉自然界中所蘊(yùn)藏著的美，發(fā)現(xiàn)新鮮的意境、美好的形象和藝術(shù)形式。
中國畫寫生是為了更好地寫意，“寫大自然之性亦寫吾人之心”、“對(duì)花寫照將人意”、“遷想妙得”、“緣物寄情”等等這些藝術(shù)思想，指導(dǎo)著中國花鳥畫的寫生方法。寫生和寫意是不矛盾的，而是相輔相成的兩個(gè)方面?！吧茖懸庹邔Ｑ云渖?，工寫生者重其形，要寫生而復(fù)寫意，寫意而復(fù)寫生，自能形神俱見”（齊白石語）寫生避免了截?cái)嗨囆g(shù)活源之虞。讓我們新時(shí)代花鳥畫家在生活中不斷培養(yǎng)感悟能力、捕捉能力和創(chuàng)構(gòu)能力，使花鳥畫這一古老的藝術(shù)更加鮮活。
強(qiáng)化大語言意識(shí)
花鳥畫的技法語言是十分精到和高妙的，近年來在這方面的變化也很大，反映出畫家們?cè)陟`活運(yùn)用傳統(tǒng)技術(shù)方面的創(chuàng)造性發(fā)揮。以往的花鳥畫家或?qū)ｉL水墨，或純事工筆，現(xiàn)在這種界限已經(jīng)打破，特別是當(dāng)代中青年花鳥畫家，以學(xué)院教育中全面的訓(xùn)練為基礎(chǔ)，具有了接受和運(yùn)用多種語言的能力，探索跨形式跨技法的新路，選擇應(yīng)用已有的技法經(jīng)驗(yàn)，技法是舊有的，而選擇、組合是創(chuàng)造性的。無論水墨、重彩，還是白描、沒骨……這種種形式和技法都可以根據(jù)需要重新組合，而形成新語言式樣。
在借鑒繪畫新語言方面，中青年畫家表現(xiàn)了極大的熱情并取得了可喜的成果。畫家們致力的不只是花鳥形象的塑造和傳統(tǒng)美感的表達(dá)，造型的觀念已擴(kuò)大到對(duì)畫面整體氛圍的營造，這是由于當(dāng)代畫家自然觀的改變，要表現(xiàn)的是與生活環(huán)境密切關(guān)聯(lián)的生機(jī)勃發(fā)的生命精神，那種和諧的人與自然的相處關(guān)系。由于有一種大語言意識(shí)，在表達(dá)造型意味和心理感受方面的能力大大加強(qiáng)了。從畫展作品中看出，當(dāng)代花鳥畫家都有一個(gè)開放的心態(tài)，思索和實(shí)踐著用花鳥畫來表現(xiàn)現(xiàn)代情感和現(xiàn)代審美情趣，大語言意識(shí)由此而生。向傳統(tǒng)深入，向西畫、日本畫、裝飾畫、現(xiàn)代繪畫中吸取養(yǎng)分，包括試用一些新材料、新顏料，以及工具、裝潢方面的改革，都是在這方面的努力。當(dāng)前世界文化格局發(fā)生了極大的變化，花鳥畫這一獨(dú)特形式如何更好地保持自己的特色，如何與時(shí)俱進(jìn)發(fā)揚(yáng)這一特色，我們?cè)鯓硬拍軇?chuàng)造出在具有民族特色和人文傳統(tǒng)的同時(shí)，又具有現(xiàn)代文化特質(zhì)和當(dāng)代文化功能的新花鳥畫。從這樣一個(gè)高度來要求，中國畫要有一個(gè)品牌界定，花鳥畫也同樣如此，才能在世界文化格局中旗幟鮮明，才不會(huì)中斷、消亡，才會(huì)有生命力的拓展。于是不少人談到了要盡快研究討論當(dāng)代品牌的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)造更具時(shí)代性的“中國制造”。