瑪塔和米婭作為訪問藝術(shù)家來中國已經(jīng)呆了2個月了，在此之前她對這個東方的國度知之甚少，臨行前米婭的姑媽將家中珍藏多年的一本吳承恩著的《西游記》英譯本送給了她。這個講述了一只神奇的猴子和他們師徒一行如何克服重重困難，領(lǐng)略了種種異域風情、穿越陌生的國度最后修得正果的故事，仿佛是一個隱喻，鼓舞著兩個來自英國的女孩。她們在昆明創(chuàng)庫這樣一個藝術(shù)家聚集的社區(qū)工作和生活，在新的文化環(huán)境和新的生活的處境中，創(chuàng)作了豐富多產(chǎn)的作品，我們是否也可以將這些新鮮的視角和異質(zhì)的想象視為她們藝術(shù)化了的“東游記”呢？
在地球村的時代，瑪塔和米婭當然非常方便地來到中國，而無需象孫悟空一樣帶著唐僧一行辛苦地跨越千山萬水，所以她們對于這種文化交流和國際間藝術(shù)家進駐計劃的感受，就如同這個展覽的名字《羽毛球》一般：在文化和藝術(shù)這個大拋物線上，每個人都有著一個位置，這個位置不是別人給的，是自己賦予給自己的，而羽毛球就象是一種媒介，它既是一種游戲規(guī)則，也是一種美的形式，成為二位藝術(shù)家創(chuàng)作的象征，藝術(shù)家試圖通過它來劃出一條條屬于自己的拋物線。本次展覽，正是由兩位藝術(shù)家拋出的兩條美麗的弧線，有各自擅長的領(lǐng)域與媒材，代表各自不同的拋物線，由這樣不同文本脈絡(luò)的藝術(shù)家集合撞擊出來的羽毛球式的互動必定是有趣而可觀的。希望透過這樣的展出，再現(xiàn)兩位藝術(shù)家創(chuàng)作的現(xiàn)場，分享她們對不同文化的認知，從一個距離和不同的地理和文化的視野來觀察我們自以為熟悉的經(jīng)驗。另外，通過藝術(shù)家這種對于時代氛圍的藝術(shù)語言與造型思維的討論，展現(xiàn)當代藝術(shù)的當下性、日常性與延續(xù)性，提供創(chuàng)作上與文化環(huán)境一個更寬闊的試驗領(lǐng)域。
瑪塔瑪絲1972年出生于西班牙巴塞羅那，現(xiàn)生活和工作在倫敦，她在巴塞羅那藝術(shù)學院獲得了學士學士，在英國皇家藝術(shù)學院獲得了繪畫碩士學位。作為一位有國際視野，經(jīng)驗豐富的藝術(shù)家，她的藝術(shù)生涯包括：參加過“新英國繪畫：第二部分”、“粗俗與美麗”、“興盛的當代藝術(shù)”等重要的群展，今年6月她將在巴塞羅那那帕爾馬第七畫廓和的倫敦的手機之家畫廊做個人展覽?，斔俏簧朴诒磉_和勤于思辯的藝術(shù)家，她總是對周圍發(fā)生的一切表現(xiàn)出強烈的好奇，在她的作品中，生活中游戲簡單的規(guī)則常常被用來給她以指導，完成基礎(chǔ)藍圖。同時，在這種受限的活動中，為了增加創(chuàng)造力和樂趣，她引入了機會和自主決定的方法。在她看來游戲常常是真實世界的一種反映，它們提供了一種對結(jié)果不可知的行為模式。在瑪絲的作品中存在著相似的功能，比如：畫布總是有界限、作品總會受到限制、創(chuàng)作中觀念的局限、展覽環(huán)境以及觀眾的期望。從一開始，瑪塔在創(chuàng)作中就采用了游戲的規(guī)則和游戲規(guī)則提供的體系，在昆明創(chuàng)庫她利用了跳棋、撲克牌、麻將以及竹筐等中國日常生活中習以為常的什物用具和游戲規(guī)則，在創(chuàng)作中她直接采用了這些結(jié)構(gòu)，瑪絲試圖創(chuàng)造一個試驗空間和自我選擇的規(guī)則，這種與觀者共謀、互動的結(jié)果使她的作品充滿了活力和沖擊力；一種共鳴，一種在當代藝術(shù)中少見的愉悅的品質(zhì)。
米婭菲納德絲分別在英國皇家藝術(shù)學院。金史密斯學院和溫徹斯特藝術(shù)學院完成其學業(yè)。她在世界上很多地方進行過創(chuàng)作，在印度、東非、歐洲，在這些地方她完成了很多有影響的作品，比如“所有的生靈都是偉大和渺小的”，“在我試圖解釋你對我追捕時”“……或者不是？”和“我深深的深深的愛著你，我希望你也愛我?！边@些富于詩意的歌唱性的作品都是米婭對自身經(jīng)歷的自敘的整合，對生存和對存的質(zhì)問。正如米婭的自述：“我的作品是關(guān)于記憶和關(guān)系的”。她觀察世界的方式是豐富多彩的，無論走到哪兒，她爽朗的笑聲總是給人留下深刻的印象，這可能部分的與她英——印的血統(tǒng)和她在全世界“游牧”的生活方式有關(guān)。繪畫是她創(chuàng)作的主要形式，1998年她榮獲了赤而頓那繪畫獎，繪畫對她而言是一種表達，被分層，被擠壓和拉伸的方式，是自然的表達和自如的呼吸的符號。在創(chuàng)庫的駐地創(chuàng)作中，繪畫、日記、寫作、雕塑都成為一種表達她在這種“文化游牧”式的生活經(jīng)歷的方式。諸如對鳥和籠子以及色彩、炭棒和泥土等材料的使用，形成的作品表達了對概念和熟悉的集合。米婭透過這些充滿表現(xiàn)力的作品，給我們敘述了她長期變換國際藝術(shù)居駐地，對女性、家庭、故鄉(xiāng)、身體場域和生命延續(xù)的詮釋即轉(zhuǎn)換成質(zhì)疑，虛幻、不安否定的心路歷程，她拒絕在政治、文化、性別和角色上被定位和加簽，正反映出人類從20世紀后半期以來在移民世代中的游走和遷徙。
兩個月來，瑪絲和米婭在昆明、北京、香格里拉、麗江、大理……走過了她們藝術(shù)的中國之旅，正如米婭由西方帶回的“西游記”的寓意一樣：旅途中充滿了好奇、風險、困難和挑戰(zhàn)，而走過這段歷程，藝術(shù)家和我們都一同獲得了一段更開放、更具彈性的東成西就的經(jīng)歷和啟示。作為一個藝術(shù)自營空間，創(chuàng)庫上河車間希望扮演的是，成為藝術(shù)家實驗、創(chuàng)作的堅實后盾，同時，我們也思考如何讓這樣的地方更符合現(xiàn)代人的生活方式。我們認為藝術(shù)是關(guān)于風險的，藝術(shù)是關(guān)于采取一個立場、姿態(tài)，而不是一再重復(fù)其他策展人、評論家、藝術(shù)家早做過的東西，因此，我們要不斷迫使自己朝邊緣，臨界的方向發(fā)展，因此，上河車間執(zhí)著的是不斷嘗試新的實驗，上河車間將成為來自各地的藝術(shù)家和公眾自由發(fā)表、交流想法的開放空間，上河車間也將因為他們的參與而更加豐富、茁壯。
讓我們記住瑪塔和米婭的“東游記”，讓《羽毛球》般的美麗弧線永遠連接在我們之間。
葉永青2004年5月25日